U2.Youtube Naizmjenično ekstatični i neodoljivi, povijesni i povijesni, snažni i nejasni, Stablo Joshua je pola remek-djelo.
U2 Stablo Joshua ovog tjedna navršava 30 godina, događaj koji će obilježiti turneja, niz prigodnih ploča iz kovnice Franklin i novootkrivena irska mahovina koja će se zvati Polytrichum Piliferum Joshuam. [i]
Peti studijski album grupe U2 svjedoči o uskomešanom, noćno-ljubičastom planetarijumu zvjezdanog veličanstva koji bi mogli upregnuti i omotati najjednostavnije okvire, istodobno izlažući uznemirujuću i dosljednu naviku benda da se na pola albuma uključi autopilot.
Stablo Joshua je također masterclass u djelu transparentnog, ali djelotvornog prisvajanja, u čemu su U2 uvijek bili vrlo, vrlo dobri. Poput Davida Bowieja (ili Led Zeppelina i REM-a), velika težina U2-ove osobnosti i karizmatične energije omogućuje im da se izvuku s najosnovnijom lopovlukom: u njihovim rukama to se ne osjeća kao plagijarizam, već kao preraspodjela zaslužnih i masi manje poznata umjetnost.
Prvo, razgovarajmo o apsolutno integralnom aspektu Stablo Joshua: nazvat ćemo ovo Fenomen telefonskog imenika.
Ovo je jedna od doista izvanrednih stvari o Stablo Joshua —Ako samo slušate prvu stranu, poprilično ste uvjereni da čujete jedan od najvećih klasičnih rock albuma svih vremena; ali kad jednom pritisnete drugu stranu (počevši od šeste staze, Rudarski grad Red Hill), U2 pušta telefonski imenik.
Što će reći da je Bono mogao otpjevati telefonski imenik ili popis težina i dimenzija brodskih kontejnera (20-metarski kontejner s otvorenim vrhom: 19 stopa sa sedam stopa i osam inča ... Četrdeset stopa kontejnera s ravnim nosačem: trideset i osam stope devet i jedna četvrtina inča sa sedam stopa osam inča ...) i čine da zvuči kao najkvalitetniji, najdublji tekst na svijetu.
Bogati, pucajući, lepršavi Bonov glas, naizmjence prigušen i naglašen, oratski i operski, može najtanji materijal uložiti u dramu, gracioznost i značenje. A što se tiče ostatka benda, čak i kada je zvučna mašina ansambla U2 na autopilotu, oni predstavljaju potpuno razumnu i zabavnu vrhunsku glazbu na čekanju.
Prokletstvo, kako možemo vjerovati bendu koji je toliko voljan ići na autopilot?
Ipak imamo, jer kad su U2 dobri, toliko su prokleto dobri. Oni su najsjajniji i najnapuhaniji helij post-punk bend koji je ikad živio, tako da je općenito prilično lako previdjeti koliko često to samo krvavo telefoniraju.
Izuzev samo jedne pjesme, Side Two of Stablo Joshua je toliko neodoljiv da se čovjek pita je li to namjerno: dok se U2 oprašta od ere izvanrednog ansambl sviranja koja ih je učinila posljednjim istinskim velikim klasičnim rock bendom, možda kažu: Stroj je prekrasan kad bruji, zar ne ? Nema velike razlike koja se pjesma bruji, a vrijeme je da se oprostite od ovog stroja. 
U2 luta pustinjom u potrazi za novim zvukom.Youtube
Sad, Prva strana od Stablo Joshua je sasvim druga priča, i ako gledamo Stablo Joshua samo kroz prizmu svojih prvih pet pjesama - a vjerujem da upravo to čini većina svijeta - čak i najciničniji među nama bili bi uvjereni da slušate jedan od najboljih rock albuma svih vremena.
