Glavni Filmovi Kako je likovna umjetnost nadahnula ‘Operu’, jedan od najslađih animiranih kratkih filmova s ​​Oscara

Kako je likovna umjetnost nadahnula ‘Operu’, jedan od najslađih animiranih kratkih filmova s ​​Oscara

Koji Film Vidjeti?
 
Iz Opera .Erick Oh



Dva kaotična prijelaza moći u 2017. nadahnula su bivšeg Pixar animatora Ericka Oha da ih dovrši Opera . U Americi, gdje je Oh rođen, Donald Trump postao je 45. predsjednik Sjedinjenih Država. U Južnoj Koreji, odakle potječe Ohova obitelj, predsjednik Park Geun-hye je opozivan zbog optužbi za korupciju.

Trebale su četiri godine da se završi osmominutni kratki film, ali njegov je utjecaj naglašen. Nakon što je već putovao svijetom da bi prikazivao na festivalima do Teksasa, Cannesa, Londona i Hirošime, Opera sada će se večeras natjecati za Oscara za najbolji animirani film.

Pokretna diorama snima danonoćni ciklus u krugu društva poput mrava u piramidi. Različiti se scenariji razvijaju Opera 26 susjednih soba: na vrhu sjedi kralj, koji se goji od nepregledne opskrbe obrocima koje je odgajala linija sluga. Na bokovima dalje, radnici neumorno pripremaju hranu i gorivo kako bi ciklus nastavio raditi.

Ljudi u Pixaru poznavali su me kao tipa koji uvijek radi nešto ludo. Pa ako postoji pucanj koji zahtijeva izvanredno razmišljanje, često mi je to palo na pamet.

U dubini leži ključ koji bi odgovarao bravi na vrhu piramide. Ako ga okrenemo, pretpostavit ćemo da će se prekinuti ponavljajući ciklus - ali to je nedostižno za bilo kojeg pojedinca koji radi sam. Umjesto da se udruže kako bi poboljšali svoj domet, duboka donja komora pronalazi lijevi i desni bok piramide, obojene suprotno crveno-plavom bojom, u ratu jedni s drugima. Ljudi umiru; novi zauzimaju njihovo mjesto; ciklus se nastavlja, zauvijek.

Obiteljskim animiranim značajkama, freskama Hieronymous Boscha i željom za podizanjem svijesti o manama našeg stvarnog društva koje informiraju o ovom djelu, Oh-ova složena umjetnost puna je nijansi. Promatrač je razgovarao s glavnim kreatorom uoči 93. dodjele Oscara ovog mjeseca kako bi postigao ocjenu o ovom spektakularnom projektu strasti. Erick Oh, 2015.Florian Voggeneder / Flickr CC








besplatni rezultati pretraživanja telefonskog broja

Promatrač: Čestitam na nominaciji za Oscara, Erick. Što vas je nadahnulo da postanete animator?

Erick Oh: U svakoj učionici uvijek postoji jedno dijete koje voli crtati, a ja sam bio to dijete. Inspirirali su me svi klasični Disneyevi filmovi, poput Ljepotica i zvijer i Aladin. Još uvijek znam nacrtati duha - nacrtao sam ga milijune puta dok sam bio dijete.

Studirao sam likovnu umjetnost, a zatim magistrirao na filmskoj školi na UCLA-i. To je ono što me dovelo do toga da započnem u Pixaru 2010. godine, kao pripravnik.

Na čemu ste konkretno radili u Pixaru?

Bio sam tamo gotovo sedam godina, radeći na filmovima poput Iznutra, pronaći Dory i Kokos. Ljudi u Pixaru poznavali su me kao tipa koji uvijek radi nešto ludo. Pa ako postoji pucanj koji zahtijeva izvanredno razmišljanje, često mi je to palo na pamet.

Apsolutni vrhunac moje karijere u Pixaru je Pronalaženje Dory - Animirao sam Hanka, hobotnicu. Na kraju smo otišli u akvarij tri ili četiri puta kako bismo proučavali hobotnice, utvrdili njegov karakter i kretanje. Hank je bio najskuplji lik u povijesti Pixara - kombinacija vrhunske tehnologije i ovih prekrasnih, fleksibilnih, organskih pipaka svugdje.

Radite li i danas za Pixar?

U Pixaru provodimo oko četiri ili pet godina s timom od 500 umjetnika kako bismo dovršili jednu značajku. Možete dosegnuti široku publiku nečim što je doista privlačno, ali ja sam samo jedan dio toga, to nije nužno moja vlastita priča.

Otišao sam da ispričam svoju priču. Rad na neovisnom projektu ima drugačiji osjećaj nagrade, jer dizajn, priča, svaki piksel pripada meni.

Od odlaska iz Pixara snimio sam nekoliko različitih filmova, uključujući [nominiranu za Oscara] Čuvar brane serija, s nekim bivšim kolegama iz Pixara. Snimio sam i neke reklame, neke neovisne filmove i sada Opera .

