Zašto su Maels vjerovali Edgaru Wrightu da će stvoriti 'The Sparks Brothers'

Nitko ne zaboravlja svoje prvo zaljubljivanje i nigdje to nije očitije od scenarista / redatelja Edgara Wrighta ( Dječji vozač , Shaun mrtvih ) prvi dokumentarac u povijesti, Braća Sparks , zvjezdasto likujući ljubavno pismo Sparksu, u kojem se svi živo sjećaju svog prvog puta - svog prvog pada na Sparks, tj. Doista, bio je to Sparksov revolucionarni nastup u britanskoj TV emisiji iz 1974 Vrh Popsa , gdje su izveli This Town Ain't Big Enough for Both of Us, što je stvorilo instant obožavatelje od Björka, The Sex Pistolsa i Durana Durana, da nabrojimo samo nekoliko poznatih glazbenika koje je trenutno očarao Ron Mael (autor pjesama / tipke ) i njegovog mlađeg brata Russella (vokal), zvanog Sparks.

U oštroj suprotnosti s Vrh Popsa nastupi švedskih pop senzacija ABBA i The Wombles, britanskog novinskog pop čina (odjeveni u likove iz The Wombles, dječje TV emisije temeljene na dječjoj knjizi priča), Sparksova debitantska izvedba došla je izravno s lijevog polja. Ron je s zalizanom stražnjom kosom i brkovima koji se često uspoređuju s Hitlerovima, odjeven u košulju i kravatu na kopčanje kao da je lutao pozornicom izravno sa svog uredskog posla, ukočeno sjedio igrajući svoju tipkovnicu, povremeno zlokobno zureći u kameru. U međuvremenu, čupavi kose Russell, golih grudi ispod sakoa i marame svezane oko vrata, izgledajući poput pjevača / tekstopisca T. Rexa, Marca Bolana, plesao je na licu mjesta, zajedno sa stacionarnim marševima i rukom podignutom visoko u zrak. , poput opsjednutog zapovjednika koji predvodi glam rock vojsku. Osim oštrog vizualnog kontrasta između braće, Sparksova progresivna marka glam rocka - s Russell-ovim visokim vokalima koji pjevaju Ron-ove bizarne tekstove, uključujući i: Kako vas ima dvadeset kanibala, oni trebaju svoje proteine ​​baš kao i vi - lijevi su gledatelji očarani . Singl se prodavao poput kolača.

Nitko tko ga je vidio nije to zaboravio, a također su tone ljudi iz publike uskoro trebale biti sljedeći val velikih glazbenih heroja, kaže Wright za Braganca preko poziva za Zoom. Nevjerojatno je pomisliti da su jedne TV emisije tog četvrtka navečer, samo sjedeći kod kuće, gledali i gledali Joy Division, Duran Duran, The Sex Pistols, Siouxsie (i Banshees), Depeche Mode i svi uzimaju ponešto iz to.

Da bi Beatle o vama ostavio dojam, u tom sam se trenutku gotovo povukao.
- Ron Mael

No dok se Sparkin utjecaj proteže na generacije umjetnika u bezbrojnim glazbenim žanrovima, uključujući novi val, punk, rock i dance, mainstream slava uvijek je izmicala dvojcu rođenom u Kaliforniji i odrastao, koji je, paradoksalno, sveprisutan, a opet značajno previđen. Gotovo nezamislivo, Wrightov dokumentarac otkriva da je čak bilo razdoblja u kojem su radio stanice optuživale Sparksa da je otkinuo bendove na koje su, zapravo, utjecali. I ne samo to, već glazbenik Beck u dokumentarcu koji danas stiže u kina primjećuje da vjerojatno postoje trenutni bendovi koji nisu svjesni da njihova glazbena loza potječe iz Sparksa.

Ipak, Sparks je imao zapaženu i zavidnu karijeru, cijenjenu zbog svoje glazbe jednako kao i kinematografski video spotovi te lukav i često nepristojan omot albuma. Čak je i Paul McCartney to primijetio odajući počast Sparksu kad je oponašao Rona (između ostalih) u njegovom video spotu Coming Up 1980. Da bih Beatle ostavio dojam o vama, u tom sam se trenutku gotovo povukao, kaže Ron Mael preko Zooma.

