Leonard Cohen.Facebook Leonardu Cohenu bilo je toliko više od Aleluje.
Neizbježna, bogohulna regurgitacija svetosti kakvu je donijela nostalgija kasno Montrealska spisateljica, pjesnikinja i kantautorica s potpisom unazad do Subotom navečer uživo prošlog tjedna, ponavljajući njihovu prvu upotrebu pjesme kao omaž neuspješnoj predsjedničkoj kandidaturi Hilary Clinton, tako što je Trumpified Alec Baldwin radio kroz drugu naslovnicu koja će služiti kao nadam se preuranjena koda njegovom predsjedništvu.
Čitanje Cohenove cjelovite diskografije podsjeća nas da se trudio živjeti u tom prostoru Iznad bipartijska podjela, izvan politike identiteta i retorike razdvajanja, pa je to samo jedan od razloga što je Braganca Music sastavio ovaj dugački, iscrpni popis, svrstavajući svaki Cohenov album u uzaludan pokušaj da na jednu ploču stavi krunu od čovjeka koji nikada nije stvorio istinski loš album. Drugi je razlog taj što nekoliko albuma sadrži pjesme u naslovu i otkrivanje toga što može zbuniti.
U interesu zdrave pameti, izostavili smo Cohenovih osam fantastičnih albuma uživo, ali znajte da službeno izdanje Columbije iz 2009. godine, njegova izvedba Isle of Wight iz 1970. godine oduzima dah i čaroban, vrhunac Cohen. Nastupajući nešto nakon četiri ujutro pred prljavom, blatom okupanom gomilom nakon Jimija Hendrixa, Cohenov bend pod vodstvom države uključivao je njegovog producenta Boba Johnstona i guslača Charlieja Danielsa. Cohen je učinio najgrozniju stvar koju ste ikad vidjeli: šarmirao je Zvijer, prisjetio se Kris Kristofferson. Usamljeni žalosni glas učinio je ono što su neki od najboljih rokera na svijetu pokušali tri dana i nije uspio.
Iako ovaj popis Cohenovih albuma nikada nije mogao uskladiti literarnog genija ili asketsku, starovjekovnu mudrost koja je prožimala njegov opus, dijelimo ga s vama u nadi da, u najmanju ruku, pruža neki uvid u živuću težnju izuzetne figure shvatiti sebe i svijet koji se mijenja kroz pjesmu.
13) Kravata - Deset novih pjesama & Draga Heather
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ym3_m_Apfas?list=PLPaztBWnatcjA1nBs__6V7yJTJnjPuaqX&w=560&h=315]
Prije nego što je objavio glazbu, Cohen je karijeru započeo kao pjesnik, a dva albuma koja je objavio nakon što je proveo '90 -te u zen-samostanu u Kaliforniji na brdu Baldy podsjetili su novu generaciju da njegove riječi jednako dobro funkcioniraju i kad se izgovore. Cohen je dugo surađivao s glazbenim aranžerima kako bi pomogao oblikovati njegove riječi, ali 2001. godine Deset novih pjesama čini ovaj kontrast posebno vidljivim zahvaljujući scenariju svake pjesme za njegovu bivšu rezervnu pjevačicu Sharon Robinson, možda najpoznatiju po pisanju glazbe za Everybody Knows.
Iako su melodije poput Tisuću poljubaca duboko i U mom tajnom životu cvjetale kroz aranžmane uživo kasnije u njegovoj karijeri, Deset novih pjesama snimljene verzije su teške za schmaltz.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5CvibYDSNMM?list=PLPaztBWnatcg2RZDrZRjGs04x99W9g_f5&w=560&h=315]
2004. godine Draga Heather cijene su tek nešto bolje sa svojim sličnim Casiotone teškim aranžmanima i dugim pregovorima s govornom riječju. Otvarajući glazbeni rad na filmu Lord No By A-Roving Lorda Byrona, započinje 70-godišnji Cohen Draga Heather s ljubaznim prijedlozima konačnosti koje će kasnije donijeti do njihovog dubokog, smrtnog zaključka na svoja posljednja tri albuma.
Oba Deset novih pjesama i Draga Heather uključiti riječi iz Cohenovih vremena na planini Baldy koje pronalaze jednostavniji i potresniji dom u Knjiga čežnje , njegova zbirka poezije iz 2006. iz tih godina popraćena uz Cohenove rijetke, jednostavne crteže njegovog pokojnog učitelja, roshija Kyozana Joshyja Sasakija.
