Sam Poon, bubnjar Anthony Genovesi, Jakeim Hart i Gian Perez u Sing Street .Matthew Murphy Punoletni film scenarista i redatelja Johna Carneya o dublinskoj djeci iz 1980-ih koji su se ljuljali svojim putem do osobnog oslobođenja izašao je 2016. godine, a manje od četiri godine, to je mjuzikl s Off Broadwaya. To mora biti novi rekord kopnene brzine za prilagodbu nekretnine s ekrana na pozornicu. Na temelju prigušenog i razočaravajućeg Sing Street u kazalištu New York Theatre Workshop, međutim, kreativnom timu trebalo je trebati više vremena, više propasti i učiti na svojim pogreškama. Većina svježeg i privlačnog u filmu (što je veselo formulativno) izgubilo se u olovnom kazališnom okviru koji obuzima milje, karakter i stvaranje glazbe bilo koje napetosti ili šarma.
Prikazujući šaroliku skupinu prištitih irskih izopćenika koji čine bend, vježbajući svoje pjesme u spavaćim sobama i garažama, a zatim nadograđujući se na Big Show, film ima značajne prednosti. Prvo, možete glumiti stvarne tinejdžere u svoj njihovoj neugodnoj slavi, a ne hrpu glumaca koji su malo prestari i previše uglađeni da bi bili potpuno uvjerljivi. Film također snima razdoblje i nastavu učinkovitije nego što je to usredotočena knjiga Ende Walsh. U originalnom filmu obiteljske financijske nevolje prisiljavaju Conora iz srednje klase da se iz otmjene privatne škole prebaci u ubogu radničku ustanovu koju vode Christian Brothers. Tučnjave i maltretiranja - od strane učenika jednako kao i nasilnih svećenika - daju Conorovoj neprilici brutalnu, klasicističku oštrinu. Ali Walsh i redateljica Rebecca Taichman zaziru od groznih i krhkih mogućnosti, što je rezultiralo time da je Conorina nova situacija samo neugodna, a ne košmarna.
Radnja se stvarno pokreće kad Conor (Brenock O’Connor) uhodi lijepu mladu Raphinu (Zara Devlin), koja stoji na uglu u sunčanim naočalama i izgleda nevjerojatno cool. Odmah razbijen, radi ono što bi svaki crvenokrvni dječak 1982. godine rekao: kaže joj da njegov bend snima glazbeni video i bi li voljela biti u njemu? Naravno, sada mora žuriti kako bi osnovao bend. Ponovo je postupak regrutiranja glazbenika amatera bio neobičan i pobijedio u filmu; ovdje je mehanički, s time da Walsh ne uspijeva odrediti članove benda izvan lijenih tikova: jedan ima brkove, drugi želi brkove, treći želi izgledati poput papige. U usporedbi s tim, usitnjavanje gitare počinje Škola rocka bili praktički čehovski. Conorov izgorjeli, agorafobični brat Brendan (Gus Halper) najbliži je potpuno dotjeranoj figuri na pozornici i dobiva veliko, katarzično finale, ali čini se kao naknadna misao. Devlin ima obilnu karizmu i ljupki vibrato koji podsjeća na Kate Bush, ali i ona je, kao i svi, zasjenjena Walshovim samozadovoljnim šalama (ponavljajuće kopanja o irskom dramatičaru Johnu Millingtonu Syngeu koja nikamo ne idu).
Pjesme, Garyja Clarka i Carneya, izvorne su brojke koje pametno usmjeravaju sintagmistički pop i Novi val 80-ih, a čini se da glumačka postava uživa u ometanju zbog sebe. Koncertne rubrike su ugodne, s bendom koji mlati instrumentima ili drsi i prevenira za kameru. Ali o onim glazbenim i video elementima: Menadžer benda, Darren (Max William Bartos) glavni je snimatelj koji s Raphinom i dečkima priprema snimanja s niskim budžetom. Scenograf Bob Crowley postavio je veliko pozornicu u prizoru, na kojem je otisnuta velika slika pučine (prilično tup putokaz eskapizma). Zaslon se čini primamljivim prostorom za video projekciju uživo ili možda fantasy snimke - nadarena slika o sebi benda. Nedostatak videa u produkcijskom dizajnu čini se hromim, kontraintuitivnim izborom.
Ali onda je Taichmanov cjelokupni pristup priči frustrirajuće neodlučan. Umjesto da se odluče za kazališni realizam Billy Elliot ili stilizirana izgradnja svijeta Proljetno buđenje , ona ide za ogoljenom prezentacijskom estetikom. Glumci se udvostručuju kao glazbenici, gledajući sa strane kad nisu u sceni. Gotovo da nema postavljenih dijelova ili vizualnih znakova koji bi ublažili dosadno, blatnjavo nepce: svećenička crna sutana, sive školske uniforme, ono statično, dosadno prostranstvo mora u pozadini. Takav prkosni minimalizam počinje izgledati kao nedostatak mašte i živaca.
Možda ne biste trebali pokušati napraviti dekonstruirani mjuzikl art-housea od filma toliko duboko konvencionalnog i romantičnog kao Sing Street . Osim ako producenti nisu voljni utopiti milijune u raskošnu, širokobojnu verziju Broadwaya - možda s tinejdžerskim glumcima i odraslima kao njihovim budućim fantazijskim dvojnicima? - ovakva vrsta uzavrelog kompromisa razočara sve: one koji obožavaju film i one koji jednostavno želite mjuzikl koji djeluje i daje radost. Nema sumnje da je kazališna radionica u New Yorku gladna još jedne gotovine koju će prebaciti na Broadway Jednom (također Carneyev film) prije nekoliko godina. Ali ovo je užurban posao s pogrešnim književnikom i dizajnerskim timom. Jedna od upečatljivijih skladbi je rocker slobode pod nazivom Drive It Like You Stole It. Možda su ugrabili pravo vozilo, ali nitko ga ne može ubaciti u prvu brzinu.
