VIDEORon Carter Q-Tip me nazvao i rekao, pokušavam snimiti ploču, obožavatelj sam Charlieja Mingusa i pitao se možete li snimati s nama. Nisam znao tko su, pa sam mu rekao, javite mi se. Nazvao sam svoje sinove koji su se bavili hip-hopom i pitao ih tko je ta osoba Q-Tip i što znate o ovom bendu A Tribe Called Quest?
Rekli su mi da su u to vrijeme bile jedna od glazbenih grupa i činilo se da ih više zanima muziciranje, a ne jednostavno korištenje ritmova i uzoraka. Pa sam mu se vratio i rekao, O.K., sinovi su mi rekli da je to dobro za mene i vjerujem njihovoj prosudbi. Ali ovdje imam nekih upozorenja. Ako počnete psovati i pričati kao i svi drugi na ovim pločama, odspojiti ću se i otići kući, jer to nije moje stajalište. Ne volim te tekstove, mrzim takve riječi i mislim da su ponižavajuće. Pa ako ste me u to uvalili, nisam tamo.
Odmah je bio kao, Ne, ne, ne, mi smo O.K., mi smo O.K.!
Stigao sam na vrijeme u studio, otišao u kontrolnu sobu, priključio se izravno na njihovu ploču, odradio tri snimanja i otišao kući. Bilo mi je žao kad vidim kako se razilaze, ali to je ono što uspjeh čini. Međutim, bili su stvarno dobri momci i svi su željeli svirati klavir i učiti o akordima. U to su se vrijeme činili kao jedini koji su razumjeli odnos ritma i takta.
I usput, i dalje sam dostupan svima koji žele raditi neku glazbu. Stalno uzorkuju moje bas linije, ali još uvijek sam dostupan za neko snimanje uživo s hip-hop djelima. Pa ako postoje neki vrhunski dečki s psima / velikim ribama koji žele imati starca koji igra antikvitet, pozovite me.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cxN4nKk2cfk&w=560&h=315]
Robert Glasper
Pleme je bio moj ulaz u hip-hop. Doslovno sam se bavio rap glazbom zbog A Tribe Called Quest. Smiješno je što je to bila jazz veza, jer prvo što sam čuo kad sam bio, pričekaj, što je to! bio je to zajednički dogovor s isključenim apartmanom Sioux Freddieja Hubbarda Crvena glina ... Jazz (imamo)!
Budući da sam iz Houstona u Teksasu, slušao sam Teorija donjeg kraja kad je izašlo kad sam bio u osnovnoj školi, pa nisam znao o čemu su, dovraga, razgovarali [smijeh]. Bili su iz Queensa, dok sam ja bio u zemlji Geto Boysa. Dakle, za mene je to bilo sve zbog taktova i kad sam čuo Teorija donjeg kraja i Jazz (We’ve Got), jednostavno me oduševio. Bilo mi je stvarno intrigantno.
Derrick Hodge
Super stvar oko Teorija donjeg kraja jest da sve započinje s Q-tipom i njegovim umom i njegovom zahvalnošću za trenutno ono što bi se moglo smatrati apstraktnim i apstraktnim načinom razmišljanja. Q-Tip su uvijek privlačili određeni elementi da bi mogao čuti novu drogu. Čak i ako na površini možda nećete sve čuti, Tip ima smisla ne samo da ga čuje, već i gravitira prema njemu.
Nije iznenađenje da je brak između J Dilla i dogodio se Q-Tip. To jednostavno nije šok, čovječe. Ali sve je započelo Tipovim uvažavanjem takvih vrsta uma i te vrste razmišljanja.
