Christinin svijet, Andrew Wyeth (1948).Muzej moderne umjetnosti, NY Kao što nas svaki prezreni umjetnik uvijek podsjeća, kritičari su mrzili i impresioniste.
No, unutar desetak godina od prvih skupnih izložbi, francuski su impresionistički slikari bili voljeni u javnosti, a kritičari su ih cijenili. Andrew Wyeth (1917.-2009.) Ima jedno od njih - ljubav i divljenje šire javnosti - no kritička kritika još uvijek u velikoj mjeri izostaje za slikara koji je najpoznatiji po svojim detaljnim prikazima seoskog života. U najboljem slučaju, moglo bi se reći da su naj virulentniji mrzitelji mrtvi ili idu dalje, ali praznina se još uvijek ne ispunjava ljubavlju. Možda postoji neko nezadovoljstvo, što bi moglo nabrojati kao pobjedu ovog najobičnijeg umjetnika.
Mislim da je O.K. - sofisticiran je, iako nekako dosadan. Mrtvi i suhi, Njujorčanin Peter Schjeldahl rekao je za Braganca, što je zapravo nadogradnja za Wyetha u očima 74-godišnjeg umjetničkog kritičara. U prošlosti je Schjeldahl umjetnika nazivao imunim na groznice mašte, osim one najbezdravnije doslovce raspoložene vrste, a njegove umjetničke radove nazivao je vrlo neučinkovitima čak ni kao ilustracijski 'realizam.' Wyeth-ov akt ne stvara približno nikakav senzualni naboj, osim možda potisnuta seksualna glava, republikanska sorta o kojoj radije ne bih razmišljao.
Svakako, kritičari su umjetnikove konzervativne političke sklonosti držali protiv njega, što dokazuje i Wyeth New York Times nekrolog u kojem je kritičar Michael Kimmelman smatrao relevantnim istaknuti da je glasovao za Nixona i Reagana. Vrijeme Časopis Robert Hughes omalovažavajuće je Wyethovu umjetnost sugerirao štedljivu, golu kosti ispravnost, ostakljenu nostalgijom, ali utjelovljenu u stvarne predmete, na što milijuni ljudi gledaju kao izgubljenu srž američke povijesti.
To se čini blago u usporedbi s onim što su drugi rekli. Robert Storr, svojedobni kustos suvremenog slikarstva i kiparstva u njujorškom Muzeju moderne umjetnosti i trenutno dekan Yale School of Art, napisao je o Wyethu kao o našem najvećem živom 'kiču-meisteru'. Hilton Kramer, likovni kritičar u New York Times a kasnije urednik Novi kriterij , požalio se na Wyethovu skatološku paletu, što je možda ljepša verzija tvrdnje kritičara Davea Hickeyja da je Wyeth radio u paleti blata i dječje kake.
U međuvremenu, sljedeći put kad posjetite Muzej moderne umjetnosti, mogli biste primijetiti da su neke od najvećih gužvi stisnute oko Wyethove slike iz 1948. godine. Christinin svijet , koji je obješen uz jedan od pokretnih stepenica i vjerojatno odražava vlastito negodovanje kustosa prema vjerojatno najpoznatijoj slici muzeja. Jednom sam pitao stražara u Modernu koja pitanja je najčešće dobivao, rekao je Jamie Wyeth, umjetnikov sin i slikar sam po sebi. Rekao je: ‘Gdje je muška soba? ' i ‘Gdje je Christinin svijet ? '
So, možda je vrijeme za resetiranje u raspravi o Andrewu Wyethu. Sljedeće godine, počevši od 24. lipnja, Muzej umjetnosti rijeke Brandywine u Chadds Ford-u, PA, otvara Wyethovu retrospektivu koja će obuhvaćati 100 djela (crteža, tempere i akvareli) od 1930-ih do neposredno prije njegove smrti. Izložba, koja uključuje posuđena djela iz Metropolitan Museum of Art, Dallas Museum of Art, St. Louis Art Museum, Whitney Museum of American Art i Crystal Bridges of American Art, kao i niz drugih javnih zbirki, kasnije putovanje do umjetničkog muzeja u Seattlu. Svakako sudjeluju samo dva muzeja, ali to ne znači da nedostaje interesa, rekla je Audrey Lewis, kustosica brandywinea i jedna od dvojice organizatora Andrewa Wyetha: U retrospektivi. Odluka je donesena jer su zajmodavci bili zabrinuti zbog izvođenja radova više od šest mjeseci.
