Nazvati koncert, posebno koncert pjevača religioznih pjesama, otkriće je izvan klišeja. Ipak, nema boljeg izraza koji bi opisao prvi put kad sam vidio pokojnog Nusrat Fateha Ali Khana.
U najboljim godinama, pakistanski pjevač qawwali bio je jedan od najstrastvenijih i najmaštovitijih vokala svog doba, a te noći u listopadu 1992. u kazalištu Sanders u Cambridgeu, Massachusetts, s punim grlom otpjevao je svoju sufijsku predanu glazbu. Svrha Qawwalija je približiti ljude Bogu, a kad smo čuli kako gospodin Khan divljački izvlači linije s ritmičkim štihom koji me treba zafrkavati, bilo je jasno da se događa neka vrsta transcendencije . Neki su se ljudi toliko uzbudili da su uključili požarni alarm i zgrada je morala biti evakuirana. Prošlo je gotovo sat vremena prije nego što smo pušteni natrag, ali u međuvremenu nitko nije otišao kući.
Gospodina Khana vidio sam još dva puta na koncertu, u Gradskoj vijećnici 1995. - gdje sam sjedio pored bijesnog obožavatelja Jeffa Buckleyja - i na Radio Cityju 1996. U toj kasnijoj emisiji bilo je jasno da nešto nije u redu. Gospodin Khan sada je bio toliko težak da mu je trebalo pomoći na sceni. Njegova izvedba, premda je bila začinjena genijem, bila je usporedno prigušena. U roku od godinu dana bubrezi su mu podlegli dugotrajnom dijabetesu. Imao je 49 godina.
Neposredno prije smrti, gospodin Khan ušao je u studio s producentom Rickom Rubinom kako bi snimio osam pjesama koje su upravo objavljene kao dvostruki disk, The Final Studio Recordings (American / Legacy). Gospodin Rubin možda se čini neobičnim izborom za album qawwali, ali njegov nedavni rad s Johnnyjem Cashom pokazuje da se suzdržava od razvodnjavanja tradicionalne glazbe. Zvuk je ovdje oštar, a tabla i harmonij - jedini instrumenti osim glasa - upumpavaju se visoko u mješavinu, tim bolje što čujem kako osjetljivo zasjenjuju svaki preokret pjevačevih improvizacijskih letova.
Uz nekoliko uzvišenih iznimaka, gospodin Khan polaže većinu prvog diska, a veći dio vokalnog vatrometa prepušta svom mlađem bratu, Farroukh Fateh Ali Khan, i svom nećaku, Rahatu Nusratu Fateh Ali Khanu. (U skladu s obiteljskom tradicijom, gospodin Khan već je Rahata imenovao za svog nasljednika. Upravo je objavio izvrstan vlastiti album, također na američkoj i u produkciji gospodina Rubina; nastupit će u dvorani Bowery 13. lipnja.) Na drugom disku, čini se da se gospodin Khan zagrijava za svoj zadatak, pucajući u krugove odvažnog raspjevanog pjevanja, dok refren postaje sve gorljiviji iza njega. To su čudesne stvari, ali treba neko vrijeme da se do toga dođe.
Gospodin Khan bio je najbolji kad je gurao svoj hrapavi, duševni glas do točke prijeloma i dalje, ali dok je snimao ove pjesme, bio je previše bolestan da bi to radio dosljedno. Novopridošli u radu ovog izvanrednog čovjeka prvo bi trebali pronaći Shahen-Shaha, njegov debi iz 1989. u Real Worldu ili bilo koji od pet diskova En Concert à Paris na Ocori. Za razliku od vrlo dobrih Final Studio Recordingsa, ti albumi sadrže onu vrstu glazbe koja uključuje alarme za požar.
–Mac Randall
Bijele pruge: Veliki bijeli mopes
Mora biti nešto u Schlitzu. Srednji zapad ispumpava automobile i žito i opasne kemikalije te usjev za usjevima sjenokosa s pastoznim licem od 50-ih. To je također dio zemlje koji se najteže držao drskog, grubog oblika bijele stijene - bez obzira što je većina djela bila engleska. Početkom 1970-ih svi su se prilagodili produljenom gasfestu koji još uvijek nije uspio. MC5. Stooges. Neil Young. Crna subota. Popis se nastavlja, a većina hodajućih mrtvaca još uvijek je na putu.
Dakle, bilo je vrijeme da imamo novu reinkarnaciju koja je potkopala srca i misli naše kulturno izgladnjele mladosti. Za sve Velveete koje je Midwest proizveo, ponekad dođe do finog Limburgera - sirovog, oštrog, pomalo traljavog. To su Bijele pruge.
Otkako su u ožujku priredili glazbeni festival South by Southwest u Austinu, ovaj dvojac brata i sestre iz Detroita gurnut je u prvi plan novog garažno-rock trenda. Hoće li garažni rock biti sljedeća velika stvar glazbe? pitale su se nedavno wages u Entertainment Weeklyu. Ma daj. Svi su čuli za pticu. Najznačajnije što možete reći o garažnom kamenu jest da u njemu nikad nije bilo ništa novo; uvijek se uživa u kositrenom, ogoljelom skronku na bazi bluesa. Čini se da to pjevaču Jacku Whiteu koji svira gitaru i klavir dok njegova starija sestra Meg lupa po bubnjevima poput Sasquatcha.
