Plesna dvorana Roseland, na svom originalnom mjestu u 51. ulici i Broadwayu, 1940-ih. (Fotografija putem Getty)
najbolja usluga traženja telefonskog broja
Stojeći ispred dvorane Roseland Ballroom, skvota, trokatnog glazbenog prostora u West 52nd Streetu između Broadwaya i Osme avenije, teško je zanemariti koliko klub izgleda izvan mjesta usred mnoštva banaka, hotela i višestambenih etažnih zgrada. u bliskoj daljini. Dakle, kad se Roseland zatvori u travnju, ne treba čuditi da će klub biti srušen i na njegovom mjestu će biti podignuta stambena zgrada od 59 katova, kao Promatrač doznao je od glasnogovornika vlasnika kluba, programera Laurencea Ginsberga.
To neće biti prva smrt za Roseland. Plesna dvorana, koja je otvorena 1919. godine, a nekoć je ugostila ljude poput Louisa Armstronga, Glenna Millera i grofa Basiea, čiji je živahni Roseland Shuffle ovjekovječio mjesto održavanja u pjesmi, prvi je put srušena 1956. Ubrzo nakon toga, klub se preselio na svoje trenutno mjesto oko kut. Otada su Nirvana, Rolling Stones i Beyoncé uveličali njegovu pozornicu, osiguravajući joj mjesto u modernoj glazbenoj industriji.
Ali kad Roseland ovaj put padne - ispraćen s nizom emisija Lady Gaga - neće biti trećeg čina. I u gradu koji je vidio toliko ikonskih glazbenih mjesta u proteklom desetljeću, to je uznemirujuće konačnost te činjenice slijeće poput zahrđale igle na vinilnu ploču.
Prošlog studenog, Sullivan Hall zatvorio je svoja vrata ubrzo nakon što su izašle vijesti o skoroj smrti Roselanda. 2012. godine Kenny’s Castaways, ta stara Village Village, prestao je poslovati. Isto tako i salon Lenox u Harlemu. Don Hill je zatvoren 2011. Tvornica pletiva preselila se u Williamsburg 2009. Tony-a, bastiona avangardne scene u Downtownu, više nema. A 2006., da se vratimo malo unatrag, CBGB, koji je prije 40 godina bio domaćin prvijenca Ramonesa, uzeo je posljednji dah. Popis se nastavlja. 
Lenox Lounge prije nego što se zatvorio 2012. godine. (Fotografija putem Flickr-a)
Mnogi će vam stanovnici New Yorka reći da se glazbeni prostori u gradu zatvaraju desetljećima - Palladium, Fillmore East i Hipodrom su svi stradali prije prijelaza tisućljeća - ali nikada prije, čini se, nismo vidjeli ovu vrstu raširenosti, nekontrolirani rast na štetu toliko svetih mjesta.
Prema Justinu Kalifowitzu, osnivaču i predsjedniku Downtown Music Publishinga, New York je izgubio mjesto kao neprikosnovena svjetska glazbena prijestolnica. U šali kažem da je to bila godina kad smo izgubili Grammyje, rekao je gospodin Kalifowitz, ne baš u šali.
I ne nestaju samo klubovi, kao što je gospodin Kalifowitz jasno rekao. Ubrzo nakon što su Grammyji izgubljeni od Los Angelesa 2004. godine zatvorila se tvornica hitova koja je, među ostalim, snimila Steviea Wondera, Michaela Jacksona i Brucea Springsteena. 2007. godine Sony Music Studios je doživio istu sudbinu. I dok glazbenici još uvijek dolaze u grad - uvijek će i doći - mnogi se također trude za pristupačnije gradove poput LA, Detroita i Nashvillea.
Mislim da je New York još uvijek jedinstven za sve velike gradove po vrsti manične energije koju proizvodi, rekla je povjesničarka umjetnosti Roselee Goldberg, upitana da procijeni kulturno zdravlje grada. No, visoke najamnine i luksuzni razvoj onemogućili su, prema njezinim riječima, da se mladi umjetnici osjećaju ugodno u gradu. Znači da nemate ono pravo rađanje kreativnosti sljedeće generacije, upozorila je, što moramo nastaviti.