Osnovan krajem 70-ih i izvorno nazvan Halfnelson, Sparks se preimenovao početkom 70-ih. Kad njihova prva dva elektronička zapisa nisu uspjela napraviti komercijalni ulog na američkom tržištu, Sparks se preselio u Englesku gdje su svoj tren proboj doživjeli sa svojim trećim albumom, glam rockom i pop-infuzom, Kimono Moja kuća (1974), u produkciji Muff Winwood, donoseći Sparksov probojni singl This Town Ain't Big Enough for Both of Us i njegov prateći album Amateur Hour. Međutim, kad su izgubili zamah u Velikoj Britaniji, Sparks se preselio natrag u Sjedinjene Države gdje otada snimaju zapise. Iskre u dogovoru iz filma redatelja Edgara Wrighta Braća Sparks .Ljubaznošću značajki Focus

Iako nikada nisu bili toliko popularni u svojoj rodnoj domovini kao drugdje, Sparks je postigao određeni uspjeh u Sjedinjenim Državama s nekoliko pjesama, uključujući njihovu suradnju s Jane Wiedlin (The Go-Go's) na novovalnoj pjesmi Cool Places (1983) i, kasnije, sa svojim elektroničkim plesnim singlom When Do I Get to Sing 'My Way' (1994.), još većim hitom u inozemstvu, gdje su Sparks uvijek stvarali puno veći pljesak svojom glazbom, spuštajući se na glazbene ljestvice u Velikoj Britaniji, Njemačkoj, Francuska, Australija, Nizozemska, Belgija i Švicarska.

Mnogo glazbe Sparks potpuno je iskreno u svom songcraftu i svojim osjećajima, a opet se i dalje zabavljaju s formom, a pretpostavljam da sličnu stvar radim i sa svojim filmovima.
–Edgar Wright

Lirski neobične, složene i pametne, pjesme Sparks često s ljubavlju izgovaraju pisanje pjesama, svoju karijeru i pop kulturu. Na primjer, njihova pjesma Lighten Up, Morrissey (2008) podsjeća da samo Morrissey nije toliko Morrissey-esque. Ipak, koliko god bili iskreni i urnebesni, Sparks se također bavi važnim socijalnim problemima, obično u ironiji komunicirajući svoje poruke. Iako nećete pronaći tradicionalnu ljubavnu pjesmu Sparks, njihovi tekstovi često obuhvaćaju želju za romantičnom ljubavlju i čežnju za ljudskom vezom, iako sa stajališta autsajdera.

U dokumentarcu postoji mnogo stavova o tome zašto Sparks nikada nije bio poznatiji u Sjedinjenim Državama, uključujući Fleaine spekulacije da ih je smisao za humor spriječio da ih se ozbiljno shvati. Istodobno, Wiedlin kaže da su bili previše za Ameriku. Drugi sugeriraju da su nepravedno odbačeni kao čudan novinski čin, dok neki pretpostavljaju da šira javnost ne može u potpunosti shvatiti Sparkin pristup. Edgar WrightZnačajke fokusa

Uzimaju nešto što se čini doista sjajno i umjetno, i pucaju u hlače. Drugi puta ljudi misle da se nešto sprdaju kad su smrtno ozbiljni. Oni su nekako nepojmljivi, ti momci, kaže bivši gitarist Sparksa Earle Mankey.

Radeći s raznovrsnom skupinom legendarnih producenata ploča, uključujući Todda Rundgrena (XTC), Tonyja Viscontija (David Bowie) i Giorgia Morodera (Donna Summer), čin sličan kameleonu često je glazbeno neprepoznatljiv iz jednog u drugo doba. Wright spretno pokazuje da je zagonetka koja okružuje zagonetne Iskrice također njezin odgovor. Jesu li Sparks glam, pop, elektronika, rock, ples, operna, swing ili orkestralna? Jesu li lirski iskreni, satirični, nevaljali, hiroviti, ozbiljni, potresni, smiješni, naopaki ili slatki? Da svakako.

Wright želi zapaliti Sparksov odavno zaostali univerzalni opskrbni prostor Braća Sparks , snimljena mešavina humora, ozbiljnosti i pijeteta i srdačna oda bratstvu. Njegov zanimljivi dokumentarac, koji se ne osjeća ni približno toliko dugo koliko traje otprilike dva i pol sata, poslastica je stvorena kako za ljubitelje Sparksa, tako i za one koji za Sparke uopće nikad nisu čuli. Mnogi glazbeni dokumentarci pomalo su ekskluzivni u smislu da propovijedaju zboru. Oni su samo za obožavatelje, kaže Wright. Ideja ovog dokumentarca je da mora biti uvod koliko i proslava.

