Vokalist Greg Puciato iz The Dillinger Escape Plan.Michael Loccisano / Getty Images za SXSW Tijekom vikenda legende metal-core New Jerseyja Dillingerov plan bijega izveli su svoj posljednji koncert u New Yorku u Webster Hallu. Bend trenutno završava posljednju turneju u znak podrške svom izvrsnom i divlje završnom albumu Disocijacija , objavljen prošlog petka osnivaču i gitaristi Benu Weinmanu Party Smasher otisak.
Za one koji su imali sreće da budu u publici, mnogi su koncert pozdravili kao jednu od najboljih hardcore emisija koju su ikad vidjeli.
DO nedavni dopisnički izvještaj na metalnoj web stranici s vijestima Loudwire je otkrio da je tijekom izvedbe DEP fave Prancer izvan LP-a grupe iz 2013. godine Jedan od nas je ubojica , vokalist Greg Puciato je izvukao Eddieja Veddera i zaronio s balkona druge etaže na gomilu ljudi koji su čekali, rekavši Ako ću umrijeti, neka to bude večeras prije nego što krene. Kasnije, tijekom intenzivnog prodiranja 43% izgorjelo s njihovog klasičnog debija iz 1999 Izračunavanje beskonačnosti simpatija ljudi iz gomile pojurila je na pozornicu zbog posljednjeg hardcore hootenannyja.
Nama koji smo propustili show očito je nedostajao jedan tijekom godina, pogotovo ako slijedite putanju Dillingera i načine na koje su pomicali granice teške glazbe tijekom zadnjih 20 godina. Ali ne bojte se: zaustavit će se na tom području u kazalištu Paramount u Huntingtonu, New York, 18. studenog prije odsviranja njihove posljednje svirke u Webster u Hartfordu u saveznoj državi Conn., 19. studenog . Dakle, ako još niste doživjeli ovu veličanstvenu grupu na koncertnoj pozornici, vrijeme istječe.
Ako je ovo uistinu posljednji luk za Dillingerov plan bijega, izlaze u stilu. Disocijacija odvodi ljubav grupe prema progresivnom rocku i jazz fuziji do neusporedivih novih dubina, zaobilazeći duhove poput Santane, orkestracije nadahnute Mahavishnuom, pa čak i apstraktni hip-hop ritam.
Braganca je nedavno sustigao Weinmana kako bi razgovarali o podrijetlu jazz svijesti grupe i pustolovnom terenu kojim je bend prošao zahvaljujući svojoj nepokolebljivoj predanosti eksperimentiranju. Tijekom izazovne diskografije grupe, DEP je uvijek napredovao, pokušavajući izmijeniti tijek glasne glazbe kakav poznajemo sa svakim izdanjem. Misija izvršena.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6p4tQUBtsBw&w=560&h=315]
Kao obožavatelja, jazz element Dillingera uvijek me privlačio u vaše ploče na način koji nije sličan načinu na koji sam ušao u Candiria također.
S tim smo frajerima već dugo prijatelji. Neke od naših prvih emisija u to vrijeme bile su s Candirijom. Sjajno je što su se ponovno okupili i izdali novi album. Nažalost, bubnjar Kenny Schalk nije s ovom trenutnom postavom, a bio je ozbiljan jazz momak u bendu. Svirao je trubu jednako dobro kao i bubnjeve. Donio je potpuno novu vibraciju na scenu kad je bio u Candiriji.
A što se tiče Dillingera, vi ste gospodin koji ispunjava tu ulogu u smislu jazz elementa benda, zar ne?
Pa, mislim da sam jedini izvorni član benda, pa sam oduvijek radio osnovno pisanje pjesama. Ali ostali dečki zapravo nisu imali toliko toliko utjecaja na jazz ili fusion - sjetite se da su mlađi od mene - sve dok se nisu pridružili Dillingeru ili ušli u nas kao fanovi. Ali to je uvijek bilo nešto u što sam osobno uvijek zaranjao zbog inspiracije.
Što vam je bilo prvo, jazz ili metal?
Pretpostavljam da je sve započelo tako da sam bio mlad momak koji je odrastao sredinom 80-ih i početkom 90-ih i gledao sam puno MTV-a. Mene su hipnotizirale i hipnotizirale sve stvari koje sam gledao, i očito u to vrijeme bavio sam se onime što su svirali, Bon Jovi i Birajte MTV , što mi je pomoglo da uđem u malo više metala. Ali onda sam počeo gledati Headbanger's Ball i tako sam prilično brzo ušao u muziciranje i ekstremitet metala.