Opera trebalo je četiri godine da se završi. Koji su bili najveći izazovi?

Imao sam svoj svakodnevni posao - kao i mnogi drugi umjetnici. Radili smo to noću i vikendom. To je bilo teško.

Bilo je trenutaka u kojima sam se osjećao kao da sam preambiciozan, ali nikada nisam mogao odustati zbog onoga što se događalo oko nas u svijetu. Pokret Black Lives Matter, pokret Žuta jakna u Parizu, a zatim Hong Kong u Koreji, pitanje zagađenja. Osjećao sam se kao da smo svi zapeli i da se zapravo nismo razvijali na neki način. To me ojačalo.

Zašto je film naslovljen Opera ?

Podrijetlo riječi Opera zapravo znači rad, društvo, rad. Dakle, to već prenosi ono što moj film pokušava reći. Ali način na koji funkcionira također je poput glazbene opere - toliko je ljudi u harmoniji, poput orkestra koji surađuje.

Odakle ste crpili inspiraciju u stilu i strukturi Opera ?

Otišao sam u Sikstinsku kapelu kad sam bio stvarno mlad na obiteljskom putovanju. Postao mi je urezan duboko u srce, pa kad sam dizajnirao Opera palo mi je na pamet nesvjesno.

Znao sam da ne mogu govoriti o ljudskom životu i društvu kroz konvencionalni narativni format, jer je tako širok i složen. To je nešto što se zauvijek petlja kroz povijest.

Freske i freske ljudi poput Boscha ili Michelangela doista bilježe povijest i suštinu čovječanstva. Odvijat će se festival, ali onda ima ubijenih ljudi i rata. Opera samo je suvremena verzija jedne od tih slika. Kraj se povezuje s početkom i sve se događa odjednom. Tako ja vidim društvo.

Unutar piramide nalazi se 26 različitih soba. Neke ste izolirali na svojoj Instagram stranici kako biste istakli različite aktivnosti unutar ciklusa. Jesu li neke scene posebno važne?

Ne želim davati previše smjernica publici - vi ste ta koja će stvoriti vlastitu priču ako rezonirate s određenim trenucima ili vinjetama. Ali odjeljak pod naslovom 'Crepi Il Lupo' posebno je kritičan jer se u američkom društvu danas bavimo mnogim rasnim problemima.

Likovi u Opera predstavljaju cijelu ljudsku rasu. Zato je dizajn toliko generičan - mogao bi biti bilo tko. Ali likovi u ovoj sceni imaju različite boje na glavi, a glave im se odrube ili postaju zatvorenici jer su različiti. Oni se zalažu za sve različite vrste diskriminacije koje postoje u društvu.

Nadam se da će publika vidjeti ovu scenu, osjetiti je, a zatim imati trenutak da razmisli kako to možemo poboljšati.

Zločini iz mržnje prema azijskim ljudima jedno su od najvećih socijalnih pitanja u Americi. Kako ljudi mogu biti svjesniji nekih od ovih problema u svakodnevnom životu?

Dio mog odgoja proveo sam živeći na Rhode Islandu, gdje je azijsko stanovništvo zaista malo. Azijatstvo u ovom američkom društvu postaje dijelom vas na nesvjesnoj razini.

Ni ne razmišljate o tome, ali kad se, na primjer, družite s grupom ljudi, već ste svjesni da ste azijsko-američki. Moram paziti da ne napravim nešto što nije u okviru ‘normalnog’, jer čim to napravim, neću biti prihvaćen u toj zajednici.

Osjetljivo je i vrlo je suptilno. I to je ono što je tako zastrašujuće. Ali to je isto kao i pitanja roda - ljudi to jednostavno trebaju biti svjesniji.

Daju li vam nedavni uspjesi filmaša poput Bong Joon Hoa, Chloe Zhao i Lee Isaaca Chunga u američkoj filmskoj industriji nadu da će društvo u budućnosti postati inkluzivnije?

Definitivno se osjećam optimistično. Ovo je kritičan trenutak za sve, ali posebno za azijsko-američke umjetnike. Mogućnosti se otvaraju u cijelom svijetu - ljudi otvaraju svoja srca kako bi nas više slušali.

Ali istodobno, ljudi vide filmove poput Ludi bogati Azijati , Raya i posljednji zmaj i Preko mjeseca , i žele saznati više o Aziji, umjesto da se usredotoče na sirovu, stvarnu ljudsku priču. To je dobro, ali također trebamo biti svjesniji izlaska iz vlastitog okvira i predstavljanja tko smo kao ljudi.

Trebalo bi više govoriti o ljudskoj priči, a ne samo o azijsko-američkom filmu.


Opera je dostupan za gledanje putem ErickOh.com.

Zlatne godine je Bragancaovo bistro izvještavanje o dodijeljenoj konjskoj trci.

Članci Koji Bi Vam Se Možda Svidjeli :