Glavni Filmovi Quiara Alegría Hudes objašnjava što je trebalo promijeniti u filmu 'U visinama'

Quiara Alegría Hudes objašnjava što je trebalo promijeniti u filmu 'U visinama'

Koji Film Vidjeti?
 
Melissa Barrera kao Vanessa i Anthony Ramos kao Usnavi u U visinama .Macall Polay



richard gere carey lowell razvod

Prije Hamilton zauzeo svijet olujom, Lin-Manuel Miranda udružio se s dramaturginjom Quiarom Alegríjom Hudes kako bi stvorio U visinama , glazbeno ljubavno pismo zajednici Latinx i njujorškoj četvrti Washington Heights. Taj je mjuzikl bio dašak svježeg zraka koji je svjetlost reflektora dao zajednici koja na pozornici nije bila dobro zastupljena: potpuno latino emisija koju su napravili Latinosavci. Stoga ne čudi da će mjuzikl dobiti filmsku adaptaciju.

Baš kao što je smislila priču koja bi okružila dopadljive pjesme u scenskoj predstavi, Hudes preuzima zadatak prilagodbe vlastitog scenarija na veliko platno, uzimajući priču o jednom danu u životu zajednice na rubu promjena. Rezultat je mnogo jači narativ od izvornog mjuzikla, jer se širi na likove, radne niti i teme kako bi stvorio potresnu, pravodobnu i ujedno i bezvremenu priču o snovima, zajednici i Latinidadu upakiranu u filmski događaj ljeta.

Govoreći o Zoomu tijekom napornog dana tiska, Hudes je Bragancau rekla kako je svoj scenarij prilagodila velikom platnu, surađivala s redateljem Jonom M. Chuom na stvaranju vizualnih prikaza priče i proširivanju likova i tema originalne scenske predstave.

Promatrač: Kad ste ušli na ploču da napišete scenarij i počnete prilagođavati originalnu predstavu, što ste prvo htjeli isprobati sada kad ste imali puno veći prostor za igru ​​u usporedbi s pozornicom?

Quiara Alegría Hudes: Tri su stvari zaista bile poput mojih najvećih pitanja na početku. Jedna je bila o tome kako od scene prelazimo u pjesmu i da se ona ne osjeća otrcano ili neugodno, već da se osjeća kao prirodan i uzbudljiv napredak. Tako sam stvorio novi element, a to je da Usnavi sada svoju priču priča novoj generaciji koja je mlađa od Sonnyja. I razlog koji je taj, može se činiti kao da bi to trebala biti cijela njegova radnja, i na kraju sam to napravio, ali stvarni razlog koji postoji je jer tada znamo da je s njegove točke gledišta, pa je on naš pripovjedač . Pa kad nam kaže da su ulice napravljene od glazbe, znamo da uljepšava, takav je svijet on to iskusio. Dakle, publika se nadamo da te prijelaze razumije malo više.

Druge dvije stvari u smislu prilagodbe s pozornice na ekran su prilika da postanete ogromni i prilika da postanete sitni, izbliza. (L-R) Melissa Barrera, Leslie Grace, scenaristica / producentica Quiara Alegría Hudes i Daphne Rubin-Vega na snimanju.Macall Polay








Dakle, s ogromnim stvarima to je poput: Koliko velike možemo napraviti stvari? A Jon Chu, naš redatelj, sjajan je vizualni mislilac. Razmišlja o plesu, o spektaklu, o ljestvici. Dakle, bio je poput odgovora na to koliko velike stvari možemo učiniti ogromnima, sve dok uvijek budemo povezani sa zajednicom. On je razlog zašto koristimo ogromne prostore u filmu, poput bazena Highbridge, za stvaranje plesnog broja kakav nikada niste vidjeli u ljetnom filmu, gdje ljudi plivaju pod vodom i plešu. Tako smo pronašli mjesta u susjedstvu, u zajednici, koja su se prepustila tom velikom razmišljanju. A geografija ovdje, čak i geologija, prilično je zamašna i veličanstvena, tako da ćete biti na ljuljašci postavljenoj u parku J. Hood Wright i u pozadini vidite ogromni most. To nije CGI, to je zapravo tako kad visiš u haubi. Idete podzemnom željeznicom i zapravo ste na gotovo kilometar dugom tunelu pod zemljom koji postaje mjesto gdje Abuela Claudia vidi kako joj život bljesne pred očima.

U ovom filmu Abuela Claudia je Kubanka, dok je moja abuela bila Boriqua. Htio sam vidjeti kakve masline stavlja u svoju ropa vieju.

A onda s posljednjom, prilikom približavanja i sićušnog, puno toga bilo je u scenariju. Sjetio sam se da sam kao dijete bio gore u kući naše abuele u Phillyju, jer njezina soba ima jedinu s klima uređajem. Začuo se taj poseban zvuk zvona kad je podigla poklopac s lonca da vidi je li riža gotova, a koju bismo potrčali dolje čim bismo čuli da pita i možemo li jesti. Tako sam s filmom htio vidjeti Abuelu kako podiže poklopac s lonca, htio sam vidjeti kako para odlazi, htio sam vidjeti ropa vieja - jer u ovom je filmu Abuela Claudia Kubanka, dok je moja abuela bila Boriqua. Htio sam vidjeti kakve masline stavlja u svoju ropa vieju. Tako je bilo predivno izbliza i detaljno izvesti način na koji vam to pozornica ne dopušta.