Wyeth je općenito slikao temperama od jaja koja se sastoji od pigmenata pomiješanih sa vezivom žumanjka na drvetu, a posudbene institucije također su zabrinute da bi vibracije slika koje se premještaju mogle oboriti boju s drveta. Također su se bojali da bi promjene temperature tijekom provoza uzrokovale kemijske reakcije u vezivu za jaja što bi dovelo do takozvanog cvjetanja, što bi rezultiralo stvaranjem bijelih praškastih naslaga na površini slike. Mislim da je ta zabrinutost prenapuhana, ali moramo poštivati želje muzeja koji nam žele posuditi djela. Jedan muzej koji je do sada odbio posuditi je Modern, koji to ne dopušta Christinin svijet uopće putovati.
Retrospektiva Wyeth sljedeće godine, obilježavajući stotu obljetnicu njegova rođenja, bit će prvo cjelovito ispitivanje umjetnikove karijere od one na MoMA-i 1976. Ta je afera bila kritički nevoljen događaj koji je uzrokovao trvenja čak i unutar institucije. Tada je kustos suvremene umjetnosti Henry Geldzahler odbio sudjelovanje, prema Thomasu Hovingu, tadašnjem direktoru muzeja, koji je napisao u svojoj knjizi Rasplesavanje mumija: Unutar Metropolitan Museum of Art da mu je kustos rekao: Moja klika ne bi voljela da me povezuju s Andrewom Wyethom.
Ostali muzeji pokazali su se naklonjeniji umjetniku. 2014. godine u Nacionalnoj galeriji umjetnosti u Washingtonu, DC, prikazano je 60 djela koja su pokazala Wyethovu fascinaciju prozorima, a u veljači ove godine Muzej umjetnosti u Denveru zaključio je tromjesečnu izložbu djela Andrewa i Jamieja Wyetha. 2005. - 06. Visoki muzej u Atlanti i Muzej umjetnosti Philadelphia udružili su se kako bi prikazali otprilike 100 djela iz kolekcije obitelji Wyeth koja su otkrila i Wyethovu tematsku povezanost s umjetnicima iz prošlosti (ponajviše Winslow Homer, Thomas Eakins i Edward Hopper), kao i njegov jedinstveni pristup ljudskim, pejzažnim i mrtvim temama.
Dogodila se stvarna promjena u mišljenjima o Wyethu, viđajući ga više u kontekstu drugih američkih realističkih tradicija i umjetnika, poput Paula Cadmusa, Ivana Albrighta i Edwarda Hoppera, rekao je John Wilmerding, umirovljeni povjesničar umjetnosti sa Sveučilišta Princeton koji je napisao katalog esej za tu izložbu 2005-06. Posljednjih godina među znanstvenicima se vodi rasprava o tome tko je bio najveći američki realist. Je li to bio Hopper, čije su skladbe poznatije? Ili Wyeth, koji je tehnički bolji slikar?
UYethova reputacija pogodila se dramatično tijekom njegove 70-godišnje karijere. U četrdesetima i u 50-ima bio je jedan od najcjenjenijih umjetnika u zemlji. Slikarica Elaine de Kooning bila je veliki fan, kao i Alfred H. Barr Jr., tada direktor zbirki u Muzeju moderne umjetnosti, koji je kupio Christinin svijet za ustanovu 1949. Međutim, krajem pedesetih i početkom šezdesetih moderna umjetnička ustanova bila je u procesu konsolidacije koja je promovirala avangardu i ustanovila da je Wyeth antiteza onome što ih zanima, rekao je David Cateforis , povjesničar umjetnosti sa Sveučilišta Kansas i urednik 2014 Preispitivanje Andrewa Wyetha (University of California Press). Wyeth je bio prijetnja njihovim vrijednostima. Njegova popularnost u javnosti bila je protiv njega i njegov je rad naišao na iskren prezir. 