12) Popularni problemi
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FVegcCcMNS4?list=PL4hsLpEIX9LR6DXVYIgtPpMT2yWE9dt6m&w=560&h=315]
U zreloj dobi od 80, Cohen je želio posljednju riječ o zeitgeistu. Srednje dijete u Cohenovoj posljednjoj trilogiji albuma donosi univerzalna proročanstva u svom sumornom, sardonskom baritonu koji šupljinu mraka otvara humorom i iskupljenjem. Objavljen 2014., samo dvije godine nakon Stare ideje , Popularni problemi pronalazi Cohena kako gleda prema svijetu sa svojim karakterističnim biblijskim alegorijama i samozatajnim šarmom. Podijelite ravnomjerno između gospel i blues brojeva teških na klavijaturama, Popularni problemi kanalizira schmaltz svojih ranih autentičnih snimki, ali stoji iznad njih zbog svojih naglašeno neaktivnih perspektiva na društvo u cjelini, utkajući ih u osobno prihvaćanje skorog kraja.
Samson u New Orleansu, na primjer, posljedice uragana Katrina kanalizira evanđeoskim uzvišenjem duhovnu tragediju koja se upoređuje s raskošnim nebeskim aranžmanima protiv njegove rašpe zamrljane cigaretom. Na filmu Jesam li te ikad volio Cohen pjeva sa svim svojim guštom, ostavljajući sve svoje vokalne pukotine visoko u smjesi dok pjeva o cvjetajućim stablima limuna i uvenulim bademima.
Pobjegao sam na rub / Moćnog mora tuge / Progonili ga jahači / Okrutnog i mračnog režima / Ali vode su se razišle / I duša mi prešla / Iz Egipta / Iz faraonovog sna, kvrkne Rođen u Lanci, uspoređujući zagrobni život s egzodusom Židova iz Egipta.
jedanaest) Razne pozicije
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8StKOyYY3Gs?list=PLYQI0-ynsSUgsH_fE2H9-BB6nW2YrapWn&w=560&h=315]
Da Cohenov najzlokobljeniji album sadrži i neke od njegovih najboljih pjesama, dokaz je naizgled paradoksa beskrajnih dualnosti koje je utjelovio tijekom cijele karijere - bezvremenske duhovne dubine u usporedbi s tjelesnim stvarima tijela i tijela. Čak i samo u svom naslovu, 1984 Razne pozicije čini svoje pokušaje razumijevanja tog paradoksa jasnim, ali svoj sjaj pokopava u datiranim pratnjama Casiovih klavijatura iz 80-ih i sirastoj produkciji Johna Lissauera, zvuči da Cohen ne bi poboljšao u svoju korist dok Ja sam tvoj čovjek .
Budući da pet godina nije snimio album, Cohen je prazninu proveo radeći na pjesmama koje su na kraju postale pjesničke zbirke te godine, Knjiga milosrđa , u posjeti svojoj djeci na jugu Francuske. Razne pozicije okupio se kad je Lissauer otkrio Cohena u njujorškom hotelu Royalton, trgujući u njegovoj gitari za spomenutu tipkovnicu.
Šteta je, jer čovjek se pita jesu li različiti proizvodni izbori možda povišeni Razne pozicije sveprisutna standardna Aleluja koja će se slaviti kroz autorsku snimku umjesto naslovnica Jeffa Buckleyja ili Johna Calea.
Set od devet pjesama sadrži i mnoštvo drugih klasičnih Cohenovih skladbi, koje će procvjetati u kasnijim aranžmanima uživo i odjeknuti u njegovom pjesničkom talentu svakome tko zaroni dovoljno duboko. Oslobođen konzervirane sintetičke pratnje, Dance Me to the End of Love postao je omiljeno otvaranje postavki na Cohenovim posljednjim turnejama, a The Law je kanalizirao kafkijansko tumačenje morala i etike koje je Cohen zadnji put evocirao Nova koža za staru ceremoniju , koju je Lissauer također proizveo.
Zatvarajući prvu stranu, Night Comes On i dalje se smatra jednom od najboljih Cohenovih skladbi među obožavateljima, jer on opet personificira večer kao žena (a la Lady Midnight), koja traži osamu i utjehu tijekom rata Yom Kippur dok propituje moral i obiteljski obveza u sukobu.
Iznad druge strane, Hallelujah, Cohen nastavlja razmišljati o temama morala u oružanom sukobu na zemlju utopljenu Kapetanu, dok se zadivljujuća bliža If It Be Your Will proširuje na bezvremensku maksimu Aleistera Crowleyja Učini što želiš kao Cohen i vokal Jennifer Warnes izloži jedan od njegovih najljepših stihova - Ako je to tvoja volja / Da više ne govorim / I glas mi ne miče / Kao što je bilo prije / Neću više govoriti / Ostat ću dok / Ne bude za mene / Ako budi tvoja volja.
10) Stare ideje
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Dc9nYpWDR08?list=PL3YJZkA910RYFUU69wYK6Tcv02wy2awKz&w=560&h=315]
Početak onog što bi postalo Cohenov zadnji trio albuma izgleda smrt u lice s otvorenom, humorom i gracioznošću u jednakoj mjeri, pozirajući na travnjaku poput titularnog mrtvaca u Vikend kod Bernieja .