LAKO JE kriviti Michaela Bloomberga. Tijekom svojih 12 godina gradonačelnikovanja, na kraju je preusmjerio gotovo polovicu grada.
Pod Bloombergom, njujorška je kultura krvarila, a sve je to zamijenila mrtvačka istost, rekao je Jeremiah Moss, autor bloga Nestajanje New Yorka . Glasna, znojna, prljava glazba koja se pušta u razuzdanim starim klubovima ne odgovara toj viziji današnjeg New Yorka. Jednokratna je, i tako ide.
No, prema etnomuzikologu i jazz trombonisti Chrisu Washburneu, glazbena vitalnost grada već se neko vrijeme gubi zbog niza čimbenika, uključujući rat protiv droga, koji je zatvorio velik broj lokacija, posebno na latino glazbenoj sceni , dok je vlada surovala protiv industrije droga.
Osamdesetih ste mogli svake večeri u tjednu posjetiti salsa bend u pet do osam različitih klubova, rekao je. Sad salsu, ako imate sreće, možete vidjeti u jednom ili dva kluba po noći i to je to. 
Fillmore East, smješten na 2. aveniji i istočnoj 5. ulici, 1970-ih. (Fotografija putem Getty)
Drugi je problem, kako ističe gospodin Washburne, taj što su brojni klubovi vezani uz desetogodišnji komercijalni najam. Kad istekne taj najam, iznajmljivači često dižu cijene. (Ostali čimbenici, dodaje, uključuju zabranjujuće zakone o kabareu i nepredviđene posljedice gentrifikacije, poput strožih propisa o buci.)
Gospodin Washburne ne želi biti Cassandra, ali priznaje da je glazbenicima sve teže pronaći mjesta za sviranje, čak i dok Brooklyn radi na tome da uhvati opuštenost.
Teško je doći i do prostora za probe. Spaceworks, neprofitna organizacija koja kreativnim vrstama pruža pristupačan studijski prostor, čini sve kako bi ublažila problem, ali mnogi glazbenici, i većina umjetnika po tom pitanju, često rade toliko naporno da iznajme stanarinu da se nemaju vremena usredotočiti na njihov zanat.
Dio toga da postanete stvarno dobar glazbenik - ili bilo što drugo - ima vremena uložiti to, rekao je Steven Mertens iz indie grupe Moldy Peaches, koji se prošle godine preselio u Los Angeles iz Williamsburga, gdje je živio desetljeće. Ako cijelo vrijeme provodite u slikanju stanova ili barmenstvu ili ste konobar, tada nećete vježbati sa svojim bendom.
NESENTIMENTALNO KAO jesu, Njujorčani se ne žele zadržavati na tim stvarima.
Sjajna mjesta se zatvaraju, rekao je glazbeni novinar Michael Azerrad. Nakon nekog vremena oko toga se razvije debela koža - kao što to radite sa svime ostalim u New Yorku.
I tamo jesu još uvijek dobar broj mjesta za gledanje glazbe uživo u gradu, kako ističe. Samo na Manhattanu kantautori imaju Rockwood i Dnevni boravak. Klaviri, salon Mercury i Cake Shop pružaju utočište indie-rockerima. Plesna dvorana Hammerstein i Terminal 5 imaju kapacitete slične Roselandu. Village Vanguard, Jazz Standard, Birdland i Smalls podržavaju gradsku jazz scenu.
Ipak, New York koji je stvorio Strokes, Yeah Yeah Yeahs, Interpol, pa čak i Mooney Suzuki krajem 90-ih i početkom aukcije, kada je najam bio barem nekako pristupačan, čini se dalekom stvarnošću. A Patti Smith je ambicioznim umjetnicima rekla da pronađu novi grad i Davida Byrnea inzistiranje odlazi iz New Yorka ako bude još sanirano, stvar se osjeća posebno hitnom. 
Kenny’s Castaways, u selu. (Fotografija putem Flickr-a)
Doista, nije slučajno da toliko memoara iz New Yorka iz 1970-ih - gđe. Smith's Samo prijatelji , Jamesa Wolcotta Lucking out , Richard Hell’s Sanjao sam da sam vrlo čist skitnica , da nabrojimo tri - objavljuju se sada, vođeni nekakvom tjeskobnom nostalgijom za starijim, oštrijim New Yorkom.
