Glavni umjetnosti Šest domova američkih umjetnika koje treba posjetiti ovog ljeta

Šest domova američkih umjetnika koje treba posjetiti ovog ljeta

Koji Film Vidjeti?
 

Postoji nešto čarobno, ili ponekad šokantno otkrivajuće, u iskustvu posjeta domu omiljenog umjetnika. Takav posjet ne samo da daje kontekst njihovoj inspiraciji, već također može razotkriti umjetnikov proces - kako je on ili ona izvršio djelo kojem se najviše divimo.



Međutim, nemojte pretpostavljati da su takva putovanja samo za predane obožavatelje djela određenog umjetnika. Na svojoj web stranici, program Historic Artists’ Homes and Studios (HAHS), koalicija 55 muzeja koji su bili domovi i radni studiji američkih umjetnika, sugerira da postoje nekoliko razloga izvan obožavateljstva za putovanje . Na primjer, posjećivanje domova umjetnika omogućuje da se nauči 'nešto o pragmatičnim zahtjevima umjetnosti' i 'napornom radu ruku i glave koji se odvija kada se stvara umjetnost'. Što je još važnije, posjet umjetnikovom domu omogućuje razaznavanje odnosa između umjetnika, njihove umjetnosti i njihove okoline.








A kako su to lijepe sredine. Sa svojim velikim cijenjenjem estetike, umjetnici tako često dolaze iz (ili puštaju korijene) u krajevima s vidicima koji su poslastica za oči. Također su često sakupljači umjetnost i starine , ispunjavajući svoje domove lijepim stvarima vrijednim muzeja. Posjet umjetničkim rezidencijama navedenim u nastavku višestruko je iskustvo—ono koje može nahraniti dušu doživotnog obožavatelja ili probuditi novo razumijevanje za umjetnikov rad.



Kuća muzej Edwarda Hoppera

Putovanje počinje na istočnoj obali, dvadeset milja sjeverno od New Yorka u Nyacku, u kući gdje je američki realist slikar i grafičar Edward Hopper (1882.-1967.) rođen je. Hopper je zaslužan za definiranje izrazito američkog stila figurativnog slikarstva koje je uhvatilo osjećaj izoliranosti i usamljenosti u ruralnim i urbanim okruženjima.

Kuća u stilu kraljice Anne, smještena nedaleko od Hopperova gradskog stana i studija na 3 Washington Square North gdje je živio veći dio svog odraslog života, ostala je u obitelji sve do Hopperove smrti, kada je propala. U znak priznanja umjetnikovom statusu i njegovoj trajnoj popularnosti, Hopperova kuća postala je neprofitni umjetnički centar 1971. nakon što je u potpunosti obnovljena, a sada je uvrštena u Nacionalni registar povijesnih mjesta.






Otvoreno za javnost tijekom cijele godine od četvrtka do nedjelje ili prema dogovoru od ponedjeljka do srijede, mjesto nudi raznovrstan program kulturnih događanja i izložbi, kao i priliku vidjeti pogled na rijeku Hudson koji je mladi Hopper snimio u njegovi najraniji crteži i slike.   Velika kuća od cigle smještena iza drveća

'Nighthawks' Edwarda Hoppera, 1942. Umjetnički institut u Chicagu



Problem

  Umjetnik
Državno povijesno mjesto Olana. Fotografija: Peter Aaron/OTTO

Zatim krenite zapadno prema Greenportu i povijesnoj obiteljskoj kući i studiju Frederica Edwina Churcha (1826.-1900.), jednog od vodećih slikara pejzaža devetnaestog stoljeća. Church je bio među rijetkim umjetnicima koji su za života postigli međunarodnu slavu, pohvale kritike i veliki financijski uspjeh. Studirao je kod još jednog velikog američkog umjetnika, Thomasa Colea (1801.-1848.) u Catskillu u New Yorku, potom je osnovao studio u New Yorku, a odande je mnogo putovao na ekspedicijama crtanja. Njegova rezultirajuća monumentalna platna povezuju američki identitet s krajolikom novog svijeta.

