Jean Butler: Što držimo nedavno je imao svoju sjevernoameričku premijeru, redizajniran i ponovno postavljen za zadivljujući Irish Arts Center u New Yorku nakon što je 2022. debitirao s pohvalama kritike u sklopu Dublinskog kazališnog festivala.
Jean Butler, za one koji nisu upoznati, svjetski je poznata irsko-američka plesačica, koreografkinja i redateljica koja je koreografirala i glumila u originalnim produkcijama Riverdance i Ples na opasnom terenu prije nego što pređem na suvremeni ples. 2018. godine započela je Naši koraci, naša priča: Arhiva ostavštine irskog plesa , u partnerstvu s Plesnim odjelom Jeromea Robbinsa Javne knjižnice u New Yorku, kako bi dokumentirali korake, metode podučavanja i osobne povijesti irskih plesača.
U Što držimo U programskoj bilješci, Butler objašnjava kako je prikupljanje usmene povijesti plesa inspiriralo njezinu posljednju emisiju: “Sa svakim razgovorom, moja želja da otkrijem sve složene slojeve značenja uključene u biti irski plesač i temeljne istine koje nas povezuju sa svim drugim plesačima postajala sve jača i jača.”
Tijekom pandemije Butler je shvatila da ponovno želi raditi s tradicionalnim plesačima. The Irish Times prikladno nazvan rezultat koji traje sat vremena, s postavom međugeneracijskih plesača, 'vizualna, slušna, gotovo poetična performativna arhiva irskog step dancea.'
VIDI TAKOĐER: Alonzo King, Jason Moran i Lisa Fischer na debiju Deep Rivera u Lincoln Centeru
gdje se mogu kupiti goli gumije
Verzija iz 2024 Što držimo počinje u predvorju Irish Arts Centera. Nova prozračna zgrada Centra uključuje originalnu fasadu Cybert Tirea, automehaničarske radionice osnovane 1916. Ovaj je detalj važan jer je 1916. također godina irskog povijesnog uskršnjeg ustanka, a dok čekamo, jedna žena dijeli tu činjenicu s prijateljicom. Povijest je vrlo važna za umjetnost Iraca i irske dijaspore. Politika je važna. Irski ples—nekoć zabranjen, iako se još uvijek tajno prakticira prema represivnim kaznenim zakonima, i usko povezan s irskim nacionalizmom i Velikim galskim preporodom 19. i 20. stoljeća—doista je neodvojiv od povijesti i politike.
'Stišajte glas dok idete gore', kaže nam poslužitelj, što i činimo. A onda čekamo na balkonu, šapćući, prije nego što nas uvedu u prostor za izvedbu.
Prvo što čujemo u uskom hodniku kazališta je šum kiše. Ali onda postaje glasnije i vidimo čovjeka (Jamesa Greenana, svjetskog prvaka u irskom plesu i glavnog plesača u Riverdance 12 godina) lupkajući u crnim cipelama na kolute. On stoji pred dva ogledala, a mi oko njega. Njegov rad nogama je glazba. Čujemo konjsko klepetanje, a zatim se dodaje tihi buh-dump buh-dump bubnjanje, a zatim se čuju rat-a-tat-tat pucnjevi, ali to su i dalje samo njegove noge. Nosi odjeću za vježbanje - sivu majicu bez rukava i crne kratke hlače - što je dobro jer je vježbati . Počinje se znojiti jer acapella rutina postaje sve brža, ritmovi još kompliciraniji, au jednom trenutku cipele mu se kreću tako brzo da se zamagljuju poput krila kukca. Vidljiv je trud u virtuoznosti, što je, čini se, i bit. Irski ples nije lak.
Zatim se Butler probije kroz gomilu i mahne nam da je slijedimo dalje. Nailazimo na Colina Dunnea — tradicionalnog irskog izvanrednog plesača koji je do svoje 22. godine osvojio devet svjetskih, jedanaest naslova u Velikoj Britaniji, devet u Svej Irskoj i osam u Engleskoj, a zatim je postao partner Butleru u Riverdance i Ples na opasnom terenu prije nego što također pređe na suvremenu plesnu izvedbu i koreografiju - u plavoj košulji na kopčanje i crnim hlačama stoji na platformi. Dunne ima kompliciran odnos s irskim plesom pa se čini prikladnim da se samo njiše naprijed-natrag, snažno naginjući s pete na prste. Nestabilan, ali u velikoj mjeri pod kontrolom. Elektronička zvučna kulisa ponavlja: “Stani. Započni… Zaustavi. Početak.'