Što se tiče postajanja ogromnim, koliko ste blisko surađivali s redateljem u smislu prebacivanja priče na vizualnu razinu?

Mnogo toga je napisano po scenariju, ali puno velikih vizuala dolazilo je izravno od Jona. Na primjer, uvijek sam znao da Paciencia Y Fe! bila je pjesma podzemne željeznice. Kad se vozite podzemnom željeznicom u New Yorku, vidite starješine kako se penju i spuštaju tim stubama jer dizala pola sata ne rade. Teško je doći od točke S do točke B i želio sam vidjeti Abuelu kako samo svakodnevno putuje na takav način. Napisao sam da to bude onaj 181. i Fort Washington, jer je to ono što Usnavi o tome repa na početku, jer taj ima stvarno strme stepenice. Ali onda smo na izviđaču lokacije pronašli tunel i tamo premjestili viziju.

Ali tada su postojale stvari koje nikad nisam stavio u scenarij koje je Jon upravo smislio. Ono što je učinio s No Me Diga u Danielinom salonu krajnja je radost što postoje uređeni nokti koji tapkaju i klikću u glazbi, jako mi je drago! A jedan od smiješnih vizuala u njemu je da su tu glave, glave perike se smiju. I razlog zbog kojeg to volim - nikad to nisam stavio u scenarij - ali razlog zbog kojeg to volim je taj što ako hodate po Washington Heightsu, bilo kad, osim u siječnju i veljači, kada je prehladno, sve trgovine odjećom to je poput scena manekena. Vidite kao da manekeni nose traperice i druge stvari, tako da sam volio vidjeti čak i predstavljene manekene. To je takav okus susjedstva.

Ono što me pogađa jest da sam, kad sam počeo pisati scensku predstavu ‘U visinama’, još uvijek tražio ¿bendición ?, i dalje sam tražio blagoslov od svojih starijih. Sad sam ja taj koji daje blagoslov.

Tada također spominjete kako ide sitno i specifično. Neopisiva je radost koja dolazi kad čujete kako netko govori blagoslov? u filmu. Koliko ste tih hiper-specifičnih detalja htjeli ubaciti u scenarij, a da on nekako ne pretjera ostatak filma ili ne postane previše ometajući?

Ono što je lijepo kod filma je ako je previše, možete ga rezati. Tako zapravo možete otkriti one tanke crte u procesu uređivanja. Ali ono što me pogađa je da kad sam počeo pisati scensku predstavu U visinama , Još uvijek sam pitao blagoslov? , Još uvijek sam tražio od starijih blagoslov. Sad sam ja taj koji daje blagoslov. Zaista sam odrasla s U visinama na neki način, tako da sada mogu vidjeti te male detalje s dvije strane. Oženio sam se svojom dušicom iz srednje škole. Upoznali smo se kad smo imali 17 godina u Philadelphiji, tako da sam za mene bili Benny i Nina. To je bila moja priča, ali više nije moja priča. Sada je moja priča Kevinova priča jer pokušavam uravnotežiti svoje snove prema svojoj djeci i slobodu koju želim da osjećaju, također sa osjećajem utemeljenosti i vrijednosti. Pa, znate, odrasla sam s tim detaljima. (P-R) Lin-Manuel Miranda i Quiara Alegría Hudes na snimanju.Warner Bros. Slike



Govoreći o Nini, bilo mi je fascinantno ono što ste učinili šireći priču tog lika na ekranu, ista stvar sa Sonnyjem. Je li vas to nešto oduševilo kad ste poveli priču na veću pozornicu?

Znate, jedna stvar koja je bila zanimljiva na prijemu kad smo donijeli U visinama Broadwayu bio sam da sam čuo kako mnogi ljudi kažu da stvarno nisu vjerovali da će Nina imati takve izazove kako bi stigla na Stanford kao studentica prve generacije na fakultetu, što: Dižem ruku. To je i moj slučaj. Ide na elitni fakultet, također podižući moju ruku. To sam i učinio. I to je najbijeliji prostor u kojem je ikad živjela. I to je najbogatiji prostor u kojem je ikad živjela. Ljudi stvarno nisu vjerovali da će se ona boriti i ja sam poput, vjerujte mi, jer sam bio dio Boriqua latino zajednica također na Yaleu. I ja znam. Znam, jer smo podijelili priče.