Helga Andrewa Wyetha.Galerija Flickr / Gandalf
3d salon za nokte blizu mene
Wyethov mali grad i ruralne slike često na pogrešan način trljaju urbanu (čitaj: većinu) likovnu kritiku. (Wyethove turobne vinjete slave kulturnu i društvenu nepomičnost protiv koje se avangarda tradicionalno uključuje u borbu, napisao je Robert Storr 1990. godine za esej iz muzejskog kataloga koji nije imao nikakve veze s Wyethom, samo zato.) Modernistička i postmodernistička umjetnost tendira da bude urbana umjetnost - struktura i tempo života i mediji koji se doživljavaju u gradovima - dok je većina tradicionalnih realista usmjerila svoju pažnju na selo. Iz tog su razloga kritičari skloni gledati na realističku umjetnost kao na sentimentalnu i nostalgičnu. Nisu u pitanju samo različite ideje o umjetnosti, već konkurentske vizije Amerike.
Možda bi komercijalni uspjeh trebao nadoknaditi verziju umjetničkog kritiziranja Bronxova navijanja, a možda čak i da je kritična izreka rezultat komercijalnog uspjeha. Richard Merryman, koji je 1996. napisao Wyethovu biografiju, rekao je ovom novinaru, prije nego što je umro prošle godine, da kritizira kritičare što ljudi odlaze vidjeti Wyethovo djelo, a ne toliko djela koja vole sami kritičari. Dokazi o tom osjećaju mogu se naći u pregledu te biografije, koji je napisao Kimmelman: Gospodin Wyeth nije sjajan umjetnik. Zašto bismo se onda uopće trudili oko njega? Jer njegova je slava pola stoljeća barometar popularnog ukusa. To je pontifikalno gledište naglasio umjetnički kritičar Peter Plagens koji je skrušeno primijetio kako kritičari izgleda kažu: 'Ovaj umjetnik već puno zarađuje i toliko je popularan - zašto bih mu to dodao?'
Problem s Andrewom Wyethom je složen; također se ne zaustavlja ni kod samog umjetnika. Njegova sestra Carolyn, također umjetnica, 1970-ih je tražila da je predstavlja galerija Tatistcheff u New Yorku, a Peter Tatistcheff rekao mu je da će trebati provjeriti saglasnost svih ostalih umjetnika. Moj osobni osjećaj prema cijelom fenomenu Wyeth jest da ne bih želio sudjelovati u njemu, rekao je Tatistcheff. U drugom primjeru, prva emisija koju je Wyethov sin Jamie imao u njujorškoj galeriji James Graham Modern, u rujnu 1993., bila je dobro posjećena i dobro se prodavala, ali nije bilo niti jednog napisa u gradskim novinama ili umjetničkim časopisima. Mislim da samo ime Wyeth šalje crvene zastave, rekao je Jamie.
DOU ovom su trenutku, međutim, mnogi najživlji mrzitelji Wyetha prošli sa scene - Hilton Kramer i Robert Hughes su mrtvi; Dave Hickey povukao se iz umjetničke kritike; a i Robert Storr i Michael Kimmelman više ne pišu o umjetnosti. Nova generacija počela je bacati pogled na umjetnika i pronašla je mnogo toga po svom ukusu.
Šezdesetih godina apstrakcija je bila najdominantniji oblik umjetnosti, rekao je Henry Adams, povjesničar umjetnosti sa Sveučilišta Case Western Reserve u Clevelandu u državi Ohio, koji je napisao kako je Wyeth bio pod utjecajem ranih holivudskih filmova. Sada je najupečatljivija umjetnost teži reprezentativnosti, a vidjeli smo velik oživljavanje znanstvenika koji su pisali o Wyethovom djelu. Bilo je više izložbi, više stipendija, nekoliko disertacija.
Retrospektiva sljedeće godine u Muzeju rijeke Brandywine kronološki će pogledati Wyethovo djelo, vidjet će kako je njegova slika s vremenom evoluirala i kako se povezuje s tradicijom u američkoj i europskoj umjetnosti.
Wyeth je mrtav i njegovi mrzitelji ne zaostaju puno, ali sve što se zaista promijenilo je količina i razina decibela osuda zbog trzaja koljena. Još se treba progurati kroz gužvu da bi se izbliza vidio Christinin svijet u Moderni, a polagani tempo tog svijeta odražava se koliko dugo gledatelji uzimaju posao. Wyeth je postao vrlo zanimljiv umjetnik, rekao je Adams. Ali, naravno, uvijek je bio.
