Film Nevjeran Adriana Lynea iz scenarija Alvina Sargenta i Williama Broylesa mlađeg, labavo zasnovan na filmu La Femme Infidèle Claudea Chabrola, podsjeća na kripto-marksistički, protubijeli telefonski, predneorealni aforizam Vittorio De Sica da je preljub jedina drama srednje klase. Gospodinu Lyneu preljub i drugi oblici nedozvoljenog seksa nisu nepoznati na ekranu; tijekom svoje karijere zaustavio je znatno kraću od izravne pornografije, ali je otišao daleko dalje od tradicionalnih inhibicija protiv eksplicitnog tjelesnog izražavanja. Kritična presuda o prethodnim Lyneovim leer-festima poput 911/42 tjedana (1986), Fatalna privlačnost (1987) i Nepristojni prijedlog (1993) bila je, u najboljem slučaju, vrlo pomiješana. I, naravno, njegov provokativni tretman Lolite Vladimira Nabokova 1997. u potpunosti je iskoristio popuštanje cenzure od verzije Stanleyja Kubricka iz 1962., u kojoj je verbalna virtuoznost Petera Sellersa poslužila kao komično skretanje s glatke čašice nimfete.
Unfaithful je idealan za prkosno nemotiviranu zabavu i igre. Diane Lane, posebno je spektakularno otkriće dok je zadovoljna, udana prigradska domaćica Connie Sumner, koja doslovno nabasa na aferu Sohoa s neurednim boemom Paulom Martelom, koju je s uvjerljivim šarmom igrala mlada francuska zvijezda Olivier Martinez. Za dovršetak kastinga filma, Connienog rogonja supruga Edwarda Sumnera glumi Richard Gere bez ijednog drskog, čudnog zaštitnog znaka većine njegovih prethodnih uloga. Edward gospodina Gerea, vlasnik tvrtke s oklopnim automobilima, izbrijan je i uglađen do kubizma, premda nikada nije zanemaren ili neljubazan prema svojoj supruzi i njihovom sinčiću Charlieju (Erik Per Sullivan).
Na velikoj kazališnoj projekciji Nevjernih mogao sam osjetiti pomalo hihotavo zujanje u publici, kao da bih pitao što je Conniein problem s tako idiličnim životom i brakom? Ne mogu se sjetiti da je itko postavio to pitanje kad su se sretno oženjeni suprug i otac Michaela Douglasa prepustili jednodnevnoj zabavi s vrućom ženom u karijeri Glenn Close u Fatalnoj atrakciji. Ah, opet stari dobri dvostruki standard.
Po mom mišljenju, međutim, puko zadovoljstvo i strast koje je Connie očitovala u trenutku kad ju je voljeni voljno zaveo, a zatim u svojim lascivnim sjećanjima, oslobađa fizičku i emocionalnu eksplozivnost u glumi gospođe Lane koje se ne mogu sjetiti u njezinim inače divnim, ali razmjerno suzdržanim, prošlim nastupima. Istini za volju, gospođa Lane postoji toliko dugo vremena - s filmskim zaslugama sve do 1979. godine - da bi netko pomislio da je već duboko ušla u 40-te ili više godina. No, započevši svoju filmsku karijeru u ranim tinejdžerskim godinama s Malom romantikom, sada je tek u kasnim 30-ima, s potpuno razvijenom majčinskom, ali ne i matronskom ljepotom.