Ali to me također desenzibiliziralo na ono što sam ranije slušao, pa sam nastavio ići sve više i više ekstremno kako sam to mogao uzeti, ulazeći u najdublje, najmračnije, najbrže i najluđe stvari koje sam mogao pronaći. Tada je trebalo puno posla. Zapravo nije bilo interneta za javnu upotrebu i morali ste pronaći neke kataloge ili pretraživati čudne prodavaonice ploča i slično. No, nedugo prije toga uopće nisam bio osjetljiv na to. [Smijeh]
Stvarno, bilo je baš toliko trikova, znaš? Nakon što sam tijekom nekoliko godina čuo kontrabas koji je ludo brzo svirao na više albuma, postaje nekako star. Fizički je impresivno, ali čuo sam. A nakon što čujete najdublje režanje i najbrže sviranje gitare, baš ste poput, u redu. Čuo sam. Tada smo reformirali Dillingera i zapravo uopće nisam puno slušao metal. Ali ono u što sam se upustio bile su manje složene stvari koje su bile teške poput punk rocka, hardcore-a i sličnih stvari koje su se temeljile na osjećajima, imale su poruku u tekstovima i osjećale se kao istinska supkultura, ali isto tako i fuzija i složena elektronička glazba.
Fusion strana nadahnula me da nastavim istraživati i zaranjati u različite vrste zanimljivih struktura pjesama i sviranja gitare, a onda me elektronička glazba privukla zbog svojih ritmova i ludih ideja koje su me potpuno privlačile. Bili su tako slučajni i teško ih je dešifrirati, ali nisu bili kad uđete dublje i shvatite dizajn zvuka i upute Aphex Twin-a i Squarepushera.
Ali da bih se vratio u 60-e i 70-e, slušao sam gitaru-bas-klavijature i bubnjeve ove ekstremne glazbe poput Mahavišnu orkestar i King Crimson . Dakle, bio sam u potrazi za nečim što bih dodao težoj strani Dillingera, što je u osnovi dolazilo iz većine punk / hardcore stvari dok smo izdavali svoj prvi album.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=yztG35U5Hrw&w=560&h=315]
Kad smo kod Crimson-a, Želeći ne toliko koliko da s novog albuma Disocijacija, ima jaku vibraciju Roberta Frippa. Je li to bilo namjerno?
Nisam išao na to, ali ne bih se iznenadio da se nekako usmjerio tamo, sigurno. Slušam puno Frippa. Crimson je definitivno imao zanimljive tonove i zvukove, a s gitarama je radio neke jako cool stvari. Nikad se nisu ograničavali na tradicionalnu ideju kako bi rock bend trebao zvučati, a to je definitivno velik utjecaj na cijeli Dillinger katalog.
Također bih volio čuti više o tome Bulevar niskih osjećaja . Gitara na toj pjesmi me jako podsjeća na Unutarnje tajne -era Santana. Međutim, volio bih čuti što je zaista nadahnulo taj jedan dio pjesme za vas.
Iskreno ne znam odakle mi to u glavi. Promjene akorda nekako su se zaglavile između mog bubnjara Billyja i mene, a zatim su se učvrstile kad smo pronašli neke cool ideje. Solo je u studiju bio potpuno improviziran. Međutim, želio sam biti siguran da ću zadržati dušu i osjećaj u igri, unatoč neobičnim potpisima. Možda odatle potječu vibracije Santane.
Koliki je utjecaj Frank Zappa na Dillingeru?
Mislim da je definitivno utjecaj, ali ne toliko koliko Mahavishnu Orchestra i Miles Davis. Zapravo sam ušao u Zappu dok sam bio na putu s Dillingerom. Kasnije sam morao surađivati s Dweezilom na nekim stvarima i basistom u mom drugom bendu Jezični orkestar žirafe igrao u Zappi Igra Zappu dugi niz godina. Tu sigurno postoji veza.
Žice na posljednje dvije pjesme isključene Disocijacija, Ništa za zaboraviti i naslov, također su lijep dodir.
Svirač violine u Mahavishnuu, koji je svirao i sa Zappom, Jean-Luc Ponty , nevjerojatna je, a žice na tim albumima zapravo su bile inspiracija za violine Disocijacija. Imate puno violina koje slijede gitarske linije, posebno na albumu poput Apokalipsa , koju je producirao George Martin s Londonskim simfonijskim orkestrom. 
Gitarist Ben Weinman, bubnjar Billy Rymer, vokal Greg Puciato i basist Liam Wilson iz The Dillinger Escape Plan.Michael Loccisano / Getty Images za SXSW
Jesu li Faith No More i gospodin Bungle - posebno njihova povezanost s Johnom Zornom - ušli dublje u jazz?
Sigurno. Faith No More bio je bend koji se istodobno događao kao puno hair metala, a oni su jednostavno nastavili gurati stvari u toliko različitih glazbenih stilova. Dali su mi samopouzdanje da shvaćam da možete pomiješati gomilu različitih utjecaja i učiniti da to uspije. A onda sam ušao dublje Gospodine Bungle .
Zapravo, Dillinger je našu prvu veliku turneju s gospodinom Bungleom napravio 1999. To je bilo i prije Izračunavanje beskonačnosti je izašao. Upravo smo izašli iz studija snimajući album, i upravo smo sjeli u kombi i krenuli s njima. A putem Pattona naučio sam puno o Zornu i Golom gradu i sličnim stvarima.
