Da na naslovnici njihovog istoimenog albuma prvijenca 1969. godine.Youtube Možda nikada nećemo shvatiti nepoštovanje koje je Jann Wenner pokazivao prema progresivnom i hard rocku otkad je prvi put započeo Kotrljajući kamen Prije 50 godina.
Po riječima lika Jasona Leeja u Zamalo poznat , Wenner je vodio časopis koji je uništio 'Laylu', razbio Cream i pokidao svaki album koji je Led Zeppelin ikad napravio.
Iako se film temelji na avanturama redatelja Camerona Crowea kao dopisnika turneje, činjenica je Kotrljajući kamen poslao tinejdžera na put s nekim od ovih masivnih bendova samo naglašava koliko ih je Wenner smatrao neozbiljnima, unatoč Croweovom majstorstvu pisanja u tako mladoj dobi.
Jedan od prvih bendova s kojima je Crowe razgovarao bili su mu tada najdraži, engleske ikone progresivnog rocka Da , za podzemne novine sa sjedištem u San Diegu. Kad je počeo redovito pisati za Kotrljajući kamen , izlazak na cestu s engleskom prog odjećom bio je jedan od njegovih početnih zadataka, iskustvo koje bi mu pomoglo u stvaranju Zamalo poznat .
Zajedno smo obišli Južnu Kaliforniju, napisao je u linijskim bilješkama uz box set 2002. godine U riječi (1969-) . Bilo je to prvi put da sam uistinu vidio kako bend djeluje, nježna kemija grupe. Bilo je krajnje ozbiljno u njihovoj potrazi da budu uistinu sjajni, uvijek u kombinaciji s humorom koji je bljesnuo tik ispod površine.
U petak, 7. travnja, konačno će se uvesti u Da Kuća slavnih rokenrola .
Nažalost, nakon svega ovog vremena, sa svih pet članova klasične postave benda živih i zdravih i sigurno za reunion nastup na svečanosti, grupa će ući u dvoranu bez svog neustrašivog originalnog basista Chrisa Squirea koji je umro leukemije u lipnju 2015.
Što se tiče vremena za tisak, šanse da Jon Anderson, Steve Howe, Bill Bruford i Rick Wakeman, zajedno s bivšim članovima Tonyjem Kayeom, Trevorom Rabinom i Alanom Whiteom nastupaju u Barclays Centeru ovog vikenda u nekom svojstvu izgledaju sasvim vjerojatne.
Ipak, uvođenje Da ’u Dvoranu nije bez kontroverzi - buduće moći prepoznaju samo ono Unija doba benda: Howe, Anderson, Squire, White, Bruford, Wakeman i Rabin. To znači da, umjesto brojnih drugih glazbenika koji su godinama bili dio Yesa, dvije njegove najvažnije povijesne komponente - Trevor Horn i Geoff Downes iz The Buggles - neće biti uzete u obzir.
To je istinski zločin, pogotovo ako uzmete u obzir Drama / 90125 postave grupe da budu jednako važne za njezinu vremensku traku kao i bend koji nam je dao Krhka i Blizu ruba .
Ipak, ono što je najvažnije za preživjele članove klasične postave Yes i njegove legije tvrdokornih obožavatelja jest da su napokon prepoznati u ovoj sumnjivoj instituciji, bilo u dobru ili u zlu.
Njihova je glazba i dalje važna, iz godine u godinu, zaključio je Crowe u svojoj U jednoj riječi linijske bilješke. Koji god trend bio u modi, uvijek možete pronaći Da na bilo kojem radijskom brojčaniku.
Evo pet najzapaženijih djela Da, koja se protežu u glavnim godinama benda (1969.-1989.) Koja dokazuju zašto su uvijek zaslužili mjesto u Rock and Roll Kući slavnih, bez obzira da li su to htjeli priznati njegovi vratari.
5) Anderson, Bruford, Wakeman, Howe (1989.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=VOYPKRP0sDA&w=560&h=315]
Nije moguće upotrijebiti ime Da zahvaljujući pravnom zapletu s 90125 postava predvođena otuđenim basistom Squireom i gitaristom Trevorom Rabinom, izvorni članovi Jon Anderson, Bill Bruford, Rick Wakeman i Steve Howe spojili su svoja četiri prezimena i stvorili svoj istoimeni debi za Arista u lipnju 1989. godine,s Brufordom koji je za basa regrutirao svog King Crimson ritma druga Tonyja Levina.
Za obožavatelje koji su se pokvarili na komercijalnim manevrima koji su dominirali oboma 90125 i njegov još više-mainstream nastavak, 1987. godine Veliki generator , povratak klasične naslovnice Rogera Deana i trodijelnih i četverodijelnih epova doista je bio vrlo dobrodošao.