Wright priča Sparksovu priču koristeći stare fotografije i filmske snimke iz pet desetljeća duge karijere, animacije, komentare Maelsa i nevjerojatnih osamdeset intervjua s producentima (Todd Rundgren, Tony Visconti, Giorgio Moroder), komičarima (Patton Oswalt, Adam Buxton), glumci (Mike Myers, Jason Schwartzman), glazbenici (Nick Rhodes i John Taylor / Duran Duran, Steve Jones / The Sex Pistols, Beck), bivši kolege iz benda Sparks, izvršni direktori i još mnogo toga.

U dva video poziva vođena u razmaku od nekoliko dana, Sparks i Wright razgovarali su odvojeno s Bragancaom Braća Sparks , Sparksovo jedinstveno putovanje i međusobno divljenje jedni drugima. Braća Ron i Russell Mael te redatelj Edgar Wright iz njihova filma Braća Sparks .Jake Polonsky / Značajke fokusa

Maelovi, trenutno u 70-ima, povezuju se sa Zoomom iz svojih domova u Los Angelesu i upravo su onakvi kakvima se čine u Wrightovom dokumentarcu - staloženi, artikulirani, samouvjereni, a opet skromni i samozatajni.

Kad se Wright prijavi iz svog doma u Londonu u Engleskoj, rana je večer. Iscrpljen je i osjeća bol od automobila nakon tri i pol sata vožnje automobilom. Ipak, hvaljeni filmaš oduševljen je i nepogrešivo pristojan dok njegov pas laje i cvili u pozadini.

47-godišnji Wright imao je samo 5 godina kada je prvi put vidio Sparksa kako izvodi njihov disko-sint-pop pop singl Beat the Clock (1979) na Vrh Popsa u svom domu u Bournemouthu u Engleskoj. No, poput nekoliko ljudi koji se pojavljuju u njegovom dokumentarcu, Wright je ponekad gubio trag Sparksu, samo da bi se ekscentrična braća i sestre pojavili na njegovom radaru godinama kasnije, iako s potpuno drugačijim zvukom. S vremenom se Wright često uvažavao njihovim vrlinama prijateljima kad mu je na kraju sinulo da će Sparks biti dobro poslužen kao fokus dokumentarca. Ali on nije shvaćao sebe na njegovom čelu.

Čini se kao film Edgara Wrighta, umjesto kao dokumentarni film koji je Edgar snimio. To nam je bila jedina nada da neće umanjiti ono što inače radi samo zato što je to dokumentarac.
- Ron Mael

Potaknut svojim prijateljem, redateljem Phil Lordom, Wright je smjestio Maelsa iza pozornice nakon koncerta Sparks u Los Angelesu u kazalištu El Rey u listopadu 2017. Snimanje je započelo u ljeto 2018., a konačna uređivanja dovršena su prošle godine. Braća Sparks premijerno izveden za oduševljene kritike na ovogodišnjem Sundance Film Festivalu.

Maelovi su odavno obožavatelji Wrighta i rutinski su odbijali druge redatelje koji su željeli snimiti dokumentarac. U prošlosti smo bili nevoljni jer smo osjećali da redatelj nije u pravu ili nije imao senzibilitet koji je kompatibilan s našim, ali iz našeg znanja i ljubavi prema Edgarovim filmovima mislili smo da će on biti prava osoba, samo jer se činilo da je njegov senzibilitet u skladu s našim, kaže Russell koji kaže kad su on i Ron gledali Braća Sparks prvi put su bili preko mjeseca.

Čini se kao film Edgara Wrighta, umjesto kao dokumentarni film koji je Edgar snimio, kaže Ron. To nam je bila jedina nada da neće umanjiti ono što inače radi samo zato što je to dokumentarac. Kinetičan je i uzbudljiv kao i njegovi narativni filmovi.

Nije mi to palo na pamet, ali sličnosti između mene i Sparksa postale su mi jasnije dok sam snimao dokumentarac, kaže Wright. Mnogo glazbe Sparks potpuno je iskreno u svom songcraftu i svojim osjećajima, a opet se i dalje zabavljaju s formom, a pretpostavljam da sličnu stvar radim i sa svojim filmovima. Nemirne sam prirode. Zapravo ne želim raditi istu stvar dva puta, a ni oni.