Stare ideje započinje Cohenovim govorom u trećem licu (ili je to glas Hashema?) na Polasku kući, a njegov zbor anđela, The Webb Sisters, pjeva naslovni refren. U 78. godini Cohenovo tijelo je kostim, njegova ljubav i požuda su teret, a on želi napisati ljubavnu pjesmu / Himnu opraštanja / Priručnik za život s porazom.
Prisutne su limene tipkovnice i sintetizirani olovni instrumenti Stare ideje , naravno, ali oni djeluju kao namjerna izmišljotina, suprotstavljena zlatnom glasu i njegovoj tada novootkrivenoj, grlenoj ljusci koja vidi kako Cohen odaje neke od svojih najnepovoljnijih tjelesnih, starozavjetnih rabinskih vibracija, pjevajući o krvi, klanju i toj osveti pripada Gospodin na Amen.
Na tipičan Cohenov način, Show Me The Place mogao bi se podjednako odnositi na zagrobni život ili skrivene dijelove ženskog tijela, tematsku dualnost koju Cohen vraća iznova i iznova. Je li rob ljubavi ili Gospodin? U svakom slučaju, nastavlja izlagati na iste dobro istražene teme da je nepodoban ljubavnik, samo što je sada dob postala razlog njegove nesposobnosti.
Darkness uvodi temu koja će uskoro postati sveprisutna u njegovoj labudovoj pjesmi, Želite to tamnije, dok se drugi broj težak za gitaru, Crazy to Love You, poklapa s intimnošću njegovih klasičnih skladbi u svojoj ranjivoj, nesuđenoj ljepoti. Doista bol od suvenira.
Ako Stare ideje naslov ili Cohenova poza za naslovnicu nisu vas razuvjerili u njegovim meditacijama o zubu starosti, anđeoski najavljeni film Come Healing odvest će vas tamo, vjerojatno će zvučati novije doba, holistički centri širom zemlje u godinama koje dolaze . Evo Vrata milosrđa / U proizvoljnom prostoru / I nitko od nas koji zaslužuje okrutnost ili milost, pjeva. Pjesma snima čovjeka koji je karijeru izgradio na ranjivosti u jednom od svojih najranjivijih trenutaka. Bilo kojim drugim glasom, to bi bilo saharinstvo.
9) Budućnost
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LXvG0SMP7tw?list=PLPaztBWnatcj0ixn-5_jxB8eKPJr6WROf&w=560&h=315]
Cohenovo praćenje do 1988. godine Ja sam tvoj čovjek , Budućnost znatno pojačava svoju sintetičku igru, što rezultira albumom koji zvuči punije i veselije apokaliptično od svega što je bilo prije, podudaranje i ponekad nadmašivanje tematske težine Pjesme ljubavi i mržnje . Bili bi neugodno otvoreni tekstovi popraćeni promišljenim, dopadljivim aranžmanima, od naslovne pjesme koja se referira na crack i analni seks s nezaboravnim refrenom filma When When they said ‘pokajte se / Pitala sam se što misle razgovarati o suboti s kiselinom u Closing Time.
Anthem ima jedan od Cohenovih najupečatljivijih Zen koana, namjerno dvosmislenu zagonetku, frazu ili izjavu osmišljenu da potakne meditativnu misao - u svemu postoji pukotina, tako svjetlost ulazi. Dok bi Cohen mnogo više kasnio s uživanjem u govornoj riječi niz liniju, Budućnost pronalazi savršenu ravnotežu između izjave i pjesme.
8) Smrt ženskog muškarca
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XiygaIWqiQE?list=PLdMC9iLz8vUYPNDUyrAF_TlG1_fhYCmxN&w=560&h=315]
Cohen je riskirao profingirati vlastiti status istinskog ljubavnika žena s Smrt ženskog muškarca dovođenjem Phila Spectora na produkciju, a Spector's Wall of Sound tretman dodaje svoj zaštitni znak pjevačica, rogova i orkestracije na štetu Cohenove vokalne topline.
Napisane sa Spectorom tijekom samo tri tjedna, 15 pjesama je na kraju umanjeno do osam Ženski muškarac , a neki rade bolje od drugih. Oprostite na cvjetnom otvaraču, Prava ljubav ne ostavlja tragove i ljepljiv, bumpkin kič Otisaka prstiju kako biste pronašli neke zaista sjajne, mračne pjesme, rođene iz uma strahovitog talenta nakon otkrivanja trenutka kada su ego i slika koji su velikim dijelom pokrenuli njegove mitove isparila.