I zbog toga, mislim da glazba - posebno na Teorija niskog kraja - ima muzikalnost u kojoj instrumentalist, bilo da je to klasična glazba ili jazz ili rock, R&B ili gospel, možete odraditi svoj instrument i pokupiti i pustiti ove pjesme jer su izrezane na način da stvarni horner ili basist mogu igrati zajedno. Pjesme poput Check The Rhime i Jazz (We’ve Got) imaju na svoj način poznat način na koji ga možete svirati i svi će ga prepoznati. Album stvarno inhibira taj osjećaj prirodnog sviranja.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q6TLWqn82J4&w=560&h=315]
Jameio Brown
Pleme zvano Potraga Teorija donjeg kraja bio jedan od najutjecajnijih albuma u mom životu. Na mene nije utjecala samo glazba, već i kultura koju su oni predstavljali. Kao Afroamerikanac pojačali su ideju da biti cool treba biti opušten i inteligentan, što je bio kontrast skupinama poput N.W.A. u to vrijeme. Imali su hrabrosti promovirati to što su pojedinci.
Pleme je utjecalo na generaciju mladih ljudi koji nikada nisu bili izloženi jazzu. Bili su sudionici moderne hip-hop generacije koja nije opsjednuta nasiljem. Zvučno su stopili 60-e i 70-e s hip-hop bubnjevima. Iako je moj otac bio jazz basist, nisam se osjećao povezan s akustičnim basom dok nisam čuo kako ga koriste.
Glazbeno i kulturno pokazali su nam zajedničke nazivnike. Ne znam bih li nastavio karijeru jazz glazbenika da nije bilo onoga što su uveli. Sampling je odigrao veliku ulogu u glazbi koju sam strastveno stvarao zbog Tribea. Postoje određene emocije i zvukovi koji se mogu postići samo uzorkovanjem i to vidim kao umjetnost. Na mnogim razinama hip-hop i jazz ne vidim kao različite stilove glazbe i Teorija donjeg kraja pokazuje zašto.
Jason Stein
Jazz ima problem pronaći način da se ugodno uklopi u suvremenu kulturu na način koji ima značenje i nije anahron. The Teorija donjeg kraja sjajan je primjer benda koji koristi elemente jazza na način koji se osjećao uzbudljivo i značajno.
To je jednostavno zvučalo kao droga i proveo mjesece u mojem Walkmanu kad sam imao 15 godina. I dalje mi ostaje važan utjecaj pomažući mi da se sjetim beskonačnog potencijala sirovina jazza da pokreće ljudske umove, duše i posebno njihova stopala. Pleme zvano Potraga.Foto: Ljubaznošću plemena zvanog Quest
Jeremy Pelt
Dok mislim Teorija donjeg kraja bila ploča koja se istakla u svoje vrijeme, ne nužno povezujem njezin sjaj s izravnim ili čak neizravnim utjecajem na jazz kad je izašao. Međutim, kad pogledate što neki jazz umjetnici rade sa svojom glazbom sada , tj. Glasper i drugi, mogu se iznijeti argumenti da postoje neki elementi sadržani u njihovoj glazbi koji potječu od stvari koje je A Tribe Called Quest ugradilo u svoje pjesme.
Snađi se McCraven
Hip-hop ima dugu povijest crpljenja iz jazza od samog početka, ali jazz nije uvijek toliko prihvaćao hip-hop. Često puristi dovode u pitanje hip-hopov glazbeni integritet. Teorija donjeg kraja bio je važan korak u privlačenju poštovanja i interesa jazz zajednice. Sada su mnogi svirači moje generacije odrasli slušajući ovu klasičnu ploču, a ona je, kao i hip-hop općenito, oblikovala način na koji slušamo glazbu, pristupamo grooveu, zvuku i kompoziciji.
Korištenje Rona Cartera na basu, kao i teški uzorci jazz velikana, uključujući Jacka Dejohnettea, Art Blakeyja, dr. Lonnieja Smitha, Garyja Bartza, The Last Poets i još mnogo toga, zaista su otvorili hip-hop kao žanr sa stvarnim glazbenim integritetom i vrijednošću nekima oštriji kritičari. Znak legende kao što je Ron Carter nosi težinu u žanru gdje puristi često gledaju s visine na ljude koji prelaze preko. To je bilo posebno istinito u 90-ima kada su ove vrste križanja bile radikalnije. Mlađim glazbenicima koji su svirali jazz, ali su kod kuće slušali hip-hop, ova je ploča otvorila mogućnosti traženja novih zvukova i suradnje.