Prvih 24 minute Stablo Joshua , U2 nadilaze njihove utjecaje i njihove otrcane težnje ka svetosti i veličanstvu, i zapravo postaju bend njihovih snova (i naših snova). Ova mješavina matematike i ambijenta, površnih trikova za dopiranje do srca i trenutaka istinske transcendencije, gotovo komično prozirna izdvajanja drugih umjetnika i sveti pokloni počasti, nalik je najvećem djelu Beatlesa ili Floyda: Dostupno masama, a prepuno pravi rub.
Počinje misteriozno, zlokobno, a zatim radosno, ekstatično, umotavajući nas u čahuru otkucavajućih gitara i zveckajući basovima Ramones-Meet-Wobble i krauteno ambijentom i stadionima i intimnim šaptom prije spavanja.
Prva strana Stablo Joshua čini nas zarobljenicima, i to nije slučajno; to je precizan znanstveni učinak. Naizgled bez napora, precizni efekti Edgeove gitare, broja okretaja bubnjeva i glagola na vokalu matematički se podudaraju kako bi stvorili maksimalan angažman sa slušateljem.
Duboko psiho-akustični učinak Stablo Joshua jedna je od njegovih velikih tajni i jedan je od najboljih primjera komercijalnog rocka koji koristi psiho-ritmičko uvlačenje. Velik dio Stablo Joshua otkucava sat, umna bomba znanstveno osmišljena da vas upozori i zavede.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XmSdTa9kaiQ&w=560&h=315]
Tamo gdje ulice nemaju ime, još uvijek nisam pronašao ono što tražim, a sa ili bez vas čine ono što bi mogao biti najbolji početak s tri pjesme bilo kojeg mainstream rock albuma, ikad.
Prva dva zagovaraju duboko znanstveni pristup emocionalno očajnim, glazbeno jednostavnim i konceptualno složenim power rock pjesmama, a treća pjesma ostaje privlačno čudo, mega rock himna tako podcjenjene jednostavnosti da je jednako komplicirana kao Ramones koji pokriva samoubojstvo i intiman i intenzivan poput pjesme Young Marble Giants.
Vrijedno je napomenuti da je Sa vama ili bez vas, kao i mnoge pjesme U2, znatiželjna i očita prethodnica. Na mnogo načina, Eno producirana jednom u životu (1980) Talking Heads-a beta je verzija S vama ili bez vas.
Ne vjerujete mi? Poslušajte jednom u životu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I1wg1DNHbNU&w=560&h=315]
Uh, ha, tu je, taj blistavi psiho-arpeggio faux-Terry Riley-ambijent u otkucaju srca mrtvačko jednostavnog akorda i gotovo garažne-rock-via-heaven jednostavnosti. Prilično je jasno kad su U2 i Eno ušli u studio, U2 je pokazao na raniju pjesmu Talking Heads i rekao, da, daj mi jedan od tih .
Bez obzira na to, teško mi pada na pamet još jedna rock pjesma stasa i uspjeha S tobom ili bez nje koja se temelji na četverostrukom ponavljanju, nepromjenjivom nizu akorda (čak Slatka Jane i Blitzkrieg Bop imaju različite mostove s promjenama akorda koji se razlikuju od stiha i pripjeva). S tobom ili bez tebe čudo je, jedna od najistaknutijih mega-pop pjesama koje su ikad objavljene i još uvijek zapanjuje kad se javi putem radija.
Istina, bas linija S vama ili bez vas prilično snažno podsjeća na Flipperovu Ha ha ha, i premda je vrlo moguće da je U2 mogao naići na to izvanredno i utjecajno krvarenje iz pjesme tijekom svojih ranih dana vukući svoja blijeda irska magarca po američkim radio postajama, sumnjam da je ovo možda samo slučajnost.
Međutim, dragi prijatelji, sličnost I dalje nisam pronašao ono što tražim s drugom postojećom pjesmom definitivno nije slučajnost, a ovo pruža sjajan trag poruci i izjavi misije albuma.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3-5YC_oHjE&w=560&h=315]
Tekstualno / konceptualno, Stablo Joshua uglavnom se temelji na ideji da nam U2 ostavljaju njihov dojam o Sjedinjenim Državama. Sjedinjene Države U2 pune su crvenih stijena i bijelih pustinja i bezvremenskih meza prekriženih umjetnim ley linijama po kojima se kotrljaju hrđavocrveni bokari; to je odjek krajolika usamljenosti i potencijala.