U smiješnom preokretu sudbine, prvom singlu albuma, Brother of Mine nakratko je postao hit na MTV-u. I stvar oko Anderson, Bruford, Wakeman, Howe je da ga slušajući gotovo 30 godina kasnije, drži kao posljednji uistinu sjajni album Yes, čak iako mu je ugovorno zabranjeno nazivati se tim imenom.
4) Drama (1980)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=txrYdjqcJN8&w=560&h=315]
Da je pop bend, tvrdi yesfans.com , jedan od mnogih blogova obožavatelja dizajniranih u čast grupe, koji su zagovarali kratko razdoblje u kojem su ušli Trevor Horn i Geoff Downes - mjeseci koji su bili uklonjeni iz revolucionarnog novog vala kao The Buggles - i ponovno izmislili Yes za doba MTV-a koje su uveli u Video Killed Radio zvijezda.
Drama označio je prvijenac ove postave i poslužio kao najznačajniji prijelaz između 1979. godine Tormato , i komercijalni proboj 1983. godine 90125 . To je rekord u konferenciji s parom drugih klasičnih LP-a iz 1980. po Genesisa i Davida Bowiea Zastrašujuća čudovišta - u tome Drama pružio ovaj čvrsti most od složenosti prog do pop senzibiliteta. To je ujedno i jedini album na kojem je Horn u glavnim vokalima.
3) Bill Bruford, Trake Bruford (1979.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=F7xICXb7jOk&w=560&h=315]
Uvijek je ispod sloja jazza tekao složenim strukturama Yesa, atributa kojem moramo zahvaliti osnovnu okosnicu benda, bubnjara Billa Bruforda.
Međutim, povlačenje dvostruke dužnosti bubnjara i za Yes i za King Crimson tijekom 70-ih jednostavno nije bilo dovoljno da utaži njegov apetit za neobičnim vremenskim potpisima. 1978. godine krenuo je snimati vlastiti vlastiti fusion album pod svojim imenom, produženjem rada koji je radio u britanskoj supergrupi U.K.
Zaokružen zapanjujućom postavom Eddieja Jobsona iz Curved Air-a na klavijaturama i violini, pokojnog, sjajnog Johna Wettona na basu i glavnom vokalu i ikone gitare Allana Holdsworth-a, to je sporedni projekt koji je daleko bolji nego što taj pojam podrazumijeva.
Ali najbolji način da se čuje Brufordov sporedni projekt bio je da se čuje uživo. Trake Bruford , snimljen na zloglasnom rock mjestu Long Islanda My Father's Place i izvorno emitiran na revolucionarnoj novoj glazbenoj stanici WLIR, apsolutni je vrtlog teške fuzije koji sadrži užareni set Bruforda i njegovog živog benda (basist Jeff Berlin, klavijaturist Dave Stewart i gitarist John Clark).
Izložene predstave dokazuju da se mogao držati jednako hrabro kao što su Howe, Fripp i Holdsworth zajedno, unatoč statusu Nepoznatog. Što se tiče instrumentalne glazbe iz proširenog svemira Yes, ona ne postaje bolja od ove.
dva) Relej (1974)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=A4v1WkzY3gA&w=560&h=315]
Nastavak magnum opusa poput 1972. godine Priče s topografskih oceana sigurno nije bio lagan pothvat, posebno s obzirom na odlazak Ricka Wakemana nakon duge turneje u znak podrške dvostrukom LP-u.
No, uključivanjem klavijaturista Patricka Moraza, grupa je nastavila s vjerojatno najneposrednijom vježbom u konceptu Yes kao hard rock benda s Relej . Sadržavajući ne samo žešći napad organa iz švicarskog kolege, album također prikazuje neke od najenergičnijih međusobnih utjecaja između Squirea i bubnjara Alana Whitea. Smatrajte ovaj album Prisutnost do Takva ' Fizički grafiti .
1) Da (1969.) / Vrijeme i riječ (1970.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bsB8v4b_iAQ&w=560&h=315]
Još jedna sličnost između Yesa i njihove braće iz zakašnjele Rock and Roll Kuće slavnih, Deep Purple, jest činjenica da su rani, rani dani prog benda često vrlo zanemareni u okviru velike sheme njihovog kataloga u cjelini.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dXI2oeKG4UA?list=PLRQKT-Cu2_2QndZjfkRrETBtLbTDozS5q&w=560&h=315]
Međutim, i njihov istoimeni debi i nastavak iz 1970 Vrijeme i riječ obojica su spretni pokazatelji korijena grupe u The Byrdsu, The Beatlesima i britanskom puku sa sirovim osjećajem čistoće koji se gubio u njihovoj kolektivnoj mašti kako su godine prolazile.
Ova embrionalna djela, među kojima su originalni gitarist Peter Banks i klavijaturist Tony Kaye, vrijedi ih ponovno posjetiti.