Teorija donjeg kraja bila jedna od prvih kaseta koje sam ikad kupio. Voziti liniju kao igrač i hip-hop glava nije uvijek bilo lako. Stalno sam morao pokušavati dokazati da se hip-hop glazbeno isplati. Teorija donjeg kraja bio je zapis kojem sam se uvijek mogao vratiti obraćajući se elitistima o hip-hopu kao žanru, ukazujući na uzorkovani materijal, njegovu muzikalnost i dubinu ritmičkog i lirskog sadržaja. Teorija donjeg kraja definitivno je duboko utjecao na mene kao umjetnika kao moj uvod u hip-hop i ohrabrenje da mogu pratiti zvukove koje želim.
Anwar Marshall |
Teorija donjeg kraja djeluje kao most između svijeta Jazz i Hip Hop na vrlo jedinstven način. Korištenje uspravnog basa, uzorci koji su korišteni i cjelokupni zvuk miksa, ova se ploča odnosi na jazz glazbenike kakve nema nijedna druga hip-hop ploča.
Osobno se sjećam kako sam shvatio da je jedan od glavnih uzoraka za Maslac bio je Weather and Young and Fine, koji se pojavljuje u izdanju iz 1978. godine Gospodine Otišao . Osjećam se kao da se Tribe jako potrudio povezati se s instrumentalistima na načine kojima se druge hip-hop grupe nisu bavile. Mislio sam da im je to važno da u drugoj pjesmi ploče predstave gospodina Rona Cartera.
Nažalost, važnost uspravnog basa previdjena je u izvedbama jazz glazbe uživo i na jazz snimkama, ali s Bobom Powerom na ploči za miješanje, Tribe je naglasio taj zvuk i predstavio ga mlađoj publici na ugodan i užasan način.
Također, postoje barem tri ili četiri pjesme koje su samo bas, bubnjevi i vokali, što funkcionira kao svojevrsni jazz trio. Ovo je bio jedan od prvih hip-hop zapisa s kojima sam se upoznao, a trebale su mi godine da shvatim koliko je jedinstven i prijeloman!
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=videoseries?list=PL7XIASbNY0t6pbJPoZJajH0JK6UpgIxRk&w=560&h=315]
Imate Stewarta
Da bismo pomogli staviti stvari u perspektivu, Teorija donjeg kraja a ja sam otprilike istih godina. To znači da je moj pogled na album oduvijek gledao iz budućnosti, a s 15 godina bio je moj ulaz u hip-hop.
Bilo je tu nečega što mi je odjeknulo izvan glazbe koju sam u to vrijeme proučavao i slušao, hvatajući moje uho svojim uzorcima omiljenih filmova mog oca poput Weather Reporta, Cannonball Adderleyja i Funkadelica. Činilo mi se da se ta glazba čini kao nešto što sam otkrio sam, i potaknuo me da zađem dublje u svijet jazza i sve što on podrazumijeva.
Kao što Q-Tip kaže u 'Izleti:
Mogli biste pronaći sažetak kako sluša hip-hop / Moji popovi su znali reći, podsjetio ga je na bebop / rekao sam, pa, tata, ne znaš li da stvari idu u ciklusima / način na koji je Bobby Brown ampin poput Michael-a.
Glazba se kreće u ciklusima. Jazz se uvijek iznova vraća u mainstream, vidim ga u nedavnoj glazbi Kendricka Lamara, Roberta Glaspera, Thundercata, pa čak i Davida Bowieja.
Teorija donjeg kraja i Tribe su uzorcirali jazz na tako jedinstven način da je omogućio njihovim glasovima da bez napora samostalno prelaze pjesmu, poput Dizzyja ili Coltranea. Ta je ploča prkosila granicama i stvorila prostor da glazba postoji samo zbog sebe same. Trebalo je nešto poznato mladima (hip-hop) i učinilo ga dostupnim prethodnoj generaciji odajući počast svim velikim umjetnicima koji su došli prije njih, i potaknuo generacije nakon njih da istraže što znači stvarati glazbu. Na taj način nastavlja hraniti buduće glazbenike, potičući ih na stvaranje nadovezujući se na tradiciju prošlosti.
