Otok pasa. Berlinski filmski festival Očito je Wes Anderson politički filmaš; jednako je iznenađen kao i vi. Njegov najnoviji stop-motion film, zanosni janaofilni retro-futuristički Otok pasa , otvorio je prošlog tjedna Berlinski međunarodni filmski festival iznenađujuće aktualnom pričom o korumpiranom (i ljubitelju mačaka) gradonačelniku izmišljenog grada zvanog Megasaki koji cijelu vrstu protjeruje na odlagalište smeća zvano Otok smeća. Vladin čelnik potpirivanje predrasuda i promicanje deportacije - čini se pomalo na nosu, pogotovo za redatelja koji je poznatiji po ekscentričnim likovima u brižno hermetičnim svjetovima.
Svijet se promijenio dok smo stvarali ovu priču, rekao je Anderson tijekom masterclassa s pogledom na Brandenbergova vrata. Politika je postala veći problem. Otok pasa prati 12-godišnjeg Atarija Kobayashija, nećaka gradonačelnika koji je ostao bez roditelja i koji je u tajnosti pobjegao na otok Trash kako bi pronašao svog vjernog psa Spotsa. I pritom se Atari umotava u veći skandal kampanje dezinformacija svog ujaka radi kontrole masa i skrivanja istine.
Anderson i kolege scenaristi Jason Schwartzman i Roman Coppola ideju su osmislili prije više od četiri godine, puno prije Trumpovog predsjedništva, i nikada njihov film nisu zamišljali kao nešto više od duhovite, iskrene avanture o dječaku i njegovom psu. Ali čak i bezvremenske priče mogu pružiti šok hitnosti na pravom mjestu u pravo vrijeme. 
Otok pasa. Berlinski filmski festival
Ali Anderson je bio daleko od jedinog redatelja koji se kose, ili čak otvorene reference na ružne osjećaje koji pokreću ksenofobiju. Festival je razotkrio i mnogo sukobljeniji film Erika Poppea U - 22. srpnja , zastrašujući norveški film o masakru na otoku Utøya 2011. godine gdje je ekstremistički naoružani ekstremist desnice Anders Behring Breivik ubio 68 ljetnih kampera i ranio više od 100 drugih. Putovanje na kampu, koje je organizirala podjela za mlade Norveške radničke stranke, bilo je meta zbog Breivikove mržnje prema vladajućoj vladi - uključujući njezinu liberalnu imigracijsku politiku.
Ono što film čini tako moćnim je njegova izvanredna suzdržanost, koja spretno zaobilazi eksploataciju tako što gotovo nikada ne prikazuje ubojicu, a kamoli bilo koje od ubojstava. Mudro izbjegavajući sve scene natopljene krvlju, ovo je film o iskustvu proživljavanja trauma, teroriziranja neprestanim zvukovima pucnjave i vriskom krvi koja curdi u kolegama studentima. Nevidljive strahote ostaju tik iza okvira, iako su rasuta tijela na zemlji dovoljan dokaz za pokolj.
Kad vidimo Breivika (koji u filmu postaje neidentificiran), on je mutna figura u pozadini dok tinejdžeri histerično bježe u prvi plan. Poppe se pobrinuo da osobe koje prikazuje ne pokušavaju replicirati žrtve, već su nadahnute intervjuima s preživjelima, kao način da ostanu što je moguće poštovaniji prema stravičnom događaju. Njegov vodič kroz ovaj živi pakao je Kaja (Andrea Berntzen), ravne mlade tinejdžerice koja očajnički želi pronaći svoju sestru, čiji osjećaj dužnosti i altruizma čine je zaobilaznicom od jednog do drugog logoraša, trudeći se svim silama da pomogne, da se smiri i umiriti, unatoč beznadno nihilističkom iskustvu suočavanja s tako slijepim, netolerantnim bijesom. 