Godine 1860. Church je svoju obitelj smjestio u dvorac u Dolina rijeke Hudson da su on i žena Isabel kasnije nazvali Olana. Zatim je proveo sljedećih četrdeset godina projektirajući sve aspekte prostranog krajolika od 250 hektara. Danas je ljetnikovac Olana i okolno zemljište jedan od najnetaknutijih posjeda koje su dizajnirali umjetnici u Sjedinjenim Državama. Umjesto slikanja krajolika, Church je krajolik, uključujući i strukture na njemu, pretvorio u umjetničko djelo, a Olanu mnogi smatraju jednim od najvećih Churchovih umjetničkih remek-djela.   Sepija tonirana fotografija umjetnika koji radi u svom studiju

'Pejzaž Nove Engleske', 1851. Muzej lijepih umjetnosti, Springfield, Massachusetts

Chesterwood

  Boje i kistovi ispred surovog krajolika.'s space filled with statues and tools
Interijer Chesterwoodovog studija. Fotografija: Daderot

Odatle planirajte posjet domu i studiju kipara Daniela Chestera Frencha (1850.-1931.) u Stockbridgeu, Massachusetts, koji je popularno odredište za umjetnike i ljubitelje umjetnosti. French je jedan od najistaknutijih američkih kipara s kraja 19. i ranog 20. stoljeća, najpoznatiji po svojim povijesno značajnim, klasičnim, figurativnim skulpturama poput Concord Minute Man (1874.) izložen kip u Concordu, Massachusetts i monumentalna skulptura Abrahama Lincolna iz 1920. na ulazu u Lincoln Memorial u Washingtonu, D.C.

Godine 1896. French je kupio 150 hektara poljoprivrednog zemljišta u krajnjem zapadnom kutu Massachusettsa gdje je surađivao sa svojim prijateljem i arhitektom Henryjem Baconom na projektiranju i izgradnji ljetnog imanja i studija. Mjesto, u srcu Berkshiresa, bilo je utočište od ljetnih vrućina u New Yorku za Frencha i njegovu obitelj i postalo je užurbano mjesto okupljanja kiparevih klijenata i prijatelja. Kuća, elegantni georgijanski stil i studio okruženi su lijepo održavanim vrtovima koji su otvoreni za javnost od kraja svibnja do kraja listopada. Unutra posjetitelji mogu vidjeti opsežnu zbirku kiparevih radova, pripremnih crteža i modela koje je koristio Francuz, kao i redovite izložbe skulptura suvremeni umjetnici .

  Velika kuća s mnogo krovova ispred planinskog pogleda
Daniel Chester French u svom studiju u New Yorku 1889. Odjel zbirki slika, Knjižnica umjetnina Nacionalne galerije

Studio Grant Wood

Dok ljubitelji umjetnosti zasigurno mogu provesti cijelo ljeto posjećujući domove i studije poznatih američkih umjetnika u regijama New Yorka i Nove Engleske, razmislite o putovanju u Cedar Rapids, Iowa. Ovdje je Grant Wood (1891.-1942.), srednjozapadni američki regionalist najpoznatiji po svom ikoničnom dvostrukom portretu američka gotika' (1930), živio, radio i stvorio mnoge od svojih najpoznatijih slika.

Wood je imao interes za arhitekturu i dizajn koji je vidljiv u stilu umjetnosti i obrta interijera kombinirane kuće i studija u kojem je boravio od 1924. do 1935. Umjetnik je zapravo živio besplatno u kočiji u zamjenu za stolarske radove za lokalnu mrtvačnicu i sam modificirao prostor, pretvorivši ga u svoj idealan studio. Sam prostor je malen, ali Muzej umjetnosti Cedar Rapids—u kojem se nalazi najveća zbirka Grant Wooda u SAD-u i upravlja Grant Wood Studiom—nalazi se samo tri ulice dalje.