Eric Slick, Dr. Pas
Sjećam se prvog saslušanja Teorija donjeg kraja 2007. moj najbolji prijatelj Dominic pretvorio me u to. Zajedno smo išli u školu jazza, ali ubrzo sam odustao. Mislila sam da je cijela stvar baš tako četvrtasta. Dom je to isplatio i na kraju je igrao na bezbroj sesija s Dice Rawom, Peedi Crakkom i članovima Roots Crewa. Bio je zaprepašten što nikada nisam čuo Tribe, pa smo se vozikali i slušali sve Teorija donjeg kraja.
Sjećam se da sam pomislio da je album nekako istodobno bio futuristički i oštar. Također sam bio razočaran u sebe što nikada prije nisam pokušao.
Tijekom sljedećih nekoliko godina odlazio bih u Silk City Diner u Philly svakog ponedjeljka navečer na živu jazz / hip-hop improvizaciju. Prilično sam siguran da je tamo započeo Philadelphia Experiment. Još jedan jazz / hip-hop most! Questlove, Anthony Tidd, Spanky i mnogi MC-i i druga svjetiljka provalili bi i opustošili mjesto.
Sjećam se da sam sjedio i osjećao se toliko nadahnuto da isprobam nešto drugačije. Bilo je to školovanje u jazz školi za koje nisam morao plaćati školarinu. Teško je razmišljati o takvim seansama bez utjecaja unaprijed razmišljanja Teorija donjeg kraja , i nevjerojatno sam zahvalan na tome.
Pleme zvano Potraga.Foto: Ljubaznošću plemena zvanog Quest
pregled sustava za filtriranje vode ispod sudopera
Shabaka Hutchings, Šabaka i preci
Jedan od izvanrednih aspekata ovog albuma je uvodna fraza iz Q-Sajta - mogli biste pronaći sažetak, slušajući hip-hop / moji pop-ovi su govorili da ga podsjeća na bebop / rekao sam dobro tata, zar ne znaš to stvari idu u ciklusima.
Ovo je umjetnik koji otvoreno pozicionira svoju glazbu i glazbu svoje generacije, unutar loze koja proizlazi iz jazza, a koja se očituje kroz glazbenu formu koja zagovara vrlo različite estetske vrijednosti.
Ovaj me citat u mladosti natjerao na razmišljanje o tome kako glazbeni senzibiliteti određene zajednice mogu biti predstavljeni u različitim oblicima / žanrovima kroz generacijske linije. Zbog toga sam počeo razmišljati o ulozi samog umjetnika u oblikovanju načina na koji se njegova glazba doživljava (za razliku od akademika i povjesničara). To je definitivno utjecalo na moju želju da preuzmem uzde u artikuliranju povijesnih sila, koje čine glazbu koju stvaram.
Mark Guiliana
Teorija donjeg kraja je moderno remek-djelo. Pažljivo odabrani uzorci, često sa matičnih jazz ploča nastalih desetljećima ranije, pružaju topao i organski zvučni temelj za majstorske rime Plemena.
Corey King
Ovaj album definitivno je bio presudan trenutak u mom životu. Sjećam se da sam je slušao u ujakovom automobilu i odmah znao da ću se baviti glazbom. Ova je ploča ne samo da je moju generaciju zavoljela hip-hop, već je i mene u određenoj mjeri educirala o jazz glazbi. Bas linije koje su uzorkovane na ovom albumu bile su genijalne, a isporuka iz Phifea i Q-tip-a podsjećala je na fraziranje hornista uz blues.