Zamah malenog ključa u Jodu podstiču aranžmani Nina Tempa i sax skronk Stevea Douglasa, dok Spectrov akolit Ronne Blakley odgovara Cohenovoj čežnji nekim vlastitim mučenim vokalima muza. Hotel Paper Thin dočarava voajerski trenutak sličan pariškom konaku Henryja Millera u povratnik Raka , slušajući ženu zbog koje vodi ljubav kroz zidove - Težak teret mi se podigao s duše / naučio sam da je ljubav izvan moje kontrole.
Sjećanja izazivaju aranžman velikog benda za svojevrsnu revizionističku povijest, na srednjoškolskom plesu na kojem su nacisti pobijedili, a Cohen je prikvačio željezni križ na svoj rever i arijevska ga bomba odbila prije nego što je prkosno proglasio: znajte me sada, ali vrlo brzo ćete i znati. I nikad ne bi snimio još jednu melodiju poput 'Ne idi kući s tvrdim onom', najsunčanijeg, najpropulzivnijeg broja albuma koji je u najmanju ruku čudan koliko i samo ime govori.
7) Najnovije pjesme
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=U7fhhOZNYCY?list=PLPaztBWnatchdINH9xU3rWuSOcQqcckOT&w=560&h=315]
Nakon negativne reakcije na Smrt ženskog muškarca , Cohen je savladao ciganski narodni zvuk s kojim je koketirao Nova koža za staru ceremoniju s 1979. god Najnovije pjesme , također s elementima jazza i loungea koji bi cvjetali na snimkama njegovih 80-ih. Najnovije pjesme Violine i akustične najlonske gitare isprale su svu preostalu gorčinu koja je preostala Ženski muškarac , otvaranje uz Goste i opis večere na kojoj su sudjelovali mnogi otvorenog srca i malobrojni.
Instrumentalne aranžmane albuma kasnije će slično ponoviti bend koji je pratio Cohena tijekom njegovih posljednjih godina turneje.
Prozor ostaje jedna od najjednostavnijih, najiskrenijih pjesama u Cohenovoj karijeri, asketska i rijetka kao i sve Pjesme iz sobe . O odabrana ljubavi / O zaleđena ljubavi / O zapleta materije i duhova / O draga anđela, demona i svetaca / I cijela vojska slomljena srca / Njeguje ovu dušu, pjeva, opet u miru na svom oblaku neznanja.
Drugdje, Najnovije pjesme apstrakcije potkrepljuju Cohenovo naizgled pasivno prihvaćanje samoće i čak nagovještavaju radost. Njegova naslovnica Izgubljenog Kanađanina (Un Canadient Errant) ovisi o aranžmanu koji ulijeva mariachi, ali djeluje. Što je bliže, Balada o odsutnoj kobili, u međuvremenu možda najbliži Cohenovom pisanju ravne country pjesme. Alegorijska pripovijest o kauboju koji traži svog konja na kraju postaje o uzbuđenju potjere na isti način na koji je Keatsova poznata pjesma, Oda grčkoj urni, prikazivala lovca s povučenim lukom, uvijek zaleđen u neostvarenom osvajanju.
6) Ja sam tvoj čovjek
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=PcUPMi_iOAQ?list=PLVZo4za24WH8SQ-V3Aam4vebvTriTsfkm&w=560&h=315]
Općenito se smatra Cohenovim remek-djelom iz 80-ih, otkačenim sintisajzerima i sterilnim udaraljkama koje datiraju Ja sam tvoj čovjek dobro raditi na nadopunjavanju snažnih vibracija samozatajanja i propasti albuma. Otvarajući se revizionističkim osvajanjem suprotnim onom od Ženski muškarac Čini se da Memories, First We Take Manhattan zadirkuje i krivo prepušta stare, antisemitske zavjereničke misli o židovskom osvajanju.
Klasična suradnja Sharon Robison, Everybody Knows, gleda na nepovezanost između onoga što nam se govori i onoga što mi smatramo istinom, usmjeravajući AIDS, rasizam i zabludu Reaganove ere u jedan mah kako se ekonomija cijedi, dok naslovna pjesma pokazuje da Cohen i dalje može ostati razigrani kovač riječi, ulijevajući hirovitost i predanost u svako ponavljanje refrena pjesme.
Cohenov Take This Waltz zasnovan je na njegovu prijevodu Fredrico Garcia Lorca Mali bečki valcer , izvorno dio zbirke Lorcinih pjesama u izvedbi raznih umjetnika, u albumu tzv Pjesnici u New Yorku . Izdana je u spomen na 50-godišnjicu pjesnikova atentata od strane španjolskih fašista 1936. godine.
U međuvremenu je zatvaranje Kulom pjesme bilo još jedno glavno poteškoće rastvaranja ega, jer Cohen se žali da mu je kosa sijeda i da ga boli na mjestima koja je prije igrao prije nego što je proglasio, rođena sam takva / nisam imala izbora / Rođen sam s darom zlatnog glasa.
Na njemu ima dovoljno sjajnih pjesama Ja sam tvoj čovjek da oprosti zabludjeloj, gotovo ne slušljivoj Jazz policiji.