Ipak, mehanika manipulacije publikom u glavnim filmovima je ono što jest, gospodin Lyne je riskirao natjerajući Connie da uživa u izletima sa svojim nesretnim ljubavnikom, a da ne pokaže nikakvu krivnju ili grižnju savjesti zbog izdaje svojih bračnih zavjeta, i zaista s malo straha da će me uhvatiti. Prekoračili smo put od prekinute preljube Celije Johnson s Trevorom Howardom u Kratkom susretu Davida Leana i Noëla Cowarda (1946), pa čak i Madame de ... (1953) Maxa Ophülsa i Louise de Vilmorin. U ona blažena vremena za varanje žena, grešnice su trpjele krivnju bez seksa. Nije tako u Nevjernom, u kojem seksualne scene izbijaju iz svih kutova pružajući filmsku ekvivalentnost orgazmičkom zanosu heroine. Prvi susret Connie i Paula više je uzrokovan nego popraćen neprirodno uskovitlanim vjetrom, gotovo zasljepljujuće papirnatom turbulencijom. Budući se ljubavnici sudaraju jedni s drugima i na pločnik - čin sudbine, ili možda način da se Connie skine s udice ležernijim pokupom. Ima šanse da se udalji, šanse koje se sa sjetom prisjeti kad je već prekasno.
Kao i u Fatalnoj privlačnosti, gospodin Lyne ima problem s pronalaženjem kraja preljubničke veze koja na kraju eksplodira u nasilje. Gospodin Lyne želi to imati u oba smjera: problematično akrobatske seksualne scene i barokna odmazda koja uvjerava licemjerno puritansku publiku da je nadnica za grijeh smrt nekoga, iako ne nužno grešnika. Ipak, publika ne želi da se brak trajno raspadne, posebno ako se uzme u obzir slatko dijete. Kraj koji sam vidio ostavio nas je sve obješene za ono što je slijedilo, osim što nije bilo sljedećih - samo krajnjih naslova.
Postoji način da prihvatite ono što film nudi, a da se gospodina Lynea ne kazni prestrogo jer je nešto zafrkavajuće, ako ne i potpuno licemjer. Bliska lirika i zanesenih seksualnih scena i blaženih kućnih scena stvara nestvaran svijet u kojem lijepi ljudi haraju, dok se pretvaramo da se krivnja i strah koji paraliziramo nas ostale u takvim situacijama nekako primjenjuju na ove kinematografske bogove i božice također. Napokon je Nevjeran eskapizam u svom najčišćem obliku i voljan sam ga iskusiti na toj razini, iako uz svu izloženu nelegiranu radost, gotovo da nema humora. Ali vjerujte mi, puno sam razmišljao o ovom pitanju. Osim toga, Unfaithful je jedan od rijetkih mainstream filmova koji je trenutno usmjeren isključivo odraslima.
Poštovanje prema ženama
Topla voda Shohei Imamure pod crvenim mostom, iz scenarija Motofumija Tomikawe, Daisukea Tengana i gospodina Imamure, temeljena na knjizi Yo Henmija, kombinira komično mračan socijalizam s farsično nevaljalom fantazijom o iskupljenju i regeneraciji. 75-godišnji gospodin Imamura snimio je 19 filmova od svog prvog igranog filma 'Ukradena želja' 1958. Njegova balada o Narayami osvojila je Zlatnu palmu na Filmskom festivalu u Cannesu 1983. godine, a jegulja je osvojila istu čast u 1997. Dijeli s Kenjijem Mizoguchijem (1898. - 1956.) duboku opsesiju ženama. Doista, citiran je kako kaže o novom tisućljeću: Netko je rekao da će 21. stoljeće biti doba znanosti i tehnologije. Slažem se, ali htio bih dodati jednu stvar: 21. stoljeće bit će i doba žena.
U svom najnovijem filmu, gospodin Imamura započinje teškim stanjem Yosukea Sasanoa (Koji Yakusho), otpuštenog radnika u arhitektonskoj firmi koja je bankrotirala, svima dobro poznat fenomen u suvremenom Japanu. Yosukeova otuđena supruga stalno ga tjera na mobitel kako bi se zaposlio ili barem podigao osiguranje za slučaj nezaposlenosti i poslao joj novac, ako ne i prije. Yosuke je, međutim, rođeni gubitnik koji besciljno luta ulicama Tokija tražeći nepostojeći posao.
