Lopta .Fred Norris Dvije stvarne kartice prethode stvarnom pripovijedanju u dugo gestativnoj jazz drami Lopta.
Prva kaže da ne znamo mnogo o Buddyju Boldenu, legendi korneta New Orleansa s prijelaza stoljeća koji je predmet ove vrste biografije. Da naravno. Drugi kaže da je izumio jazz. Reci što sada?
Pazite, nije da je ova druga izjava posve neistinita. Nema sumnje da je Bolden, čiji je mit omiljeno predivo jazz štrebera još od vremena mojih djedova, bio jedna od najznačajnijih figura u razvoju onoga što bi moglo postati možda najveći američki dar globalnoj kulturi.
Pretplatite se na Braganca's Entertainment Newsletter
To je što je uvreda za glazbu tvrditi da bi je bilo koja osoba mogla izmisliti, a ujedno je i loš znak za film da filmaši osjećaju potrebu da vam kažu što se u njemu događa prije nego što započne. Čak i lik Buddyja (glumi ga Gary Carr, iz HBO-a Dvojka ) priznaje da je ono što stvara - labaviji oblik ragtimea koji je kombinirao elemente bluesa i gospela - improvizirani glazbeni razgovor među igračima. Nije da je jazz Facebook - pa čak ni Mark Zuckerberg nije Mark Zuckerberg s Facebooka.
Nažalost, ovaj djelić naslovne ebulience primjer je filma koji se još uvijek pojavljuje više od dvanaest godina nakon što je započeo proizvodnju i našao se hipiranim (s drugačijom glumačkom postavom) na stranicama New York Times .
Većina filmofila doći će tek blago uvjereni u Boldenovo mjesto izumitelja jazza i još manje sigurni da je film koji su upravo pogledali zavrtio koherentan ili uvjerljiv narativ. To je više spojena vizualna tonska pjesma na kojoj je prikazan Bolden, zatvoren u mentalnu bolnicu u mjesecima prije njegove smrti 1931. godine, slušajući uživo radio prijenos Louisa Armstronga ( Dobre djevojke ‘Reno Wilson) i razmišljajući o svom životu.
Izrađujući ga kao uspomenu, priča preskače vrijeme, ponavlja scene i uzalud pokušava stvoriti raspoloženje nalik na san. Također žrtvuje sve šanse koje ima za razvoj dramatičnog zamaha jer njegov glavni lik postojano podleže mentalnim bolestima. (Buddy je također bio alkoholičar, iako to uglavnom nije prikazano na ekranu.)
Ne pomaže što je bizarno ono što kornetist odluči pamtiti. Umjesto da razmišlja o raznim društvenim i kulturnim snagama koje su od New Orleansa tog razdoblja stvorile plodni polumjesec za američku glazbu, Buddy se učvrstio na bokserskim mečevima između Afroamerikanaca koji su financirali rasistički ugnjetači (pouzdani filmski negativci Michael Rooker i Ian McShane), a postavio ga je jasle Hartley ( Boardwalk Empire 'S Erik LaRay Harvey). Ti isti muškarci također su viđeni kako pružaju heroin crnačkoj zajednici.
| ODMAH ★ 1/2 |
Razumljivo je da bi film želio prikazati sustave ugnjetavanja koji su postojali na prijelazu stoljeća na jug. Ali ovdje odluka rezultira pripovjedačima - redatelj Dan Pritzker nasljednik je bogatstva hotela Hyatt i sam je financirao velik dio projekta strasti od 30 milijuna dolara - opljačkavši Buddya njegovu agenciju čak i kad je u svojoj glavi.
Carr, koji je ulogu preuzeo Avenger Anthony Mackie, dobro pročita lik, unatoč zbrkanom scenariju. Njegov prikaz mentalnih bolesti daleko je uvjerljiviji i suosjećajniji od načina na koji ga film prikazuje, a to je uglavnom zamagljivanjem rubova zaslona kao da je shizofrenija oblik makularne degeneracije.
Na kraju, o Kingu Boldenu ne znate previše više nego što ste ulazili - uglavnom da je svirao prekrasnu glazbu. Trenuci koji to pokazuju spasonosna su milost ovog filma.
Izvršni producent Wynton Marsalis pruža Buddyjevo režanje, trubljenje i senzualnu trubu. Neki od najuspješnijih stranaca Marsalisa, uključujući trombonista Wycliffea Gordona i klarinetista Victora Goinesa, popunjavaju glavne igrače legendarnog Bolden Banda; njihov riff na jazz primordialu je uzbudljiv.
Marsalisovo igranje ima jasnoću, razumijevanje i svrhu koja nedostaje ostatku filma. Možda nećemo na ekran iznijeti pravog Buddyja Boldena, ali hvala Bogu što je barem kraljev duh zarobljen u zvonu Marsalisova roga.