5) Ti želiš tamnije
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v0nmHymgM7Y?list=PLiN-7mukU_RG2CAyuLUmuiF5P84eH2yvk&w=560&h=315]
Cohenova završni album pojačava Mrak iz 2012. godine Stare ideje i prikazuje muškarca kojeg proždire bol, spreman za odjavu. Nakon što je izgubio muzu Marriane Ihlen i u otvorenom joj pismu objavio da će joj se uskoro pridružiti, Cohen je također rekao Njujorčanin Je David Remnick da je bio spreman umrijeti, kasnije ga hodajući natrag prije nego što je prošao noć prije izbora Donalda Trumpa.
Producirano uz pomoć sina Adama dok je pjevao s medicinske stolice, Ti želiš tamnije snima majstora kako veže labave krajeve i računa s činjenicom da se neki labavi krajevi uopće ne vežu. Ugovor ljubav uspoređuje s krajem sukoba, ponavljajući prekid vatre u Razne pozicije Noć dolazi, pa nitko drugi nije morao umrijeti.
Putujuće svjetlo proširuje se na njegov proslavljeni koan iz Himne i pokušava razumjeti kabalističku razmjenu energije dok se ciganski narod Cohenovih prošlih života vraća u obliku buzukija i mandolina.
Kao sažetak svih zvukova koji su zagonetnog pjevača posjedovali tijekom njegove duge i proslavljene karijere, Ti želiš tamnije možda zvučao kao najveći hit ili zvučna regurgitacija u rukama bilo kojeg manjeg umjetnika. Međutim, s Cohenom i njegovim sunarodnjacima na čelu, kolekcija umiruje i bode mudrošću ređenog redovnika, pjesnika, pjevača i ljubavnika koji se pomirio sa svojom umirućom smrtnošću.
4) Pjesme iz sobe
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=K8fT7rnRotY?list=PL_p-PlRlSaB-ZIvtiGMCAUPq6Gx9aXhjF&w=560&h=315]
Nalazeći široki uspjeh kao pjevač kasnije od većine 1967. godine Pjesme Leonarda Cohena , drugi album pjesničkog princa od Montreala nazvan je padom druge godine u svom neposrednom izdanju. U stvarnosti je to zvuk jedinstveno jedinstvenog glasa, proslavljenog pjesnika i romanopisca koji se i dalje računa s paradoksom da je poznat po tome što pjeva o samoći.
Pjesme iz sobe Produkcija, ljubaznošću Boba Johnsona, osjeća se u suprotnosti s temama i motivima pjesama, a židovska harfa, hodajući bas i orgulje često služe kao jedina pratnja. Na primjer, Gomila usamljenih heroja ima neobičan synth trag koji odvlači pažnju od priče pjesme kada bi se trebala nadopunjavati.
Ali album ostaje klasičan po svojim asketskim vrhuncima, kao na uvodnoj pjesmi Ptica na žici sa svojim srednjovjekovnim evokacijama zvijeri s rogovima i vještom upotrebom riječi thee. Priča o Isaacu i Staroj revoluciji govore bogato realiziranom, rabinskom mudrošću sa starosvjetskom rezonancijom, dok Cohenu zvučno postaje ugodnije obraćati se svom židovstvu na ovom albumu nego na svom prvijencu.
Čini se tako davno, Nancy u međuvremenu bilježi propali san iz 60-ih bolje od bilo kojeg Cohenovog sljedećeg snimanja (možda povezanog samo s hotelom Chelsea br. 2 ″), jer pripovijeda tragičnu priču o ženi koja je voljela sve, ali nikada našla ono što je tražila dok si nije oduzela život. Ali nitko je neće upoznati u Kući misterije, intonira Cohena, koji je već počeo raspakirati svoju životnu fascinaciju kabalističkim slikama.
Ne smije se podcijeniti ni Cohenovo uvođenje francuske antiratne pjesme The Partisan u sjevernoameričku svijest 1969. godine. Isti pretposljednji stih koji je pjevao na francuskom, Joan Baez otpjevat će na grčkom godinama kasnije, ponavljajući ružnoću rata i njegovu tendenciju da nas sve redom učini lutalicama Uzeo sam pištolj - Ponovno sam uzeo oružje.
3) Nova koža za staru ceremoniju
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EeuN742hNDw?list=PLPaztBWnatcjvK4wzH84aHataZ442MJpT&w=560&h=315]
Cohenov najglasbeni album računao je s gomilom velikih ideja - srednjovjekovna svetost, bliskoistočni sukob, čežnja, žaljenje, apatija i rat i to prije nego što je Pat Benatar proglasio da je Ljubav bojno polje.