Kada ispitamo Još uvijek nisam pronašao ono što tražim, pronalazimo kartu za ovo putovanje. Pjesma ima melodiju uzdignutu, gotovo netaknutu, od starog standarda bluegrass / gospel, I Am A Pilgrim (i lirski nalet je sličan); zapravo je toliko slična da sam kad sam prvi put čuo pjesmu pomislio da je to obrada.
Iako su mnogi umjetnici tijekom godina izvodili I Am A Pilgrim, možda je najpoznatija verzija u opusu Byrdsovih country’n’mushrooms, Dušo s Rodea . Sjetite se toga Dušo s Rodea istaknuto ima pionirskog country rockera Grama Parsonsa; Parsons je slavno povezan s pustinjskim gradom u Kaliforniji punom aure, u kojem je umro, Joshua Tree. A-ha! Došli smo do punog kruga! Učini Mu!
Dakle, u osnovi je svatko mogao shvatiti da U2 sluša Dušo s Rodea i Gram Parsons kad su konceptualizirali i napisali Stablo Joshua , i tražili su vlastiti priziv neobične fantazije Route 66-via-Laurel Canyon nakon Krautrocka. [ii]
Sad je to puno za prožvakati, iako sve ima smisla ako slijedite putokaze (od pustinje Kalifornije do Irske preko Dusseldorfa, a zatim natrag u pustinju); ali uz svu onu konceptualnu prtljagu, je li iznenađenje da se album prilično raspada na Side Two?
Prvo završimo Side One, koji završava Running to Stand Still, prokleto finom pjesmom i posebno snažnim i učinkovitim primjerom nečega na što neprestano nailazimo Stablo Joshua (i kroz čitav katalog benda): sposobnost U2 da prilagodi zaštitni znak drugog benda - čak i još jednu specifičnu pjesmu - i transformira ga u nešto vrlo svoje. [iii]
U Running to Stand Still U2 odaju počast ne jednom već tri aspekta Velvet Undergrounda i Lou Reedu: Running to Stand Still prilagođava promjene akorda iz Waiting for the Man, nježnog i uvjerljivog ambijentalnog stila trećeg (istoimeni ) Velvet Underground album, i melodija Lou Reedova Satelita ljubavi. Puno, jako puno govori o U2 da ne samo da imaju muda za to, već zapravo i pretvaraju svu ovu krađu u emotivnu, efektnu i doista rezonantnu pjesmu. 
U2 na naslovnici Stablo Joshua .Youtube
Strana dva od Stablo Joshua je gotovo poput zasebnog albuma: suzdržan, neodoljiv i sastavljen od promatračkih razglednica (a ne epskih slova). Ovo je tipično za hokey i transparentno Rudarski grad Red Hill, što čini se da najavljuje da je još jednom U2 prednji stavio LP i da će strmoglavo zaroniti na bočnu stranu 2 (ovu osobinu dokazivali su od svoje prve cjelovečernje Dječak ).
Također, U Božjoj zemlji lijena je, tanka kao papir, pjesma umotana u standardne dijelove U2-ovog arsenala: precizan udarac od 16 otkucaja po taktu koji je U2 posudio od Sok od naranče (i What Goes On-era Velvet Underground), u kombinaciji s nekim teškim tekstovima o Americi (ili možda, o, ne znam, Jeruzalemu) i gromoglasnoj gitari izvorno prisvojenoj od Skida, ali usavršenoj od Dan Lanoisa, Michael Brook, Steve Lillywhite i Eno. Brojevi su U2, ali puno govore da je i dalje prilično zabavno i preusmjeravajuće za slušanje.
