Utjecajni i proslavljeni njemački umjetnik performansa Frank Uwe Laysiepen, koji se zvao Ulay, umrla u ponedjeljak na Sveučilišnom rehabilitacijskom institutu u Ljubljani, Slovenija, nakon produžene bitke s limfni rak . Ulay se proslavio 1970-ih za vrijeme dok je radio kao fotograf savjetnik za Polaroid, kada je dobio pristup gotovo neograničenoj količini materijala s kojima je mogao eksperimentirati, a potom je stvorio bogatstvo inovativnih autoportreta koji su koketirali s izlomljenim identitetima, odvajanje i samoosakaćivanje. Međutim, Ulay je možda bio najpoznatiji po suradničkim odnosima koje je producirao zajedno s Marinom Abramović, bivšom ljubavnicom.
Zajedno su Abramović i Ulay pomicali granice i često šokirali publiku u svojoj potrazi za međusobnim rastvaranjem ega, pri čemu se njih dvoje teoretski stapaju i postaju jedno umjetničko biće. Na primjer, u komadu Svijetlo tamno od 1977. godine, par je sjedio jedan preko puta drugog i više puta se šamarao po licu. Godinama nakon prekida, romantično i kao umjetnički partneri, njih dvoje umjetnika okupili su se tijekom Abramovićeve izložbe Umjetnik je prisutan 2010. godine u Muzeju moderne umjetnosti, što je izazvalo suzni virusni trenutak koji je njih dvoje trenutačno katapultirao u širu javnu svijest.
Međutim, Ulay-ov pojedinačni izlaz, koji je obuhvaćao sve, od modifikacije tijela do konceptualni portret , bio je jednako uzbudljiv kao i njegov bivši partner. Za Ulayevu izvedbu 1976. (umjetnik je više volio riječ akcija) Postoji zločinački dodir s umjetnošću, pažljivo je orkestrirao krađu slike Jadni pjesnik Carla Spitzwega iz Nove nacionalne galerije u Berlinu. Zašto? Za sliku se znalo da je Hitlerova omiljena, a Ulay ju je želio privremeno ukrasti kao protestnu akciju, prije svega protiv institucionalizacije umjetnosti, drugo zbog diskriminacije stranih radnika. U novije vrijeme, Ulay, boreći se protiv limfnog karcinoma, bolest koja bi ga na kraju ubila pretvorio je u film koji ga je godinu dana života pratio širom svijeta dok je putovao od Berlina do New Yorka i Amsterdama. Naslov nastalog filma je Projekt Rak .
Cjeloživotnu dvosmislenost i znatiželju umjetnika možda je najbolje opisala Chrissie Iles, kustosica u muzeju američke umjetnosti Whitney, u najavi za Projekt Rak : Ulay se poput vode kreće kroz vrijeme i kroz različite ideje, a one nisu fiksne, kao što ni fotografija nije fiksna.