23. veljače 2012. - San Jose, Kalifornija, SAD - LEMMY iz Motörheada nastupa uživo u San Jose Events Centeru za vrijeme Gigantoura. (Kreditna slika: © Jerome Brunet ) Mit je veličanstven i baca takvu čarobnu sjenu: pra-Tarantino / post-Peckinpah porno doba Pan. Vince Taylor preko Dennisa Hoppera. Svi spomenici podcrtavaju nevjerojatnu legendu kožnih lica, uvezanih kožom. Ali ne dopustite da mit zakloni glazbu. Glazba koju je ostavio je monumentalna. Glazba koju je ostavio još je veća od mita.
Ian Fraser Lemmy Kilmister zaslužan je za neke od najinovativnijih i najuzbudljivijih rock and rolla ikad napravljenih.
Ian Fraser Lemmy Kilmister, koji je umro prije manje od stotinu sati, odgovoran je za neke od najinovativnijih i najuzbudljivijih rock and rolla ikad napravljenih. Pa razgovarajmo o ovome, a ne o zmaju koji diše viskijem koji je vrebao Dugu.
Počnimo ovdje: Lemmy je bio član Hawkwinda između kraja 1971. i sredine 1975. Tijekom tog vremena, Hawkwind je bio jedan od najoriginalnijih i najmoćnijih rock and roll bendova koji su ikad naselili ovaj planet.
Za neupućene, Hawkwind je karika koja nedostaje između Pink Floyda i Sex Pistolsa; istodobno, njihovo chugging, zumiranje, maximimalistička svemirska stijena speed-freak-on-Skylab nekako povezuje Jerryja Leeja Lewisa s Sestro Ray, Mandarinski san s labudovima. To je ono što Grateful Dead treba bili, ako su štovali Sonics i bilo im zabranjeno slušati bluegrass. Ne postoji ništa poput Hawkwind-a iz Lemmyjeve ere, a nikada neće ni biti.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HYAd0-ifNlM&w=560&h=315]
Počnite s Born to Go (isključeno iz Svemirski ritual album uživo). Neki misteriozni rezanci koji bi zvučali sjajno dok bi zurili u poster s crnim svjetlom, pretvaraju se u suludi mračni riff koji kao da dolazi iz dubine posebnog pakla u kojem vražji DJ istovremeno svira Stooges i Deep Purple na 66 o / min; bend se mlati, zanosi i omata oko tog rifa oko osam i pol minuta, uranjajući u razne boje wah-waha, zvižduka iz Tardis-esquea i Neu! -ish prekida s jednim akordom; a cijelo vrijeme bubnjar Simon King nikada ne odustaje od otapanja Pete-Best-on-meth-a od osam taktova. Tijekom, ispod i oko cijele avanture, Lemmy pulsira, poput Holgera Czukaya koji usmjerava Dee Dee Ramone.
Zvuči kao da Hawkwind izmišlja budućnost budući da je zapravo igra; čini se da tako malo onoga što rade ima veze s postojećom poviješću rock and rolla. Pozivaju se na ovu maničnu magiju iznova i iznova, stvarajući strojno bušući svemirski zvuk koji od ambijentalnog mekog fokusa prelazi u škripanje, ponavljanje rifovanja špiljskog čovjeka, a zatim opet natrag, često uranjajući u prozračnu i nježnu melodičnost koja ne bi topila led. Idite i poslušajte cjelinu Svemirski ritual album uživo, i čuti najveći i jedini međuplanetarni minimalistički svemirski minimalistički psiho-punk bend na vrhuncu svojih moći, zvuči poput ometanja subote sa Stereolabom koji je remiksirala BBC Radiophonic Workshop. 
Čovjek. Mit. Lemmy. (Foto: Lemmy.)
Što ne znači da Hawkwind nije mogao stvoriti veličanstvenu glazbu u studiju. 1972. godine Otkucaji srca Doremija Fasola , 1974. godine Dvorana Gorskog roštilja i 1975. godine Ratnik na rubu vremena svi imaju gore spomenute kvalitete, ali s malo više kohezije i raznolikosti.
Kao što vjerojatno znate, nakon što je izbačen iz Hawkwinda 1975. godine, Lemmy je osnovao vlastiti bend, nazvavši ga prema posljednjoj pjesmi koju je napisao za Hawkwind (bez Lemmyja, Hawkwind je postao pomalo maglovit i pomalo mak; i dalje vrlo aktivan, i dalje ostaje bend sposoban za silne visine, ali nikada više nisu bili Najveći bend u galaksiji).