Nova koža za staru ceremoniju bio je prvi od Cohenovih zapisa koji je predstavio ciganski narodni zvuk koji će dominirati toliko u njegovoj kasnijoj karijeri, ali protiv mandolina i plemenskih udaraljki pristojna je količina bendža, što stvara promišljeno spajanje kultura koje album teme provode.
Čini se da je Cohenu bilo puno na umu, a većinu možete uhvatiti 1972. godine Ptica na žici dokumentarni film - Cohena predlažu obožavateljice, razljuti obožavatelje nakon kraće emisije u Njemačkoj i snimke poznate priče kada se Cohen dozirao LSD-om na pola puta kroz izraelsku emisiju koja je prolazila užasno, samo da bi vidio spektralnu viziju svoje muze Marianne se pojavljuje pred njim u gomili donoseći poruku mira.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=80RUxqA7xxw&w=560&h=315]
Na Nova koža , kao i pri njegovom prethodnom puštanju Pjesme ljubavi i mržnje , Cohen je sretan što je presjekao vlastite mistične moći uvodeći likove pop kulture - otvarač Je li to ono što ste željeli? istražuje njegove svete / nepristojne dualnosti uspoređujući Marlona Branda sa Steveom McQueenom i K.Y. Žele s vazelinom, daje jednaku vokalnu težinu linijama o gospodinu Cleanu i zvijerima s rogovima.
Inače, dijelovi poput dirljivo prekrasnog hotela Chelsea br. 2 o intimnom, prolaznom trenutku s Janis Joplin i preradi stare hebrejske molitve Who By Fire sada su klasika Cohenovog kanona. Ali podjednako moćan je i zapovjednik terena Cohen, prvi u onome što će postati mnoge Cohenove revizionističke, autobiografske povijesne fikcije.
Zašto ne pokušate, u međuvremenu izbjegava bilo koje zlokobne implikacije nagovaranja žene da zaboravi svog ljubavnika svojim razigranim drvenim olovnim drvetom, dok Take Thisinging stoji među najljepšim, najsuvislijim i najneupućenijim ljubavnim pjesmama koje je Cohen ikad napisao - preuzmite ovu čežnju iz moj jezik / Sve beskorisne stvari koje su ove ruke učinile / Daj da vidim tvoju ljepotu slomljenu / Kao što bi učinio za onoga koga voliš.
Do kraja Nova koža divlje raznolik ciklus pjesama, dobili smo standard kršćanskog kanona, kojeg je Cohen obnovio i režirao u filmu Leaving Green Sleeves, s namjerno razmetljivom razinom odvažnosti i žuči.
dva) Pjesme ljubavi i mržnje
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q1KbU_BIA7E&w=560&h=315]
Cohenovo remek-djelo iz 1971. jasno je predstavljeno, njegova prednja i zadnja naslovnica savršeno prikazuju dualnost albuma - na prednjoj se strani nalazi Cohenova bestjelesna glava, nasmiješena poput prostaka ili luđaka, dok se na poleđini nalazi Cohenova pjesma koja se nigdje ne nalazi na albumu. zaključali čovjeka / Tko je želio vladati svijetom / Budale / Zatvorili su pogrešnog čovjeka.
Cohenova dugotrajna depresija dobro je dokumentirana, a neki su znanstvenici sugerirali da je on također bio Bipolar. U svakom slučaju, Pjesme ljubavi i mržnje ostaje prastari dokument ljutnje i pohlepe koji nisu posjedovali samo Cohena, već i cijelu kulturu u 70-ima, bez toliko pohvalne riječi za generaciju slobodne ljubavi.
Ovaj je album Cohenov dugogodišnji opus - osim Diamonds in the Mine, nijedna pjesma nije kraća od pet minuta, a gusti ciklus pjesama samo dodaje njezin emocionalni intenzitet, stojeći među najintenzivnijim djelima čovjeka koji je bio poznat po stvaranju emocionalno intenzivna djela. Ljubav je tužna i u fizičkom i u duhovnom obliku, dok je mržnja bijesna, jadna i puna žuči.
Na otvaraču Avalanche, Cohen opisuje sebe grbavca koji se preselio izvan boli negdje mračnije - vi koji želite pobijediti bol, morate naučiti dobro mi služiti. Nije ni čudo što je i prvi samostalni album Nicka Cavea započeo s naslovnicom Avalanche - generacije gotički nastrojenih usamljenika okrenule su se Pjesme ljubavi i mržnje kao prototipsko, temeljno evanđelje razaranja praznine, bilo da Cohen pobjeđuje bol ili nosi tijelo svoje voljene dok izgovara sh za maksimalnu grozovitost.