No nostalgija može biti opasna.
Ne mislim da se uopće radi o sentimentalnosti, ustvrdio je Romy Ashby, koji je radio s Blondie i piše blog Šetači u gradu . Išao sam na sastanke odbora zajednice, a tamo su stajali ljudi i proklinjali ljude na panelima, jer će biti deložirani. Ako ste suočeni s tim, to možete nazvati sentimentalnim. Volim izlaziti i slušati glazbu, a za to se ne očekuje da platim 100 dolara. To nije sentimentalno - samo je praktično.
Za Larryja Blumenfelda, koji obrađuje jazz za Wall Street Journal i napisao je o glazbenoj sceni u New Orleansu nakon uragana Katrina, stvar nije toliko u gradskom kulturnom zdravlju u cjelini koliko u određenim četvrtima u New Yorku koje podržavaju i njeguju različite kulture.
Uvijek je tužno gubiti kultna mjesta i scene, ali scene se mijenjaju, rekao je gospodin Blumenfeld. Uglavnom, mjesta se mogu vratiti, a sama umjetnička forma može se obnoviti. Uzrok za veću uzbunu je kada razvoj istisne same kvartove koji stvaraju kulturu, jer se to možda neće vratiti.
NIJE SAMO New York. Čitava glazbena industrija mijenja se u smislu stvaranja novih modela, rekao je gospodin Washburne. Više se osjeća kao prijelazna faza.
Lokalno to znači decentralizaciju. Posao s džinglom je oskudan, a većina filmskih zvučnih zapisa sada se snima negdje drugdje, često u Kanadi, prema gospodinu Washburneu. Ali ovaj generalizirani nedostatak strukture rezultirao je i nekim zanimljivim ishodima. Glazbenici su, na primjer, počeli preuzimati na sebe postavljanje prostora za izvedbu 'uradi sam' diljem općina (jazz scena u Brooklynu je dobar primjer , s široko rasprostranjenim krugovima malih mjesta, poput ShapeShifter Lab, IBeam i Douglass Street Music Collective).
No dok se ta tranzicija odigrava, grad pati, prema riječima gospodina Kalifowitza, iz Downtown Music Publishinga. 
Plesna dvorana Roseland, danas. (Fotografija putem Getty)
Na strani benda imat ćete svoje umjetnike u New Yorku koji žele isisati sve što grad ima, a ovo je grad koji ih definira i oni će i dalje biti ovdje gotovo bez obzira na sve , On je rekao. Kad razmišljate o široj industriji, ne razmišljate samo o prvim umjetnicima - morate razmišljati o producentima, ton majstorima, tekstopiscima i gitaristima. Ako je manje mjesta, manje je ton majstora, a svi ti ljudi čine cjelokupnu industriju koja pati.
Gospodin Kalifowitz ipak ne misli da je situacija bezizlazna. Vjeruje da grad to može preokrenuti na način na koji je gospodin Bloomberg revitalizirao njujoršku filmsku industriju uz pomoć Katherine Oliver, povjerenice gradonačelnikova Ureda za medije i zabavu, kroz program Made in New York koji uključuje porezne olakšice i pojednostavljeni postupak izdavanja dozvola, između ostalog. (U nedavni esej za Billboard.com, gospodin Kalifowitz iznio je svoj plan, koji sugerira da gradonačelnik Bill de Blasio uspostavi Ured gradonačelnika za glazbu.)
Postoje neki obećavajući signali. U veljači, Jimmy Fallon's Večerašnja emisija - važna izložba za glazbenike - dolazi u New York. A činjenica da je Karen Brooks Hopkins, predsjednica Brooklynske glazbene akademije, dio prijelaznog tima gospodina de Blasija nagovještava glazbenike u gradu.
Gospodin Kalifowitz je stvarna prilika da grad preispita vrijednost glazbe u zajednici.
I kako se to mjeri s 59-katnom stambenom zgradom.