Trebalo je malo vremena da Motörhead ubrza. U početku su bili gotovo očajno racionaliziran bugi bend, izvodili su teške interpretacije vrste visceralnog beatmusa koji su svirali Pretty Things, s prekrivanjem piva, stooge-ish psihodelije ružičastih vila; bilo je nekih Hawkwind-ovih elemenata (oba benda mogu zvučati kao profesionalni hrvači zlikovci koji žvaču limenu foliju), ali svemirska stijena bila je potpuno uklonjena, zamijenjena pionirskim minimalizmom bodljikave žice koji je odbacio sve popustljive metale i zamijenio ga s punkovskom neposrednošću.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=q9NT6BBYWLg&w=420&h=315]
Ali na drugom albumu Motörheada, 1979. godine Pretjerano , svijet se promijenio, barem za jednu pjesmu. Bilo je to kao da je Lemmy dva puta bio u Beatlesima: napustio je najveći bend na svijetu i pokrenuo jedan koji je bio gotovo jednako dobar, a jednako seizmičan.
Na Pretjerano Kao naslovnu pjesmu bend je učinio ono što je jako malo grupa ikad postiglo: napisali su prvu rečenicu u potpuno novo poglavlje u rock and rollu. Koristeći mitraljeski bubanj dvostrukog udarca koji je trebao postati zaštitni znak speed metala, Overkill smanjuje rock and roll do svirepe seizmičke škrabanje lišene bilo kakve indulgencije koja bi mogla odvratiti pozornost od poruke. Overkill je rock and roll zgusnut u većini osnovnih elemenata, saonica puna sranja iz povijesti i plavih kuglica zapaljenih i gurnutih niz strmo brdo, bez zavoja i kočnica. Nitko - ni Ramonesi, ni Velvets, ni Stooges, čak ni svemirski motocikl od čudovišnih kiselina koji je bio Hawkwind - nije pokušao nešto slično: preveo Jerrya Lee Lewisa i Hueyja Piano Smitha i manijakalnu bit Little Little Richarda u čisti metalni zanos.
Na njihovom četvrtom albumu, 1980-ih Ace of Spades , Motörhead je u potpunosti pogodio njihov korak: uzeli su svoj izum i stavili ga u overdrive. To je glazba punk rock lova s namjerom da prepiše zvuk brzine brzinom zvuka.
I to je bila karta na kojoj se Motörhead prilično držao sljedećih 35 godina, ali nikada se nije umorio.
Motörhead su bili jedan od najvećih i najkonzistentnijih rock bendova svih vremena.
1986. godine Orgasmatron (koji je u formulu ponovno uveo određenu Hawkwindovu svemirsku psihozu) možda je njihov najbolji album, iako 1991. godine 1916 je otprilike jednako dobar i pokazao je da bi Lemmy i Motörhead zapravo mogli prokleto zadovoljavajuće raditi u tradicionalnijim formatima rocka i balade (uključujući naslovnu pjesmu, koja je istovremeno i balada i jedna od najvećih Lemmyjevih pjesama). Unatoč - ili tačnije, uključujući - određeni stupanj stilističkog ponavljanja, Motörhead su bili jedan od najvećih i najkonzistentnijih rock sastava svih vremena, a možda i jedini električni bend u posljednjih 40 godina koji je učinkovito počastio i dočarao prljavi Memphis / New Orleans ubrzava snove začetnika rocka na potpuno originalan način (premda nalazim neobičan afinitet između Motörheada i Suicida i Loših mozgova).
I Motörhead je to držao do kraja: ako oprostite malo (vrlo razumljivo) slabosti na kraju Lemmyjevih vokala, Loša magija (objavljeno prošlog kolovoza) jednako je dobro kao Ace of Spades , Željezna šaka , 1916, ili bilo koji klasični Motörhead, prepun zmijskih, četverostruko tempiranih eksplozija pancera srednjeg dometa, koji se povremeno usporavaju do (tek dvostrukog) rifanja koji zvuči poput Golema brzinom koja prebacuje sotonin Legos. Loša magija jedan je od Motörheadovih pet najboljih albuma, i to je zdravo postignuće, s obzirom na to da je objavljeno kad je Lemmyju, koji je svirao u rock bendovima više od 50 godina, preostalo jedva pola godine života.
Lemmy Kilmister presjekao je jednu od najvećih figura rocka i s drugima dijeli ovu čast - Elvisom, Kurtom i Lennonom, da nabrojimo tri - njegova briljantnost ne samo da ne mračno zasjenjuje, već je i premašuje. Sastavni je član dvaju najvažnijih i zvučno najzadovoljnijih bendova svih vremena, izumitelj koji je bačeni priključeni radio bacio u kadu u kojoj su bile starješine rokenrola, a zatim se potpuno ugasio u naletu groma, on je jedan velikana, a njegovi lajkovi više nikada, nikada neće doći ovim putem. 
(Foto: Lemmy.)