Prekrasnog Prošlogodišnjeg čovjeka u međuvremenu se može vidjeti kao komentar na prolaznu ozloglašenost, jer spomenuta jevrejska harfa možda aludira na upute iz njegovog prethodnog zapisa, Pjesme iz sobe, i njegov mlak prijem. U ovoj pjesmi susrećemo i Joanu od Arca, ne samo zaštitnicu Cohenovog Montreala, već ovdje i damu koja se igra sa svojim vojnicima u mraku. Cohenova tvrdnja da je napustio mjesto branitelja sveca - I premda nosim uniformu, nisam rođen za borbu / svi ovi ranjeni dječaci pored kojih ležite / Laku noć, prijatelji, laku noć.
Neki su nagađali da je bila Cohenova Joan Nico , koja je imala vojsku muških ljubavnika koji su je slijedili poput vojnika, uključujući Boba Dylana, Lou Reeda, Iggyja Popa i Jacksona Brownea, među kojima je bio i Cohen.
Kad kasnije naiđe na dogovoreno vjenčanje starih obitelji, Cohen se distancira od svih zavjereničkih stereotipa ili tajnih kabina pripisanih Židovima. Čak i među manjinskom židovskom vjerom, on je izopćenik, autsajder starih obitelji.
Probne krpe i dijamanti u rudniku jedan su dva udarca demonske isporuke i gnusnih slika (sjenoviti Djed Mraz, groblje slonova, oštrice i žile poput autocesta, Charlie Manson koji obučava žene za ubijanje). Zatim se vraćaju bumerangu u prekrasnu, epsku ljubav koja vas zove svojim imenom, koja sjedinjuje dualnost implicirajući da je to međuprostor (između rodnog znaka i mrlje / između oceana i vaše otvorene vene / između snjegovića i kiša / Još jednom) tamo gdje živi ljubav. Kao što naslov albuma sugerira, naša pjevačica ne zna kako živjeti s onim između i kao takav ne poznaje ljubav.
Poznati Plavi kišni ogrtač u međuvremenu bi možda najbolje mogao zabilježiti usamljenost i izolaciju zime u New Yorku koji je živio sam, dok Cohen opisuje slušanje glazbe u ulici Clinton dok piše ženi koja pokušava razumjeti njezinu prolaznost i ljubavni trokut u koji je ušao. Kad govori da ide jasno, čini se da je od nje izgubio sajentologiju. U svakom slučaju, dok on ostaje na jednom mjestu, ona je posvuda - čujem da gradite svoju kućicu / duboko u pustinji / sada živite ni za što / nadam se da vodite nekakvu evidenciju. Otpjevano kao otvoreno pismo, čak ga i potpisuje na kraju.
Pjevajte još jednu pjesmu, Dječaci, snimljeni uživo tijekom Cohenovog spomenutog zadivljujućeg otoka Wight smještenog 1970. godine, nadalje sugerira Cohenovo vjerovanje da bi se mlade židovske žene trebale osloboditi stereotipa i ponašanja starog svijeta koji izoliraju njegov narod od ostatka svijeta. Opisuje ljupku kćerkicu zajmodavca novca, koja se jede sa željom.
Špijunira ga kroz naočale / Kroz zalagaonice svog opakog oca / pozdravlja ga kroz mikrofon da ju je morao ostaviti neki jadni pjevač, baš kao i ja / Iskušava ga klarinetom / Maše nacističkim bodežom. Seks bi je mogao očistiti u tim trenucima, spasitelj modernosti za mladu ženu koju vidi na rubu upadanja u stare, drevne obrasce kulturne izolacije.
Od briljantnije bližeg albuma, Joan of Arc, možemo se prisjetiti intervjua s Cohenom iz 1988. i njegovog odgovora na pitanje je li se ikad zaljubio. Oh, zaljubljujem se cijelo vrijeme, rekao je. Sjećam se da sam šetao s Nicom i rekao sam: ‘Mislite li da se Joan of Arc zaljubila?’, A ona je rekla, ‘Cijelo vrijeme, Leonarde. Cijelo vrijeme'. Osjećam kako mi srce odlazi 100 puta dnevno.
1) Pjesme Leonarda Cohena
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=svitEEpI07E?list=PL8a8cutYP7frLdTa3kQjOEZwiM4i0NJ7C&w=560&h=315]
Za svoju 375. godišnjicu prošle godine, Montreal je predstavio Cité Mémoire, ciklus video projekcija po zgradama oko Starog Montreala koji su pričali priče o gradskim svjetiljkama. Pored suvenirnica koje su prodavale punjene lutke od losa i slatkiša od javora, na samom rubu Stare luke na rijeci St. Laurent, spektralna žena prostirala se cijelom visinom starog sahat-kule. Pripovijedanje ju je identificiralo kao Suzanne o kojoj Leonard Cohen pjeva na ovom, svom prvom albumu, projiciranom na zdanje za mornare u noći.