Wright često svoje filmove opisuje kao Valentinovo, misleći pritom da razigrano ubija ono što istovremeno obožava i Braća Sparks nije ništa drugačije. Volim iskre iskreno. Volim i glazbene dokumentarne filmove, kaže, ali to me neće spriječiti da se zafrkavam u mediju. Dakle, to je bila smiješna stvar u tome što je to svojevrsni čin ljubavi, ali istovremeno možete i zafrkavati formu.

Morate barem imati svoj integritet netaknutim, inače nemate ništa.
–Russell Mael

Ali Wright ne dopušta da humor umanjuje iskrenost filma, ozbiljno pokazujući taman toliko Maelsovih prošlosti da postavi temelje Sparksovom umjetničkom senzibilitetu, istovremeno otkrivajući njihove glazbene utjecaje i ono što je oblikovalo njihove formativne godine. Ne zataškava film stranim detaljima ili ne iskorištava svoje subjekte ne ulazeći u njihov osobni život, držeći glavninu dokumentarca usredotočenom na Sparksovu karijeru, pokrivajući svih 25 njihovih albuma. Važno je biti iscrpan o njima jer je to tako dugo putovanje, kaže Wright. Kad sam bio u procesu montaže, osjećao sam se kao da ću priliku za film o Sparksima dobiti samo jednom, a ako napravim njegovu verziju članka iz Wikipedije i traje 80 minuta, obožavatelji će reći: 'Ja sam iznenađen što ovo nisi pokrio. Iznenađen sam da to niste pokrili ’, pa sam pretpostavio da imaju 50-godišnju karijeru koja još uvijek traje, a o tome se može puno razgovarati i smatrao sam da su to zaslužili.

Opisujući njihovu karijeru kao neobičan cik-cak, Wright prstom prati krivu liniju kroz zrak i kaže da su Sparkini najniži razredi i kako su na njih reagirali jednako bitni za dokumentarni film kao i njihovi vrhunci. Bilo da se kretao naprijed-natrag preko oceana, osiguravajući i gubeći ploče, sklapajući i rastavljajući bendove, pronalazeći nove producente ili učeći proizvoditi i dizajnirati vlastite ploče, Maels nikada nisu stagnirali, uvijek su mijenjali glazbene smjerove. Russell Mael, redatelj Edgar Wright i Ron Mael.Jake Polonsky / Značajke fokusa

Iz perspektive Sparksa, nisu imali drugog izbora nego da se opetovano pokupe, otpraše i nastave gurati omotnicu. Smatramo da je jedini način da se krene naprijed, jedini način da se bilo što dogodi ili da publika bude svjesna onoga što radimo neprestano smišljati nešto novo, kaže Russell. Dakle, ako postoji razdoblje kada stvari ne idu isto tako dobro, alternativa nije samo lijeniti se i ne raditi ništa. Za nas je alternativa dokazati da svi griješe.

Upravo ta otpornost, u kombinaciji s njihovom nepopustljivom disciplinom i promjenom glazbenog oblika, udara snažan akord unutar Wrighta. Toliko sam impresioniran njihovom beskrajnom inovacijom i njihovim odbijanjem da počivaju na lovorikama te da uvijek posežu za nečim, kaže Wright, koji se također čudi integritetu Maelsa, uvijek ostajući vjeran sebi, bez obzira na cijenu. Mislim da je kod Rona i Russella najvažnija stvar što su imali uspjeha i neuspjeha pod vlastitim uvjetima i pretpostavljam da je to jedini način na koji stvarno možete proći kroz posao, kaže Wright.

To je svojstveno našem načinu rada, kaže Russell. Ne želimo žrtvovati ništa od tog integriteta riskirajući: 'Oh, ako bismo učinili ovo ili ovo možda bismo bili komercijalno prihvatljiviji', jer to ne bi uspjelo, a ne bismo ni znali kako to učiniti u svakom slučaju, oblikovati ga u nešto što bi djelovalo na masovniji način. Dakle, morate barem imati svoj integritet netaknutim, inače nemate baš ništa.

Sparks nije bio svjestan svog dalekosežnog glazbenog utjecaja dok se to događalo - da su, kako ih Beck prigodno opisuje u dokumentarcu, glazbene pčele koje su oprašivale ekosustav glazbe. Stoga je Sparksu bilo slatko poput meda otkriti njihov zamašan utjecaj. U vrijeme kada su postojali Sex Pistols, nismo imali pojma da nismo samo totalno otpušteni, kao i sve ostalo što su The Sex Pistols odbacili, kaže Ron. Znati da im se svidjelo to što radimo i da je tim ljudima nešto značilo zaista je nadahnjujuće.