Kad smo već kod Bunglea, nevjerojatno je pomisliti kako je Trevor Dunn sada jedan od najpoznatijih basista u modernom jazzu.
Trevore, čovječe ... Sjedio bih i gledao ga kako uči notne zapise i s njim učio sve vrste jazz mjera za uspravni bas. Tijekom cijele turneje pripremao se za život nakon Bunglea da bude ovaj svestrani bas-čarobnjak, i bilo je zaista nadahnuto svjedočiti.
Teška glazba zasigurno je pomogla toliko mnogim ljudima da se bave progom ili jazzom.
Naš sada gitarist, Kevin Antreassian, on je zapravo moj prijatelj kojemu sam prije mnogo, puno godina držao lekcije iz gitare. Prilično mi je prišao u tržnom centru i rekao: Hej, ja sam lokalni čovjek i stvarno želim naučiti igrati. U to je vrijeme stvarno bio izložen samo težoj glazbi i sranjima poput Korna, kakva god bila teška glazba koja je bila dostupna ljudima koji nisu imali pristup podzemnim ili manje mainstream stvarima.
Ali istina je da smo većinu naših predavanja pravili samo da sam mu puštao glazbu. Zapravo, govoreći o King Crimsonu, ubrzo je postao njegov omiljeni bend na svijetu. A sada, mnogo godina kasnije, on je u mom bendu i nevjerojatan je gitarist. Definitivno je u to ušao preko mene i Dillingera, i čini me jako, vrlo uzbuđenim što je on sa mnom u bendu. 
Vokalist Greg Puciato, gitarist Ben Weinman, bubnjar Billy Rymer, basist Liam Wilson i gitarist James Love iz The Dillinger Escape Plan.Michael Loccisano / Getty Images za SXSW
Pustili ste Disocijacija na vlastitoj etiketi, Party Smasher . Je li posjedovanje takve vrste slobode posjedovanja vlastite etikete imalo kakav značaj u tome kako je album ispao?
Sloboda? Mislim, naravno, daje vam više slobode. Ali to je više prihvaćanje tog osjećaja na naš način i potpuna kontrola nad svim tim za razliku od masovne publike obožavatelja etikete. U ovom se trenutku zapravo ne bavimo time da li ćemo nekoga povećati ili prevaliti. Mi ovdje samo radimo svoje, pa je bilo logičnije to početi raditi sami.
A s obzirom na vijest da će Dillinger prestati nakon ove turneje, bit će zanimljivo vidjeti kamo će vas sve putovanje odavde odvesti.
Da, i siguran sam da će neki od nas surađivati u nekom svojstvu. Nije da nikad više nećemo razgovarati.
Ali to definitivno donosi upute kojima se krećete Disocijacija tim zanimljivije s obzirom na koncept ove krajnje točke Dillingera kao benda. Pogotovo kad slušate pjesmu poput Fuga , što seže do onoga što ste govorili o teškom utjecaju elektroničke glazbe na kreativni opseg benda.
To je zapravo bilo nešto na čemu sam radio prije mnogo godina u autobusu, samo kako bih iskreno prošao vrijeme. Na tom sam putu upravo nadogradio sav ovaj softver za sintetizaciju i gitarske efekte. Čak sam i pratio prave bubnjeve za taj.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HCegZQcP5Ps&w=560&h=315]
Koja je bila priča oko imenovanja albuma Disocijacija ? U kojem ste kontekstu pojma razmišljali?
Naš je pjevač Greg dao ime albumu. Ne volim puno govoriti o njegovim tekstovima ili naslovima pjesama, jer su mu vrlo osobni i često simboliziraju nešto sasvim drugo od onoga što bi im ljudi obično uzeli. Reći ću da se velik dio ovog albuma izravno bavi suvisnošću i prihvaćanjem naše individualnosti.
Pročitao sam neke komentare s Internet Metal Trolls-a, a neki od njih su pomalo slani u svim različitim smjerovima u kojima Dillinger ide Disocijacija . Iako se neki obožavatelji poput mene posebno prilagođavaju toj razini nepredvidljivosti, smeta li vam uopće takva pragmatična negativnost, posebno u kontekstu vaše vlastite vizije o tome što bi ovaj bend trebao biti?
Nikad mi ne smeta kad netko nije u našem bendu. Ova bi glazba trebala polarizirati i većina naših obožavatelja zapravo ne prihvaća u potpunosti ono što radimo dok mnogi ne slušaju i ne provedu puno vremena s melodijama.
Smeta mi kad ljudi govore, a da zapravo ne znaju povijest našeg kataloga. Prva pjesma koju je Dillinger ikad napisao i objavio bila je instrumentalna fuzijska pjesma. Vrlo melodično. To se zvalo Pažljivo nastavi . Vrlo smo rano donijeli odluku da nas nikad ne povuku u kreativni kutak.