Čuvena 'American Gothic' Granta Wooda. Ovo je djelo u javnoj domeni.

Dom i studio Georgije O’Keeffe

Slikarski materijali izloženi u muzeju O’Keeffe u Santa Feu, NM. Fotografija: Scotwriter21

Krećući se južno i zapadno od Cedar Rapidsa do Georgia O’Keeffe Muzej u Novom Meksiku je iskustvo koje otvara oči, geografski, psihološki i estetski. Sofisticirana O’Keeffe bila je feministica i supruga poznatog fotografa Alfreda Stieglitza, koji joj je pomogao pokrenuti karijeru kada je New York postajao središte svijeta umjetnosti. Ali O'Keeffe je izgubila srce za Novi Meksiko nakon što je vidjela surove, isušene vizure koje su joj postale neke od omiljenih tema za slikanje i skiciranje, a njezini oštro promatrani krajolici s jugozapada (zajedno s njezinim apstrakcijama cvijeća) pomogli su definirati modernistički pokret u Americi umjetnost.

O’Keeffe je izgradio kuću i studio u Santa Feu zajedno s drugim kompleksom pedeset dvije milje sjeverno u Abiquiúu. U početku je putovala amo-tamo između New Yorka i Novog Meksika, ali na kraju je njezino preseljenje na jugozapad postalo trajno. O’Keeffe je umrla 1986. u dobi od 99 godina u svom voljenom domu u Santa Feu—u kojem se sada nalazi Muzej Georgije O’Keeffe. Osim izleta u muzej, posjetitelji mogu rezervirati poseban obilazak kuće i studija Georgije O’Keeffe Abiquiú s njezinom bivšom družicom i tajnicom, Agapitom “Pita” Lopez. Tri generacije Lopezove obitelji radile su za O’Keeffe i brinule se za njezino imanje Abiquiú, a on pruža intiman, osoban pogled na život kultne umjetnice.

„Crvena kana“, Georgia O’Keefe iz 1923. izložena na Akademiji likovnih umjetnosti u Pennsylvaniji. Ljubaznošću Akademije likovnih umjetnosti Pennsylvanije

uredske stolice za probleme s leđima

Kuća Maloof

Dom Sama Maloofa, svjetski poznatog drvodjelca, majstora za izradu suvremenog namještaja i MacArthur Fellowa. Ljubaznošću Maloof House

Posljednja postaja na ovom izletu je prekrasna Maloofova kuća u podnožju kalifornijskih planina San Gabriel. Sam Maloof (1916.-2009.) bio je prvi obrtnik kojemu je dodijeljena MacArthurova stipendija za 'genija' i priznat je kao jedan od najboljih drvoprerađivača našeg vremena. Kao vođa kalifornijskog modernog umjetničkog pokreta, više od pola stoljeća do svoje smrti u 93. godini dizajnirao je i proizvodio namještaj prožet strogom zanatskom vještinom iz sredine stoljeća.

Kombinacija doma i studija koju je dijelio sa svojom suprugom Alfredom – koja je sama po sebi bila umjetnica – jedinstvena je. Prostrano imanje, koje je organski raslo tijekom 1980-ih dok je par projektirao i dodao 16 soba izvornoj kući, izgleda kao srušena hrpa dječjih kocki, s različitim kutovima krovova soba i radionica usmjerenih u svim smjerovima. Unutrašnji detalji svake strukture izrađeni su ručno i uključuju dojmljivo izrezbareno spiralno stubište,  organski zakrivljene drvene zasune, vrata koja podsjećaju na bambus i zapanjujuće arhitektonske ukrase. Nije iznenađujuće da umjetnine koje je par sakupio nadopunjuju svaku sobu.

Divan od orahovine i kože, koji je izradio Maloof 1969. godine, izložen u kalifornijskom muzeju Oakland. Fotografija Jima Heaphyja.

Članci Koji Bi Vam Se Možda Svidjeli :