Osim njihove modne sklonosti da se odijevaju samo u bijelo ili crveno i pozivaju na sveta imena Blind Willie McTell i Loretta Lynn, White Stripes nailaze na osvježavajuće nekuhane na svom trećem albumu, White Blood Cells (Sympathy for the Record Industry), s dašak Buzzcocka ovdje (Zaljubio se u djevojku), vintage blebetanje Iggy Stoogea tamo (očekuje se) i neki od najboljih crunge rifova otkako je Jimmy Page još uvijek kontrolirao svoje crijevo. I to rade bez projiciranja ijedne od one umorne scuzz-rock 'melodije koja proizlazi iz gospodina Blues Punka His'sefa, Jona Spencera.
Pa, žao mi je / Ali ne zanimaju me rudnici zlata, naftne bušotine, brodarstvo ili nekretnine, izjavljuje Jack White (iako putem tekstova podignutih od Citizen Kane-a) za vrijeme interludija u The Union Forever-u. Što bih volio biti? / Sve što mrziš. Bijele pruge zvuče kao da im snovi još nisu slomljeni, a to je sjajan način za prolazak kroz život.
–Jay Stowe
White Stripes igrat će Bowery Ballroom 16. i 17. lipnja, a Mercury Lounge 18. lipnja.
Ron Sexsmith: Dječačić, plavi?
To se cijelo vrijeme događa u filmovima: Pjesnik nježnog srca padne s pobunjenikom mračne duše, a prije nego što uspijete reći Sal Mineo, malo janje tetura po svom rodnom gradu u kožnoj jakni, smrdeći po mjestu burbonskim dahom i nihilizam dućana. Prije nego što popijete kokice, on je mrtav - simbol izgubljene nevinosti ili slično sranje.
Ovaj scenarij mi je prošao kroz glavu kad sam vidio da je mračni princ od Nashvillea, Steve Earle, stvorio beba s bardom novog albuma Ontarija Rona Sexsmitha, Blue Boy (Spinart). Zapravo, moja prva reakcija bila je: intrigantna kombinacija. Dok kantautori idu, gospodin Earle i gospodin Sexsmith jedni su od najboljih koje imamo, momci koji neprestano stvaraju četverominutne svjetove koji djeluju jednako emocionalno živopisno poput onog koji se događa ispred vrata našeg stana.
Tada sam se sjetio da ti muškarci imaju znatno drugačije svjetonazore. Gospodin Earle pragmatičar je - na njegovom posljednjem albumu nalazila se dražesna pjesma pod nazivom I Don’t Wanna Lose You Yet - dok je gospodin Sexsmith i dalje optimist, čak i kad osniva u sjeni. Koliko vidim / I mrak / Nosi tanko zastrtu masku, pjevao je na svom izvrsnom drugom albumu, Ostale pjesme.
Dobra vijest je da gospodin Sexsmith ne vuče Mineo na Blue Boy. Gospodin Earle uvlači svoju ljubav prema slojevitom psihodeliji Beatlesa, reggaeu i snare bubnjevima i daje g. Sexsmithu glazbeni udarac u hlače. Iako album ima svoje zlokobne trenutke (poslušajte Parable, u kojem se siromašni gubitnik pita: Što ako taj loši pobjednik / Moramo li imati malu nesreću?), Pobjeđuje govoran romantizam gospodina Sexsmitha.
Ta borba između mraka i svjetlosti može se naći na prvom pjesmi, This Song. Glasom koji zvuči poput glatkog hibrida Van Morrisona i Cheta Bakera, gospodin Sexsmith pjeva o donošenju krhke pjesme na ovaj svijet, neprestano pitajući: Kako ova pjesma može preživjeti? Ali također izjavljuje: Nikad ovu pjesmu neću ostaviti na miru / držat ću je / Sigurno i toplo / Jer mržnja je jaka / I mrak uspijeva.
Nije svaka pjesma na Blue Boyu dragulj. Žalosna linija orgulja i gitara Jeftinog hotela zvuči sjajno, ali tekstovi o ženi koja bježi od svog nasilnog muža osjećaju se suho. Ali nema pravih nesretnika. Gospodin Sexsmith nastavlja spakirati svoje prekrasno jednostavne tekstove s malim iznenađenjima. Na primjer, na Fallen, on koristi sliku jesenjeg lišća da simbolizira ne predvidljivi bauk smrti, već intenzivnu ljubav: I lišće se izgubilo / grana kao i uvijek / Što nam ostavlja zlato / i boje vina staze / Na isti sam način i ja pao na tebe.
Postoje trenuci - poput 'Ne pitaj zašto' i 'Samo moje srce govori' - kada glazba zvuči toliko poput gospodina Earlea da napola očekujete da ćete čuti njegov svjetski umoran glas nad neumoljivim gitarama. Tada se pojavljuje gospodin Sexsmith i navodi vas da vjerujete da optimisti mogu djelovati u opasnom svijetu.
- Frank DiGiacomo