U srednjoj školi moji prijatelji i ja pokušavali bismo dogovoriti jazz standarde s idejama nadahnutim Teorija donjeg kraja . Bilo je to godinama nakon što je objavljena ova ploča i koja je i dalje brujala u mojoj mreži prijatelja. Teorija donjeg kraja Boje i slojevi bili su ispred svog vremena. Po mom mišljenju, to je totalno promijenilo igru.
Matt Moran, Slavenska duša stranka
Kad sam bio student na Berklee College of Music, pročitao sam da je hip-hop grupa pod nazivom A Tribe Called Quest objavila ploču pod utjecajem jazza, a ja sam je gotovo odmah kupio (na kaseti). Slušao sam ga otprilike tri puta zaredom, pokušavajući shvatiti što se događa.
Za mene, duboko u opsesivnom i još uvijek nezrelom odnosu prema jazzu, album je pomalo otkrio: iako je uzorkovao mnogo jazz ploča - i kakvo je uzbuđenje čuti uzvik Rona Cartera u popularnoj kulturi! - uopće mi se nije osjećao kao jazz, zapravo se osjećala kao njegova suprotnost. Počelo je s MC-om koji je rekao da je hip-hop danas bio be-bop svog vremena, ali nisam ga čuo, a to je bio hitac preko luka.
To je bila moja prva visceralna svijest da ono što volim u jazzu nije ono što je većina Amerike čula u jazzu; za mene je digitalno petljanje nekoliko nota ili taktova bilo sušta suprotnost jazzu, a ekspresionistički duh tih instrumentalista bio je surovo ograničen. Bila je to lekcija iz orkestracije: slušatelji su koristili instrumente i kako zvuče važnije od onoga što je zapravo svirano.
Tijekom godina povremeno sam slušao album i postupno stekao uvažavanje za kulturni značaj albuma i umjetnički cilj stvaranja nove afroameričke glazbe koja je pokazivala poštovanje prema jazzu. Zavolio sam da se stvara suvremena plesna glazba koja koristi orkestraciju jazza, kad su ti zvukovi sve više zaobilazni u popularnoj kulturi. Jarobi White, Q-Tip, Phife Dawg i Ali Shaheed Muhammad iz plemena pod nazivom Quest nastupaju u Austinu u Teksasu, na SXSW.Foto: John Sciulli / Getty Images za Samsung
Ben Wendel
Kad sam odrastao u Los Angelesu, imao sam gramofon / kasetofon / radio. Većina onoga što sam slušao bili su jazz LP-ovi koje mi je dao moj susjed i hip-hop s 24-satne AM stanice zvane KDAY. Kad imate 13 godina, ne morate nužno kategorizirati glazbu - sve slušate otvorenih ušiju. Kretao sam se između Johna Coltranea, Charlesa Mingusa i Milesa Davisa i Tribe Called Questa, De La Soula i Busta Rhymesa. Osjećao sam se besprijekorno - čak sam se tada osjećao kao da postoji povezanost između ove dvije umjetničke vrste.
Sad se mogu osvrnuti i vidjeti da je zapravo postojala duga povijest između jazza i hip-hopa. Tvrdio bih da taj hip-hop je jazz u širem kontekstu ili barem dio kontinuuma improvizirane glazbe. Tribe je bila prva grupa koju sam otkrio koristeći jazz majstore poput Rona Cartera u svojim snimkama. Od tada postoji još toliko primjera ove veze, i nije iznenađujuće da su mi ti umjetnici / albumi omiljeni.
Nekoliko suradnji koje nam padnu na pamet uključuju Mos Def koji radi s Robertom Glasperom, Q-Tip s Kurtom Rosenwinkelom, Snoop Dogg s Terrace Martinom i Kendrick Lamar s Kamasijem Washingtonom i Thundercatom.
Zahvaljujući Terrace Martinu, zapravo sam nakratko posjetio Snoop Dogg. Osjećaj koji sam dobio iz tog iskustva je da je sva glazba međusobno povezana i na najvišoj razini bez žanra. To je ono što osjećam da sam naučio od grupa poput Tribe Called Quest - da je istinska kreativnost otvorena za sve i sve uloge.