A širina glazbenih komponenata koje su u dokumentarcu za nas je zaista nešto posebno, kaže Russell. Ide od Stevea Jonesa do Duran Durana i toliko između. Glazbeni žanrovi i umjetnici naizgled su međusobno nekompatibilni. Tu su Vince Clark, i Erasure je bio elektronički, i ljudi iz Novog poretka koji su bili tako ljubazni prema onome što su rekli o Sparksu, a zatim Thurston Moore (Sonic Youth) gdje je to naizgled cijeli drugi svijet, ili Faith No More, ali onda Jack Antonoff koji je radio s Taylor Swift, pa gdje se to uklapa u Sparks? Ali to je na ovaj način koji smo saznali, pa nam je to prilično neobično. Russell i Ron MaelAnna Webber / Značajke fokusa

Wright je sam vodio sve intervjue s dokumentarcem, što je nekonvencionalan izbor za filmaša dokumentarca. Nikad prije nisam radio dokumentarac, kaže. Zapravo nisam znao što drugi ljudi rade ili nisu, pa sam saznao da je neobično i iznenadio sam se što sam radio sve intervjue. Ponekad s tim dokumentarcima redatelj ne mora nužno obaviti sve intervjue. Ako se intervjui čine lijepima, neprisiljeni i neformalni na lijep način, to je zato što sam samo sjedio i čavrljao s tim ljudima.

Koliko god informativni bili opušteni, svi su intervjui snimani u crno-bijeloj tehnici, što je poklon albumu modnog i portretnog fotografa Richarda Avedona za Sparks Big Beat zapis (1976). Samo mislim da je to tako kultna naslovnica. To je poput jedne od mojih najdražih slika Sparks, kaže Wright. Primjećuje da crno-bijeli intervjui dodaju bezvremenski osjećaj i osiguravaju jednakost među sugovornicima. Što se tiče demokratskog osjećaja, kad radite te intervjue i kad se svi snimaju na isti način, onda nema razlike između Julije Marcus, obožavateljice Sparksa, i Durana Durana. Svi iskre vole jednako, pa je i to bila namjera.

Bilo bi teško cijeniti Sparksa u potpunosti, a da ne bude izložen njihovim raznim glazbenim utjelovljenjima. Wright ima istaknutu glazbu, omogućavajući da pjesme puštaju duže od glazbenih dokumentaraca koji glazbu prebacuju u jedva pronađene isječke. Postoje glazbeni dokumentarci koji su presječeni na centimetar njihova života, i to je sjajno ako ste The Beatles ili The Rolling Stones i ne morate objašnjavati koje su to pjesme, kaže Wright. No, mnogi glazbeni dokumentarci samo pretpostavljaju poznavanje teme i, u tom smislu, ne daju vam priliku da se zaljubite u njih.

Usprkos svom neviđenom karijernom putu, Sparks je spreman za svoju komercijalno najuspješniju godinu do sada. Pored Braća Sparks , Annette , filmski mjuzikl koji su napisali Maels, u režiji Leosa Caraxa, a u glavnim ulogama Marion Cotillard i Adam Driver, trebao bi biti premijerno predstavljen na večeri otvorenja Cannes Film Festivala.

Ozaren i stegnuvši ruke, Wright ne može biti sretniji za Iskre. To je poput kornjače i zeca, kaže. OK, znači krenuli ste drugim putem do drugih bendova. Za razliku od Queen, u 70-ima niste išli zaljubljivati ​​i postati superzvijezde na posve isti način, ali ipak idete u 2021. To je stvarno impresivno. I dalje to raditi u svojim sedamdesetima, to je stvarno nevjerojatno. Gledati Annette neki dan sam znao da će biti dobro, ali i dalje sam samo razmišljao: ‘Volim što vas još nisu prisluškivali!’, smije se. Bilo bi mi drago vidjeti i čuti što slijedi jer se čini da su nezaustavljivi.

Istinite formi, marljivi Sparks već gura naprijed, pišući još jedan filmski mjuzikl. Također rade na novoj ploči Sparks. Kako će zvučati, svatko nagađa. Naravno, braća će vam biti posljednja koja će vam to reći. Na mnogo je načina vrlo sličan Varnicama, a vi možete ispuniti koje se doba nadate da sliči, kaže Russell. To je nekako teško reći.

Nije zemlja i zapadnjak, drsko dodaje. Pretpostavljam da Edgaru dugujemo i cameo u jednoj od naših pjesama.

Braća Sparks u kina stiže 18. lipnja.