A onda nas Butler poziva da je ponovno slijedimo - našu putujuću Učiteljicu plesa.
najbolji stimulans bez recepta
Hodamo do stražnjeg dijela kazališta, odvojenog od ostatka prostora i postavljenog kao soba za sastanke. Sjedimo oko dugog drvenog stola gdje se Butler pridružuje dvjema ženama (Kaitlyn Sardin i Maren Shanks) koje već stoje na vrhu i poziraju. Sjediti tako blizu ispod njih, u razini očiju s njihovim koljenima, intimno je iskustvo koje je jednako neugodno i zadivljujuće. Tri žene polako i pažljivo postavljaju svoja tijela u tradicionalni početni položaj - ono što Butler opisuje kao 'vertikalnost uspravne kralježnice, ruke drže na boku, stopala okrenuta prema van, prekrižena koljena, ruke vezane lisicama, palčevi okrenuti prema naprijed' - zatim okrenite se i ponovite slijed dok ponavljanje ne postane vlastiti ples.
Dok se žene kreću, čujemo isječke Naši koraci ’ usmene priče dolaze kroz zvučnu kulisu... priče o drvenim podovima, zgradi koju je trebalo osuditi, vježbanju 1-2-3. Kad dvije žene izađu, Butler, bos, polako korača dekonstruiranim plesnim koracima: putujući plesni majstor Irske s kraja 18. i ranog 19. stoljeća demonstrira korake na stolu ili možda na vratima bez šarki položenim na pod. Ipak, Dance Masters su uvijek bili muškarci. Opet: povijest i politika.
Kada se vratimo u glavni prostor, on se transformira. Čekaju nas stolice, kao i ostatak plesača (ukupno osam, ležerno postavljeni) i muškarac (Ryan C Seaton, nominirani za Bessie, skladatelj i multiinstrumentalist iz New Yorka ) koji stoji odvojeno iza svog laptopa.
Plesači iskorače naprijed i počinje slavlje. U početku je mirno, dok se kreću zajedno u skladu. Neki nose crne cipele, neki crne čarape, neki su bosi. Svi kruže i provlače se jedni kroz druge u usporenom céilí. Postoji trenutak mirovanja - dva reda od tri plesača koji se drže za ruke, samo bljesak poput fotografije - a zatim se ponovno prekidaju, stvarajući mjesta duhovitom biću (Shanks, 15-godišnji natjecateljski plesač iz Dublina) koje eksplodira poput oluje i skakutajući po sobi, njezina duga tamna kosa letjela je iza nje. A onda Marion Cronin, suvremena plesačica i koreografkinja iz Dublina, zauzima prostor i njezini nas pokreti dovode negdje drugdje. Ona je velik dio 21. stoljeća. Kralježnica joj se savija. Ruke su joj se okrenule unatrag poput ptičjih krila, a ruke su joj uperene poput strijela, dugih prstiju.
Još jedna mlada plesačica (senzacija na TikToku i Instagramu, Kait Sardin — jedna od rijetkih crnkinja u irskoj plesačkoj zajednici) penje se na malu platformu i izvodi duhovitu korak plesnu rutinu u čarapama. Ne čujemo ništa, ali to nije važno. Sada možemo pomnije promatrati lepršanje stopala, fino ugođene ritmove i opuštene gležnjeve.
Butler i Dunne otplešu kratki duet, njihova tijela su izbrušena jedno drugom nakon desetljeća razdvojenosti, ali kada počne guslanje, dotjerani Tom Cashin, 70, bivši brodvejski izvođač i prvak Sjeverne Amerike u irskom plesu za seniore, izvodi “Kilkenny Races” ( koreografirao 1969. njujorški učitelj irskog plesa James Erwin). To je najtradicionalnija stvar u emisiji i divna je, poznata, nostalgična.
Kroz sve to, plesači nastupaju koliko za sebe tako i za nas. Ovo je njihov vlastiti Feis. Konačno, glazba se pojačava i cipele se izuju. Izvođači se vraćaju zajedno u središte prostorije i podižu ruke, isprva iznenađujuće bojažljivo, a zatim ih u činu duboko ukorijenjenog prkosa mlataraju u stilu zabave i plešu kao da nitko - čak ni mi - ne promatranje. Jer, kako piše Butler, 'djelo je jednako o onome što ne držimo, kada odbacimo težinu svega toga, povijest i strah, i jednostavno letimo.'
Jean Butler: Što držimo traje do 3. ožujka u Irish Arts Centeru u New Yorku.