Također se gotovo ništa ne može spotaknuti kroz vaše žice. To je jedva B strana, uzdignuta do značenja zbog prisutnosti na ovom slavnom albumu. Da budem iskren, to je izvrstan primjer kako Stablo Joshua ne bi se nužno trebao smatrati odličnim albumom svih vremena, jer sjajni albumi svih vremena nemaju toliko trenutaka u kojima bend jednostavno totalno puše.
Možda najčudnija staza na Side Two je Exit. Po treći put Joshua Tree, U2 pokušavaju očito i lako sljedivo prisvajanje: Izlaz duguje veliko, jako puno Zemljište iz Patti Smith Konji album (iako mu nedostaje zapanjujuća pamet i originalnost Zemlje).
Jedina iskreno sjajna pjesma na cijeloj drugoj strani je album bliži, Majke nestalih.
Majke nestalih kombinira narodnu melodiju s ambijentom na koji je snažno utjecao užareni Krautrock od Roedelius, Harmonia i Grozd (u stvari, ritmička osnova Majki nestalih toliko je nalik klasteru da je nepogrešiv omaž; imajte na umu Cluster's U svakom slučaju, iz 1976. ili 1978. godine Nakon vrućine , suradnja između Enoa i Klastera Hans Joachim Roedelius i Dieter Moebius).
Majke nestalih također je vrlo važna staza. Ukazuje na budućnost grupe U2 kao benda koji je trebao angažirati Krautrock (i europske disko utjecaje koji su se odvojili od Krautrocka) jednako kao što su ranije angažirali post-punk zasnovan na gitari. Mislim da možete dokazati da ova žila U2 života započinje s Majkama nestalih.
Mislim da je najveće iznenađenje oko Stablo Joshua je li to čak i s obzirom na visoku kvalitetu Side One (i gotovo povijesni učinak prve tri pjesme), 1984-e Nezaboravna vatra je bolji album.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LHcP4MWABGY?list=PLv1513VPVnzShEUhAQrpQ9D8aIajuii6h&w=560&h=315]
Nezaboravna vatra trijumf je sviranja ansambla, možda posljednja raketa eksplozivnih, inventivnih godina U2 kao konvencionalno nekonvencionalnog rock sastava, koji se usko slušaju, a opet zvuče hitno, mahnito i duboko uzbuđeno. Joshua Tree, iako je jasno prepoznatljiv kao rani U2 album, zvuči kao studijska kreacija, a ne kao snimka uzbudljivog, originalnog i eksplozivnog benda.
Nezaboravna vatra je sjajan album. Stablo Joshua je polovica sjajnog albuma.
[i] Nisu sve ove stvari možda istinite.
[ii] Imajte na umu, kad su u pitanju ovakve stvari - velike reverzne, post-Lanoisove evokacije svete praznine pustinje viđene očima gradskog glazbenika - jednako učinkovite kao Stablo Joshua je, morao bih reći da (uvelike) više volim Chrisa Whitleyja u produkciji Malcolma Burn-a Živjeti sa zakonom (1991), koje je u osnovi remek-djelo za ovakav pješčani, izgorjeli, emocionalno nabijeni ambijent; ili u novije vrijeme zapanjujući Tone pjesnik, sv. 3 Derwooda Andrewsa (2016.), koji zvuči poput visoke pustinje pod nebom mjesečine koja se gotovo svira (ovaj album zaslužuje mnogo više pažnje, a o tome ću pisati detaljno u budućnosti).
[iii] Debi U2, Dječak , sadržao je ni manje ni više nego tri (vrlo) lako dodijeljena izdvajanja. Dvije od njih - An Cat Dubh (koja je sadržavala odmah prepoznatljive elemente iz dvije različite pjesme Wire) i Out of Control (koje su imale zapanjujuću sličnost sa Skids ’Of One Skin) bile su toliko jasne da je čudo da nije bilo parnice. Odsada su U2 nešto bolje radili na uklanjanju prašine i prikrivanju sklonosti posuđivanju melodija i rifova od drugih umjetnika.