Jednog dana naleti na Taroa, kolegu lutalicu, koji kaže Yosukeu da je jednom ukrao vrijedan zlatni budistički kip iz hrama u Kyotu i sakrio ga u kući pored crvenog mosta u gradu na poluotoku Noto, u blizini mora Japan. Dotični crveni most postaje jedna od vizualnih konstanti filma kada se nakon Tarove smrti Yosuke prisjeti priče o zlatnom kipu, koji bi mogao riješiti sve njegove financijske probleme, i odmah kreće u potragu za njim. Došavši do grada, uputi se do supermarketa, gdje spazi ženu koja krade krađe. Kad Yosuke ode do mjesta na kojem je žena stajala, pronalazi naušnicu u tajanstvenoj lokvi s vodom. Prateći ženu do njezine kuće uz crveni most, otkriva da je ona Saeko, unuka Mitsu, stare mezimice pokojnog Tara. Yosuke vraća naušnicu Saeku i otkriva misterij lokve vode: Dolazi od Saeka kao oblik orgazmičkog oslobađanja, a ta voda ima moć učiniti da cvijeće cvjeta izvan sezone i ribu iz mora privlači u more. Rijeka. Yosuke odmah postaje njezin ljubavnik i omogućitelj, te odlučuje skrasiti se u gradu i raditi s ostalim ribarima, iako zlatnog kipa nema nigdje.
Skupina huligana iz Tokija stiže u grad u potrazi za budističkim nasljeđem, ali nakon nekoliko alarma i izleta, Yosuke i Saeko smještaju se doživotno u kuću pored crvenog mosta. Yosuke je izliječio Saeko od njezine nevolje svojim stalnim pažnjama i pripremio se za novi život. Ali ne prije nego što je gospodin Imamura potvrdio beskrajnu i čarobnu plodnost žena.
Alkoholna pića i posuđe
Les Destinées Sentimentales Oliviera Assayasa, iz scenarija Jeana Fieschija i gospodina Assayasa, prema romanu Jaquesa Chardonnea, znatiželjno je umanjen pokušaj trosatnog filma koji pokriva prva tri desetljeća 20. stoljeća u francuskom porculanu i industrije konjaka - kako je otkriveno kroz priču o dvoje ljubavnika koji su se borili da ostanu zajedno tijekom cijelog razdoblja. Uz žanr je povezan minimum tradicionalnih premošćujućih spektakla, no to je paradoksalno kod gledanja filmova: Mnoge konvencije koje vam je muka od toga ostavljaju zjapeću rupu u kontinuitetu kad se izostave.
Sama glumačka postava stvara zbunjujuće probleme tijekom zamišljena tri desetljeća. Stalno gube paru lijepa Emmanuelle Béart kao glavni ljubavni interes, Pauline i Charles Berling kao Jean Barnery, koja se prvi put doživljava kao protestantska ministrica u braku bez ljubavi s Nathalie Isabelle Huppert. Kad ga zadnji put vidimo, umire, voditelj obiteljske tvornice porculana, a njegovala ga je jedina prava ljubav, Pauline. Između njih bilo je mnogo nesporazuma, Velikog rata, nekoliko financijskih kriza i raskola između kćeri i njezinih roditelja. Vrijeme prolazi osvetnički, a gospođa Béart postavljena je u neugodan položaj da djeluje prestar za rane sekvence i premlada za kasnije.
Čudno je da u filmu u potpunosti nedostaju uređaji proustaške madeleine ili Wellesian sorte ružinih pupova koji bi emocionalno povezali tri desetljeća. Ljudi stare i umiru, ali slučajno, bez ceremonije. Obiteljska okupljanja kaotični su poslovi bez prepoznatljive veze sa središnjom naracijom. Krajnji rezultat je zanimljiv, ali ne i uvjerljiv. Muški protagonist gospodina Berlinga zaključuje da je ljubav najvažnija, ali govori se više nego što se osjeća i govori više nego što se pokazuje.