Cohenova stara luka promijenila se u odnosu na ono što je opisano u toj prvoj pjesmi Pjesme Leonarda Cohena . Tada nije bilo IMAX-a, ni Cirque du Soleil. Kavana Helios, u koju su Cohen i Suzanne išli na čaj i naranče, zatvorena je prije godina. I duhovno duboku vezu koju Cohen opisuje dijeleći sa Suzanne Verdal, suprugom slavnog umjetnika iz Quebecoisa Armand Vaillancourt , sada izgleda romantično idealistički, prizor koji nijedno središte takvog turizma ne bi moglo olakšati.
Cohen je Suzanneino novinarstvo nazvao, i sa svojim bogatim prizorima, identifikacijskim obilježjem kapele Notre-Dame-de-Bon-Secours (na vrhu koje je njegov voljeni kip Gospe od luke gledao preko vode) i spomenutom kulom sa satom, snažan, zabilježeni glas korijeni razmišljanja pjesme o Isusu i ljepotu u opipljivim slikama. Iako je Cohenovo susjedstvo Westmount bilo mnogo dalje, bilo je to u starom Montrealu, sa Suzanne, gdje je Cohen smatrao da njeguje svoje kreativne oproste.
Cohen je već bio etablirana književna ličnost kad Pjesme objavljena je 1967. - njegova druga knjiga poezije, Kutija začina Zemlje , zacementirao je taj status 1961. godine, dok je njegov radikalno erotski, mučno provokativan drugi roman Lijepi gubitnici bio objavljen godinu dana prije 1966. - uspostavljajući ga ne kao glazbenika koji se okrenuo poeziji, već kao pjesnika koji se okrenuo glazbi. Puštanjem Pjesme ’67. imao je dva romana i četiri zbirke poezije na svoje ime.
Ova razlika povisuje Pjesme da ostane netaknuto osjećajan i besprijekorno sačuvan, dokument jednog čovjeka koji se uranja u romantiku i vjeru, dok je oboje propitivao. Cohen je rekao da Master Song, koji opisuje muškarca zaljubljenog u ženu koja je, pak, podređena svom gospodaru, opisuje trojstvo. Je li trojstvo sveto ili sveto, rekao je, bila je stvar rasprave među znanstvenicima.
Zapanjujuća Stranger Song nadovezuje se na ovu temu prolaznosti koristeći metaforu kockanja i karata te sadrži ono što bi moglo biti Cohenovo najupečatljivije gitarističko djelo na ploči. Jednom je otkrio da je čovjek koji ga je naučio flamenko gitaru kasnije počinio samoubojstvo. Je li to činjenica ili fikcija, ostaje nejasno.
Sestre milosrdnice od kojih zastaje dah prikazuje Cohenovo prvo pozivanje na sebe kao na vojnika, analogiju koju bi produbljivao tijekom svoje karijere. Tvrdio bi da su sestre milosrdnice, zbog čega britanski goth bend je imenovan, bila je jedina pjesma koju je napisao u jednom zasjedanju. Telegrafira teme prolaznosti koje odzvanjaju cijelim zapisom, lutajući Židov prihvaćajući svoj status flaneura.
Bio sam u Edmontonu, koji je jedan od naših najvećih sjevernih gradova, a bila je i snježna oluja i našao sam se u predvorju s dvije mlade žene stoperice koje nisu imale gdje odsjesti, sjetio se jednom. Pozvao sam ih natrag u svoju malu hotelsku sobu, tamo je bio veliki bračni krevet i oni su odmah spavali u njemu. Bili su iscrpljeni olujom i hladnoćom. I sjedio sam na ovoj plišanoj stolici unutar prozora pokraj rijeke Saskatchewan. I dok su spavali, napisao sam tekst. A to mi se nikad prije nije dogodilo. I mislim da mora biti prekrasno biti takav pisac. Sigurno je divno.
Tako dugo, Marianne je upoznala svijet s Cohenovom muzom, s kojom je živio u Grčkoj 60-ih. Počeo sam ovo u ulici Aylmer u Montrealu, a završio godinu dana ili nešto kasnije u hotelu Chelsea u New Yorku, jednom je rekao. Nisam mislio da se opraštam, ali pretpostavljam da jesam. Dala mi je mnogo pjesama, a dala je i drugima. Prošla je malo prije Cohena prošle godine, potaknuvši slom srca koji joj je napisao u otvorenom pismu koje je nagovijestilo njegovu vlastitu smrt.
Pjesme ostaje Cohenovo definirajuće djelo ne samo zbog svoje bezvremenosti ili boemske romantičnosti, već zato što funkcionira kao zbirka osjećaja i sjećanja koja ne zahtijevaju vanjsku interpretaciju ili čitanje kako bi slušatelju zastali. To je napadno lijep dokument vremena i mjesta koji se i dalje osjeća bezvremeno i bez mjesta, bez obzira kada i gdje se čuje. Ali štoviše, podsjetnik je na strašan zanat i brigu koju je Cohen unio u riječi koje su napisali, bilo da se radi o neukusnom sjećanju ili svetom zazivu.