Andrea Berntzen u U - 22. srpnja Berlinski filmski festival
Dokumentarni film Jana Geberta Kad dođe rat jeotrežnjujući dokumentarac u koprodukciji HBO Europe koji prikazuje D.I.Y. paravojna skupina u Slovačkoj maršira oko promoviranja panslavizma i poklanja vikendima trening-kampovima. Potpuno bijeli slovački regruti, kako sebe nazivaju, sastoje se uglavnom od tinejdžera i izravni su rezultat klime u kojoj političari širom svijeta postaju tolerantniji prema govoru mržnje protiv imigracije. To stvarno odražava ono što se trenutno događa u Europi, rekao je Gebert na zasjedanju Pitanja i nakon provjere imena provjeravajući trenutne autokratske vladare Mađarske, Češke i Poljske - a da ne spominjemo Donalda Trumpa. Ovdje se radi o usponu fašizma i ljudima koji ne rade ništa. Ovako sva ta sranja počinju.
Berlinale uvijek progoni povijest, budući da je njegov trenutni lokalitet Potsdamer Platz izvorno bio ničija zemlja razdvojena Berlinskim zidom, a nekadašnje mjesto Hitlerovog bunkera udaljeno je samo nekoliko stotina metara. No, ove godine festival se osjeća napunjeniji nego inače s filmskim pričama o ksenofobiji, tribalizmu i netoleranciji.
Pokazujući kako su oni koji ne uče iz povijesti osuđeni na njezino ponavljanje, Christian Petzold, redatelj opće prihvaćene drame pogrešnog identiteta iz Drugog svjetskog rata Feniks , debitirao je u svojoj manje hvaljenoj drami pogrešnog identiteta iz Drugog svjetskog rata Tranzit . Zaokret je ovaj put da Petzold smješta svoj triler postavljen za 1940. ovdje i sada: njegov se glavni junak, čovjek koji je bježao iz Pariza za Marseille i nadam se da će neka druga zemlja prije nego što su ga napadne nacističke snage uhitile, kreće kroz današnji milje imigranata i prolazne. To je hrabra gesta da se raseljavanje iz svjetskog rata poveže sa suvremenim izbjeglicama, iako Petzold taj koncept ne slijedi potpuno i svoje tematske težnje na kraju zamuti apstrakcijama umjesto emocijama.
Daleko filmski uspješnija je zapanjujuća drama Stiks , Nautička avantura Wolfganga Fischera o podizanju dlaka o ženi u samostalnoj jedriličarskoj ekspediciji od Gibraltara sve do duljine Afrike do otoka Ascension, lokaliteta divlje uspješnog Darwinova botaničkog eko-eksperimenta kako bi vulkansku pustoš pretvorio u zeleni Eden. Impresivno sposobna skiperka, bogata ženska liječnica Rike (Susanne Wolff) kojoj potpuno upravljanje zrakom oceana pomaže da doslovno prebrodi žestoku atlantsku oluju, suočava se s drugom vrstom krize kada njezin brod prolazi pored ribarske koče vrve od izbjeglica. 
Susanne Wolff u Stiks .Berlinski filmski festival
Zamislite priču preživjelog Roberta Redforda o jedrenju Sve je izgubljeno prešli s dokumentarnim filmom o humanitarnoj krizi nominiranim za Oscara Vatra na moru i dobit ćete osjećaj Stiks . Kad Rike hitno pozove Obalnu stražu, rečeno joj je da se pod svaku cijenu kloni izbjeglica i da je pomoć na putu. Ali nakon 10 sati pomoć nikad ne stiže. A kad za pomoć zatraži obližnju cisternu, nedvojbeno joj je rečeno da geopolitika zabranjuje intervenciju. Mogao bih izgubiti posao, kaže kapetan teretnjaka.
Bez obzira na svoje srdačno mitološko ime, film nesigurno bilježi onaj stigijski osjećaj beznađa svojstven njezinoj nevolji. A situacija se samo zakomplicira kada mladi dječak hrabro skoči s broda i dopliva do svoje jahte, jedva živ i pati od dehidracije, razderotine i kemijskih opeklina. Stiks predstavlja situaciju bez koje se ne može pobijediti sa svim ispravnim modulacijama, a njezin vrhunac služi ne samo kao vapaj za pomoć, već i kao čin prkosa.