Tako sam s filmom želio još dublje kopati. Zapravo sam shvatio tu kritiku kao izazov i idem, Oh, stvarna je. Tako da ću zapravo potrošiti više vremena na to i ići ću dublje. U ovom slučaju, financijskoj dezorijentaciji i financijskom pritisku elitne školarine, dodao sam cijelo ovo iskustvo koje ima s mikroagresijama i osjećaj kao da ponekad mora opravdati svoje prisustvo u nekim od onih soba na Stanfordu. U međuvremenu, njezin će otac prodati posao u kojem je odgojena da dovrši plaćanje školarine, a ona je, iskreno, ne znam isplati li se, tata, toliko ćeš se odreći i toliko se žrtvovati za ovo mjesto koje ponekad izričito jasno daje do znanja da me ne žele, pa se moraju pomiriti s tim proturječnostima u filmu.

Također sam želio dodati i malo dublje istražiti priču o imigraciji. Ne zanima me s političkog gledišta. I moram reći, mislim da je politika na toliko načina zakazala ljudskim pitanjima. Zanima me s ljudske točke gledišta, jer kao što to dobro znaju naše latino zajednice, to nisu valovi. To su naša braća, naše majke, naše susjede i tamo sam stvarno želio ispričati ljudsku priču. Htio sam ispričati tu priču preko Sonnyja, jedinog lika bez osjećaja nostalgije za bilo kojim drugim mjestom osim za New York. Ostali likovi vide do horizonta. Usnavi posebno, on misli da je dom Dominikanska Republika, ali Sonny ide ne, ja sam Njujorčanin. Da sam osvojio 96 000 USD, uložio bih ga u zajednicu. Ovo je moj dom. I ono što doznajemo na kraju jest da je on zapravo taj s najvećom preprekom da se u potpunosti integrira u društvo, a ne po njegovom izboru.

Središnja ideja filma je ideja mali snovi , ili mali snovi. I zapravo propitujete tu ideju kroz nekoliko likova i snove koje oni do kraja ne znaju bi li trebali ganjati. Zašto je to bilo nešto važno za istražiti u filmu?

Mislim da se pojam snova može previše pojednostaviti kad dođete do točke kada bi se oni mogli ostvariti ili se ipak ostvariti. To je dio života, a život je neuredan, a život je kompliciran, pa film zaista izgleda kao da je ta činjenica. Usnavi je u trenutku o kojem je uvijek sanjao, o povratku u Dominikansku Republiku i ponovnom otvaranju bara svog oca, i u trenutku je u kojem ima priliku to ostvariti. Veliko je. San mu je nadohvat ruke. Problem je u tome što da bi ispunio taj san, mora iza sebe ostaviti ljude koje voli, a to je nešto o čemu nikada nije stvarno razmišljao, a to postaje stvarno.

Slično tome, Nini se ostvario san. Bila je ravna studentica. Ona je intelektualka i ide na mjesto gdje će njezin intelekt biti izazvan. Došla je tamo i otkrila: Ovaj je san puno složeniji nego što sam mislio, i znači li to da izdajem i napuštam stvari koje su me zapravo stvorile, mene? Dakle, ono što radimo kada se naši snovi nekako sruše na to koliko je život kompliciran, suština je filma.

Htio sam završiti pitanjem o Abueli Claudiji i njezinom broju, Paciencia y Fe, jer je i jedan i drugi lijep slijed, ali dolazi i u sasvim drugom trenutku nego u scenskoj predstavi. Kako ste se odlučili za tu promjenu?

Dobivanje Olge Merediz da se vrati dok je Abuela Claudia osjećalo se oboje kao dobitak na lutriji, ali i potpuno prirodno i organsko. Činilo mi se kao da samo nastavljamo proces koji smo započeli, mislim 2005. godine, kad je počela raditi na scenskoj produkciji. Dakle, kad smo se upoznali, vratili smo se opet u iste razgovore koje smo vodili prije više od 10 godina kao da nije prošlo vrijeme. Što se tiče Paciencia y Fe, napravili smo to kao snimanje preko noći, a ona je bila izvanredna. Drži kameru i drži središte poput stabla sekvoje ili Ceibe. Super je prizemljena i ukorijenjena, veličanstvena i snažna.

A onda je Jon izgradio ovaj nevjerojatni kinematografski svijet oko sebe, ovaj nevjerojatan plesni broj oko sebe. Kad smo snimili to preko noći, u ovom smo tunelu podzemne željeznice i vani je stotinu stupnjeva. Zidovi se doslovno znoje. Mogao bi obrisati znoj sa zidova. I gledam ovo i razmišljam, Život joj blista pred očima. To je ono što je ovaj tunel. Ovo je tunel o kojem razgovaraju.

U tom je trenutku broj još uvijek bio na izvornom mjestu iz predstave, ali dok smo ga snimali, počeo sam shvaćati da snimamo nešto drugačije od onoga što smo mislili da jesmo. U scenskoj emisiji, kao i u originalnom scenariju, Paciencia y Fe govorila je o ženi koja gleda svoju životnu priču. Ali kad smo ga snimali na tom mjestu, bio je to ženski život koji joj je blistao pred očima. I to nam je reklo da mora ići na drugo mjesto u filmu.


U visinama je u kinima i na HBO Max 10. lipnja.

Članci Koji Bi Vam Se Možda Svidjeli :